Entrevista: Lizzo Habla sobre Big Grrrl Small World, Rap de Houston, Prince y Simplemente Ser Tú Mismo

“Me desperté en esto, me desperté en esto, en mi piel,” canta la rapera de Minneapolis en el estribillo de “My Skin,” una de las muchas canciones destacadas de su segundo álbum, Big Grrrl Small World. La canción sirve como una especie de declaración de intenciones para el movimiento de Lizzo, que enfatiza la importancia de aceptar quién y qué eres por encima de todo. Es un sentimiento que de alguna manera se percibe como radical, algo de lo que hablamos con Lizzo cuando la contactamos por teléfono la semana pasada.

Hablamos con Lizzo sobre el legado de los raperos de Third Coast, Prince, y cómo una mujer específica sin sujetador en Minneapolis inspiró su arte. Puedes conseguir Big Grrrl Small World en un increíble vinilo púrpura en nuestra tienda para miembros ahora.

VMP: Uno de los temas generales de tu música es que deberías ser feliz y estar cómoda en tu propia piel; no importa quién eres o cómo te ves. ¿Puedes decirme por qué ese mensaje parece tan radical?

Lizzo: ¿No es gracioso? Esa es la misma pregunta que yo me hago. No estoy tratando de ser radical cuando digo “Ámate a ti misma”, pero de alguna manera es tan radical. La gente dice, “¡Qué valiente es esta mujer por llevar un bikini y no ser una talla 2!” Como, ¿por qué es tan valiente? ¿Por qué están tan sorprendidos?

Creo que es porque los mensajes que hemos estado recibiendo de la cultura están tan dirigidos a una audiencia específica. Vemos las mismas caras y los mismos cuerpos, y se nos enseña que las mujeres deben sentirse inseguras, y que los hombres deben ser machistas. Estamos acostumbrados a estas cosas, y están arraigadas en nuestra sociedad. Entonces, cuando alguien dice algo que es un poco diferente a esa perspectiva tan estrecha, es como si las mentes de las personas explotaran. Pero ya sabes, un saludo a las personas que continúan rompiendo normas.

No sé por qué es tan radical.

VMP: Estuviste de gira con Sleater-Kinney en su tour de reunión este año. ¿Cómo impactó esa gira este álbum, si es que lo hizo?

Lizzo: Escribí “Humanize” mientras estaba de gira con Sleater-Kinney, de hecho. Y hay toneladas de historias de la carretera en el álbum. “Ride” también. Todas estas etapas de crecimiento ocurrieron en la gira. Me sentaba en la furgoneta y escribía.

VMP: ¿Cuál fue la cosa más genial o extraña que llegaste a ver abriendo para ellos cada noche?

Lizzo: Ya eran geniales la primera noche, pero los vi crecer. Su primer espectáculo de regreso fue nuestra primera actuación de la gira. Me sentí honrada de que nos eligieran para acompañarlos en ese viaje. Estoy de gira con mis mejores amigos, y ellos están de gira con sus mejores amigos, ¿sabes? Fue bonito ver a un grupo de amigos hacer lo mismo.

VMP: Eres una flautista clásica entrenada. ¿Alguna vez te imaginas sacando un álbum solo de flauta?

Lizzo: ¡JA! Eso sería increíble. Si las autoridades me dejara. Todo el mundo siempre me dice que la flauta no es genial, pero yo pensé que la flauta era lo más genial del mundo hasta que empecé a hacer música rap. Puedes escuchar un poco de mi flauta en Big Grrrl Small World, y poco a poco intentaré que esté más presente. La estoy llevando de gira. Va a ver el mundo. Sigue siendo mi bebé, ¿sabes a qué me refiero?

VMP: Creo que podría ser interesante si pudieras hacer por la flauta lo que esa violinista en todas las canciones de Twista hizo por el violín.

Lizzo: Excepto que también soy Twista en ese escenario (se ríe).

VMP: Como alguien que pasó parte de su juventud en Houston, ¿cuál es una buena canción de rap o un artista de Houston que recomendarías a alguien que esté tratando de entender el rap de esa ciudad?

Lizzo: ¡Trae the Truth!

VMP: Oh hombre, totalmente.

Lizzo: Trae ha estado trabajando tanto y tan duro. Y también, tocaría esta canción llamada “June 27.” Es un freestyledo muy largo.

Lo más genial del rap de Houston es que si eres de Houston, puedes improvisar. Porque todos improvisan; golpeábamos los escritorios, golpeábamos el autobús, y todos se reunían a improvisar. La diferencia con las improvisaciones de Houston es que no tienes que ser como, profundo, o “lírica, esférica, empírica,” no es impresionante. Es más una vibra.

En quinto grado improvisábamos y sería como “Hombre, eh, ¿cómo te sientes?, eh” es un….

VMP: Un estado de ánimo.

