Suki Waterhouse findet ihre Stimme

Seit Suki Waterhouse im Alter von 16 Jahren Model wurde, steht sie im Fokus der Öffentlichkeit. Zusammen mit ihren zahlreichen Rollen als aufstrebende Schauspielerin und ihrer hochkarätigen Dating-Geschichte schien es immer, als würde sie ihr Leben von außen durch ein Fenster betrachten, anstatt es selbst zu erleben. Obwohl Waterhouse 2016 ihre erste Single veröffentlichte, hat es seitdem gedauert, bis sie ihr Debütalbum I Can’t Let Go bei Sub Pop Records herausgebracht hat. Das Singen und Songschreiben wurde für sie zu einer Möglichkeit, die Kontrolle über ihr Leben zurückzugewinnen, wo sie unverblümt reflektieren und es klar erleben konnte. 

„Das Album heißt I Can’t Let Go, weil es sich jahrelang so anfühlte, als würde ich schwere Momente auf meinem Ärmel tragen, und es machte einfach keinen Sinn mehr, dies zu tun“, teilte sie in einer Erklärung für Sub Pop mit. „Es gibt so viel, worüber ich nie gesprochen habe. Musik zu schreiben war immer der sichere Ort dafür. Jeder Song auf der Platte war eine Notwendigkeit.“

In einigen Momenten entfesselt Suki Waterhouse dichte Gitarrenanschläge und surges of vocal fry, die ihr erworbenes Selbstvertrauen vollständig vermitteln. In einer der allerersten Singles des Albums „Moves“ und dem anschließenden „Devil I Know“ veranschaulicht Waterhouse dies mit Lyrics, die sowohl über die Reise von Beziehungen nachdenken. „Moves“ beschreibend bemerkte Waterhouse: „Ich denke oft: ‚Was passiert, wenn Sie von jemandem getroffen werden, der den Verlauf Ihres gesamten Lebens verändert?‘ Der Song spekuliert über diese Reise, eine, die über Lust und körperliches Verlangen hinausgeht, wo Sie wissen, dass Sie jetzt etwas zu geben haben.“

In anderen Momenten sieht das Album Balladentempi und angespannte Töne in Songs wie „Put Me Through It“, wo ihre Reife im Wissen um die zyklische Natur eines Herzschmerzes durchscheint, und in „My Mind“, wo Waterhouse einen Kampf mit ihrer eigenen Psyche darstellt und ihre Hand der Welt zeigt. Zwischen leisen Anschlägen der Single des Albums „Nothing left to lose / Only my mind“ teilt sie langsam mit. 

„Bullshit on the Internet“ zeigt ihr Aufbäumen von den langsameren Momenten des Albums in schnellen Gitarrentönen zusammen mit den Klagen über die Internetkultur, besonders als häufiges Thema in den Medien. Sie singt: „Warum überprüfe ich das überhaupt? / Ich sollte wissen / Es ist alles Bullshit im Internet.“ Schnell kehrt sie zurück zu Falsettos in „Slip“, das wie eine poetische Geschichte über das Verlieben spielt, während man immer noch die geisterhaften Spuren der Person spürt, die das Herz geprägt hat. 

Zwischen zart und flüsternd inspirierten Volksliedern und stabilen Sprüngen von Schlagzeug und Gitarren, die wie in Cinestill-Aufnahmen von Rosenblättern in Badewannen klingen, findet Waterhouse ihre Stimme in der Musik. Während I Can’t Let Go ein Album war, das lange in der Entstehung war, beschreibt es entscheidende Momente ihres Lebens und platziert es in einer Glasvitrine, wo jede Ecke für den Hörer sichtbar ist. Und für diesen Moment von Suki Waterhouses Debüt sind wir es, die von außen nach innen schauen.