El trabajo de Chester Watson ha llevado todo a 'Una película de terror japonesa'

Chester Watson, criado en St. Louis y en el Sur, es un hombre talentoso, salido de una línea digital de jóvenes virtuosos del rap que llamó la atención desde temprano. En la superficie, es el raro amigo que nunca usó las mismas cosas que sus compañeros, el tipo que pasaba las noches en el sótano revisando la cultura hasta que encontró las herramientas para esculpir su propio estilo en piedra. Pero a los 23 años, es difícil comprender cuán rápido ha pasado la década mientras un núcleo rabioso devora el fruto de su florecimiento. Como la mayoría de los veintiañeros, es producto de una infancia en la era de Internet, aprovechando esa accesibilidad para atender a una multitud de influencias de todo el paisaje. Hasta la fecha, su estilo de rap ha navegado por los bordes más oscuros del underground: su voz prefiere un murmullos o gruñidos, sus habilidades se basan en la destreza y la confusión sin ahogar su toque de estilo. Mientras que muchos jóvenes talentos no pudieron extender su momento o cayeron bajo su propio bombo, Chester ha convertido el reconocimiento adolescente en una obra de maestría hipnótica y ambición inquebrantable.

Aunque Chester tiene muchos proyectos a su nombre, A Japanese Horror Film lleva el peso de un debut apropiado desde el momento en que la puerta del taxi se cierra en Japón. En un ajustado tiempo de 41 minutos, somos guiados a través de una proyección astral auto-producida, un viaje espiritual deliberadamente oscurecido para que el oyente se adentre en sí mismo en cada giro. El micro coloca a Chester en el papel de protagonista mientras recorre su propia mente en busca de conectividad espiritual a través de las posibilidades que se le presentan; los temas místicos no son decorativos, sino curados deliberadamente para formar un recorrido por el rico tapiz de sus influencias. Apartando preguntas más grandes, este álbum encuentra a Chester haciendo su rap más preciso, deslizando incansablemente a través del nebuloso inframundo en el que está sumergido a un ritmo lo suficientemente lento como para seguir, pero a la velocidad del rayo para abordar cualquier tema que se presente. Es un técnico de corazón, incluso con temas más sencillos: él, también, disfruta de las cosas finas de la vida, pero nunca escatimará en detalles para contarnos qué hilo de ILU ha elegido para hoy o qué anime suena mientras sus vicios toman el control.

A Japanese Horror Film encuentra a Chester sobresaliendo con su ojo curatorial, con un enfoque que incluso hace que sus obras anteriores más impresionantes se lean como preludios a este momento. Desde la música que diseña hasta el elenco de apoyo que recluta - una corriente de brillantes colaboradores de su universo, que van desde Psymun y K.Raydio hasta Kent Loon y dua saleh - Chester proporciona un atractivo suave a lo que se lee como un gran reto en papel. Lo espiritual y lo celebratorio se mezclan bien a través de los hilos sueltos que unen este viaje, con los mejores momentos colándose en la psique, al igual que los subgéneros que lo influenciaron. No es necesario estar profundamente familiarizado con el folclore de Yokai o con cualquier miríada de referencias de la base de conocimientos de Chester para captar la profundidad de su compromiso, lo que crea un disco que recompensará las escuchas repetidas y una exploración adicional. Esto no debería ser una sorpresa: escuchar a Chester Watson es maravillarse ante su habilidad mientras se hunde en los muchos rincones de una psique sobreestimulada, buscando claridad. Este álbum es su mejor interpretación: una banda sonora de los márgenes entre generaciones, tan elegante y estilizada como pesada con la gravedad de lo desconocido.