La enorme exactitud de la banda sonora de 'The Northman'

Las películas del director Robert Eggers tienen, en sus márgenes, una devoción casi fanática por la verosimilitud. No fue suficiente situar su primer largometraje, The Witch, en la América colonial; la casa que compone su set fue hecha nueva para la producción utilizando solo herramientas disponibles en la época. No fue suficiente situar The Lighthouse en una isla donde dos operadores de faros pierden lentamente la razón; el faro tenía que ser realista para la época, y todos los trajes solo disponibles para las personas de ese período. Su nueva película, The Northman, lleva esto a un extremo mayor: todas las armas, barcos, ropa, rituales de oración e incluso la escritura en las tarjetas de título son precisas a los vikingos del siglo IX y X. La filosofía de Eggers es que si los aditamentos de sus películas son precisos, es más fácil para los actores y la audiencia creer que la acción representada es algo que realmente sucedió.

No debería sorprender que la banda sonora de Robin Carolan y Sebastian Gainsborough para el épico Northman esté dedicada a la misma exactitud histórica exigente. Comenzaron eliminando los ruidos sostenidos de trompeta que sustentan cada otra obra maestra de espada y escudo (piensa en The Gladiator o Conan the Barbarian), bajo la suposición de que sería demasiado ineficaz para los trompetistas medievales coordinarse para tocar todos a la vez. La partitura fue hecha con orquestas de instrumentos principalmente de la época y arcaicos, y en un momento estuvo casi sin tambores, porque los historiadores discrepan sobre si los vikingos realmente usaban tambores (pero es difícil estar seguro, ya que los parches de tambor de piel de animal se pudren y no se fosilizarían).

El resultado final es una de las bandas sonoras más radicales, aterradoras e intimidantes que puedas imaginar. Con los instrumentos de viento nunca alineándose del todo, suenan como drones de gritos de guerra; en lugar de una fuerza unificada, los ejércitos evocan por la banda sonora suenan vastos e implacables. “The Land of the Rus” musicaliza una de las secuencias más intensas de la película: un asalto berserker en la antigua Rusia y Ucrania; y sin ver la película, puedes sentir que sus notas acompañan un diluvio de sangre. Los drones turbulentos de “Storm at Sea / Yggdrasill” capturan el peligro de navegar por algunas de las aguas más inhóspitas del planeta.

Cuando la película [pequeño spoiler] pasa de ser una exégesis violenta y sangrienta sobre la cultura vikinga a una película más existencial que examina cuánto de tu destino está atado a decisiones tomadas por tus padres, y si creer en el destino vale la pena al final, la banda sonora se vuelve más silenciosa y, a su vez, más inquietante. “Hidden Valley” es tan verde y vacío como el campo islandés, y “A Maiden King” se eleva con orquestaciones que no pueden dejar de ser ominosas, a pesar de sus vocalistas que se elevan. Cuando la banda sonora y la película alcanzan su crescendo final alrededor de “The Gates of Hel / Slain by Iron”, es imposible no sentir que has sido sometido a un proceso exhaustivo, ahogado en la música y la inevitable aplastante del destino del Northman. The Northman, la película y la banda sonora son implacables, inmensas y la mejor manera de ponerte en contacto con tu noruego interior este año.