Lizzo: Sí, exactamente. Un estado de ánimo. Esa larga pista, todos los raperos de la época, los grandes en la ciudad, todos se subieron a esa pista. Así que la tocaría. También solía amar a Lil Flip.

Siempre trato de poner rap de Houston para mis amigos, y simplemente no lo entienden. A pesar de que todos empezaron a cortar y estirar música, recuerdo que era un crimen cortar y estirar si no eras de Houston. Aparte de cortar y estirar, no creo que la gente pueda captar el verdadero rap de Houston; es acuoso, está lleno de “lean.” Y no tiene sentido. Simplemente se siente bien. Les digo a mis amigos, “Deberían escuchar Purple Stuff.” Y entonces ellos dicen, “¿Podemos escuchar a A$AP Rocky en cambio?” (se ríe).

Me parece loco cuánto han influenciado los raperos de Third Coast a todo el hip-hop ahora. Especialmente gente como Bun B, y Pimp C, que descanse en paz. La gente no siempre conoce a los raperos de Houston, ya que muchos de ellos han muerto ahora, pero todos conocen el estilo de Houston. Y el estilo vive para siempre.

VMP: Te mudaste a Minneapolis sin visitarla realmente. ¿Cuáles fueron tus primeras impresiones al llegar allí?

 Lizzo: Nunca quise vivir en un lugar frío de nuevo—pasé parte de mi infancia en Detroit—pero cuando llegué a Minneapolis, me di cuenta de que era colorido. No las personas, porque la mayoría de la gente allí es blanca, pero vi personas con cabello rosa. Esto fue antes de que el cabello neón se convirtiera en una tendencia. Cuando me mudé, todos lucen como se sienten por dentro. Fue asombroso para mí.

Uno de los primeros días que estuve allí, vi a una mujer con senos muy grandes que no llevaba sujetador, y simplemente estaba viviendo su vida. Y pensé, “¡Amo este lugar!” Y no se afeitaba las axilas, y pensé, “¡Eres increíble!” (se ríe). Simplemente pensé que las personas allí son libres de ser ellas mismas y lo llevan en su piel. Eso me animó a ser quien era y a comenzar a llevarlo en mi piel.

VMP: Vivo en Madison, y creo que una de las cosas que me gusta de vivir en ciudades como esta en el medio oeste es que a la gente no le importa tanto ser cool, porque es una comunidad más pequeña y, como, ¿a quién vas a impresionar?

Lizzo: Allí no hay un gran hermano. No hay gente de la industria. Creo que la gente intenta cumplir con los estándares de la industria cuando vive en ciudades industriales. No hay un estándar de la industria en el medio oeste, así que nadie intenta vivir a la altura del bombo. Todos son ellos mismos.

VMP: La escena del rap de Minneapolis siempre ha sido fuerte, pero recientemente ha habido como un boom o algo así. Ustedes, Doomtree, los chicos de Stand4rd. ¿Tienen reuniones? ¿Se cruzan entre ustedes?

Lizzo: Oh Dios (se ríe). Para cuando llegué a Minneapolis, Doomtree era... whooo. Legado. Eran otra cosa. Su base de fans es inigualable allí, todavía. Y luego, recuerdo haber conocido a Allan Kingdom. Tenía como 17 años y estaba sacando mixtapes, así que pude ver cómo salían todos estos chicos más jóvenes.

No, no hay reuniones. Pero todos nos conocemos. Creo que tenemos más colaboración genuina que, como, en L.A. u otras ciudades de la industria donde dicen “No podemos colaborar hasta que mis personas llamen a tus personas.” Pero en Minneapolis todos estamos tratando de colaborar. Tan pronto como se enteran de algún sonido nuevo o grupo nuevo, están contactando en Twitter para reunirse y colaborar.

VMP: Hablando de artistas de Minneapolis, grabaste en un álbum de Prince. ¿Puedes hablar de eso en absoluto? ¿O estás bajo secreto? ¿Cuánta interacción tuviste con él?

Lizzo: Prince es una historia divertida. Antes de que “Boytrouble” saliera, no podía decir mucho porque no sabía cuáles eran sus planes. Él posee la música. Así que ahora que eso salió, claro, puedo hablar de ello.

Le gustó mi energía y la de Sophia Eris. Nos convocó a Paisley Park. Nos dijo que podíamos hacer lo que quisiéramos. Él respeta a las bellas, morenas y talentosas músicas, y realmente me gustó eso, porque eso es muy importante ahora mismo. La perspectiva de la mujer morena o negra está tan imitada en este momento y nunca apreciada. Fue realmente agradable que una leyenda mostrara eso desde el principio. Hubo la posibilidad de que lo que estábamos haciendo en el estudio no tuviera éxito, pero aún así eligió trabajar con nosotras. Lo que fue realmente inspirador. Si había alguna duda en mi mente, eso las disipó.