Warum Wir Diesen Ausgewählt Haben

Theda Berry: Sie haben tatsächlich die Listening Notes für diesen selbst geschrieben, also haben Sie im Wesentlichen bereits einen ganzen Aufsatz darüber geschrieben, warum wir Knock on Wood ausgewählt haben. Aber wenn Sie es zusammenfassen müssten, was macht Eddie Floyd und dieses Album speziell zu einer großartigen Wahl für Klassik?

Andrew Winistorfer: Dies ist die erste Platte, bei der ich zu 100 Prozent für die Auswahl verantwortlich bin. Ich bin jetzt der Classics A&R bei VMP, was bedeutet, dass ich jeden Monat entscheide, welche Platte für Classics herauskommt, natürlich mit Input von unserem Team, aber ich programmiere es jetzt. Und wenn Sie mich persönlich kennen, wissen Sie, dass ich eine Person bin, die von Stax Records besessen ist; ich habe buchstäblich ein Stax Records-Tattoo. Stax ist einfach dieses enorm wichtige Plattenlabel in der Geschichte der amerikanischen Musik, wo es zu einer zufälligen Zusammenkunft von Musikern aus Memphis kam, die zufällig auf eine High School gingen, die es ihnen ermöglichte, eine Musikausbildung zu erhalten. Diese Menschen kamen alle heraus - wie William Bell, Booker T und die meisten der M.G.'s.

Und Eddie Floyd ist ein gigantischer Teil der Stax-Geschichte. Er erschien zuerst als Songwriter für Stax auf Carla Thomas' Comfort Me, das Classics Nummer 5 war. Und ich war für alle Stax-Auswahlen verantwortlich, die wir für Classics gemacht haben. Also seit damals dachte ich: „Wir müssen eine Eddie Floyd-Platte machen.“ Er ist ein wichtiger Teil von Stax und ich erkannte, dass seine erste Platte, Knock on Wood, vielleicht - abgesehen von Otis Redding - die wohl bekannteste Stax-Platte ist. Und diese ist schon eine Weile nicht wieder aufgelegt worden, und wenn Sie wissen wollen, wie Soul-Musik 1967 klang, ist es eine unglaublich wichtige Platte für Ihre Plattensammlung.

Die Auswahl dieser Platte war vielleicht die offensichtlichste, weil es wirklich eine gute Platte ist und eine klassische Platte ist, also ergibt das Sinn. Wie wir sie ausgewählt haben, hat keine super interessante Geschichte, außer der Tatsache, dass ich denke, es ist eine unglaubliche Platte, die jeder besitzen muss.

Ich war beim Lesen Ihrer Listening Notes beeindruckt, wie Floyds Karriere bei Stax mit dem Songwriting begann und „Knock on Wood“ eigentlich nicht von ihm aufgenommen werden sollte, und er später im Leben bei einem Auftritt es im Weißen Haus für Obama performte. Was denken Sie, hat dieses Lied zu einem so dauerhaften Hit gemacht, besonders hinsichtlich Floyd und nicht Otis Redding, für den er den Demo-Track aufgenommen hat?

Die einfache Antwort ist, dass man wirklich zu diesem Lied tanzen kann, und Otis Reddings beste Lieder waren Balladen. Er hatte viele flotte Nummern, aber ich denke, er war am besten, wenn er solche Lieder wie „Cigarettes and Coffee“ oder „(Sittin’ On) The Dock Of The Bay“ sang. Eddie Floyd nahm dies als Referenztrack für Otis auf und Otis hörte es und dachte: „Warum sollte ich damit etwas anfangen?“ Eddie Floyd hat auch viele Balladen aufgenommen, aber ich denke, er war letztendlich ein Entertainer. Er war bereit, aufzuspringen und ein bisschen zu übertreiben, und dieses Lied wird wirklich durch jemanden unterstützt, der sich voll und ganz auf die Performance einlässt. Und ich denke, man kann das wirklich sehen, zum Beispiel in diesem Obama-Video, als er in seinen späten 70ern oder frühen 80ern auftritt, dass dieser Typ es immer noch drauf hat. Ich denke nicht, dass es so viel anders war, als wenn man ihn 1968 dabei gesehen hätte.

Es scheint, dass sich seine Bewegungen über die Zeit nicht viel geändert haben. (Lacht)

Richtig, ihn zu sehen, wie er das Mikrofon schlägt und wenn der Backbeat kurz vor dem Refrain einsetzt, wenn er sie quasi zählt.

Ja. Um das Thema zu wechseln, letzten Monat sprachen Sie im Kontext von Donald Byrd und Fancy Free, über die 70er Jahre als Höhepunkt der kitschigen, wortspielgetriebenen Albumcover. Auch wenn Knock on Wood ein bisschen früher, 1967, herauskam, würden Sie zustimmen, dass dieses Cover ein wenig von dieser gleichen Art liebevollen Kitsches hat?

Ja, ich meine, ich denke, es ist ein wirklich einzigartiges Cover. Und er klopft eigentlich nicht wirklich auf Holz, es ist eine Art Wortspiel, aber er ist draußen mit einer Axt, schlägt einfach einen Baum. Als ich im Januar nach Atlanta ging, um William Bell für diese Classics-Veröffentlichung zu interviewen, wurde mir erzählt, dass, wenn es um Artwork bei Stax ging, jemand im Büro - und es konnte für eine Weile eine Sekretärin sein - einfach entschied: „OK, das ist das Cover,“ und so kam er zu seinem seltsamen James Bond-Cover für The Soul Of A Bell. Und ich frage mich, wie viel davon darauf zurückzuführen war, dass jemand einfach sagte: „OK, es gibt Holz im Titel, lass ihn raus in den Wald außerhalb von Memphis und gib ihm eine Axt,“ nehme ich an, weil es keinen Sinn ergibt, ihn an einen Baum klopfen zu lassen? Niemand hat mehr den Mut, bei einem Albumcover so kitschig zu sein. Es war eine gute Ära dafür, denke ich, in den 60er und 70er Jahren, und ich denke, niemand wusste wirklich, wie LP-Kunst aussehen sollte oder könnte zu diesem Zeitpunkt. Sie haben es noch herausgefunden. Wir vergessen, dass zu diesem Zeitpunkt das LP so etwa 20 Jahre alt war. (Lacht)

Sie experimentierten damit, wie kitschig sie sein konnten.

Und ich weiß nicht, ob sie dachten, es sei kitschig, sie dachten nur: „Das macht Sinn,“ „Das funktioniert.“

Paketdetails

Abgesehen von diesem wirklich wunderbaren Cover, können Sie uns mehr über die Paketdetails erzählen?

Wie alle unsere Classics-Veröffentlichungen kommt diese mit einem Tip-on-Jacket, auf 180-Gramm-Vinyl, das 33 1/3 RPM ist, genau wie es in den 60er Jahren veröffentlicht wurde. Es kommt mit einem kleinen Classics-Büchlein, in dem meine Liner Notes stehen. Dieses wurde von Kevin Gray remastert, der wohl der beste Mann in der Branche ist, wenn es darum geht, alte Alben wie dieses zu remastern und den wir in der Vergangenheit schon oft für Classics-Veröffentlichungen genutzt haben.

Das Hauptziel bei den Classics-Platten ist es, die High-End-Version dessen zu machen, wie es in den 60er oder 70er Jahren ausgesehen hätte. Wir haben das für alle bisherigen 17 Classics-Platten gemacht und hier auch.