Die einzigartige Cécile McLorin Salvant

Cécile McLorin Salvant's Karriere war eine facettenreiche Reise, durchdrungen von Erzählungen, die sich über jedes Album erstrecken, mit Klängen von Jazz, Blues, Folk und mehr. Als sie an ihrem neuesten Album arbeitete, tauchte sie immer tiefer in ihre Kunst ein und teilte in einer Pressemitteilung mit: „Es ist anders als alles, was ich zuvor gemacht habe — es kommt meiner Persönlichkeit als eklektische Kuratorin näher. Ich umarme meine Eigenart!“

Ghost Song ist eine Mischung aus Cover-Versionen und Salvants eigenen Originalstücken. Im Eröffnungslied des Albums bringt Salvant ein unbegleitetes, eindringliches Cover von Kate Bushs „Wuthering Heights“ (inspiriert von dem gleichnamigen Roman) zu Gehör, das mit einem Sean-nós beginnt — einem traditionellen irischen a cappella Gesangsstil. Es ist ein Stil, der ihre Gesangstechniken beleuchtet, während sie nahtlos von einer Note zur nächsten springt. Es spiegelt das letzte Stück des Albums wider, „Unquiet Grave“, ein englisches Volkslied, das die Geschichte eines Mannes erzählt, dessen Trauer seine tote Geliebte stört und sie dazu bringt, ihn zu ermutigen, sie loszulassen und sein Leben zu genießen.

Die Themen, Liebe zu finden und zu verlieren, Geister und Nostalgie, ziehen sich durch die Texte des Albums und machen seinen Titel umso passender. Der Titelsong „Ghost Song“ konzentriert sich auf verlorene Liebe, wobei Salvant singt: „I’ll dance with the ghost of our love / I will dance with the ghost of our long lost love.“ Es ist durchtränkt mit Blues — eine düstere Wahl, um die Verzweiflung der Sehnsucht zu begleiten. Salvant teilte in der Pressemitteilung zur Titelsingle weiter mit: „Was, wenn die Liebe verschwunden ist, die Liebe Sie verlassen hat und Sie die damit verbundenen Gefühle noch verspüren und sich immer noch mit dem Geist dieser Liebe auseinandersetzen?“ Diese Fragen verweilen in den Emotionen jedes Wortes, sowohl gesungen als auch ungesungen, und fließen in die nachfolgenden Tracks ein.

Sowohl direkte als auch indirekte Anspielungen auf Kunst nähern sich dem Thema des Albums, mit Titeln wie „Optimistic Voices / No Love Dying“, „Until“ und „The World Is Mean“. Bemerkenswert ist, dass „Dead Poplar“ beide wunderschön verbindet. Die Texte stammen aus einem Brief des Fotografen Alfred Stieglitz an seine Frau und Künstlerin Georgia O'Keeffe. Aber sie stammen aus einem Brief aus einer turbulenten Zeit ihrer Beziehung, kurz nachdem O'Keeffe von der Untreue ihres Mannes erfahren hatte. Es ist eine stille, eindringliche Betrachtung einer nun schmerzhaften, einst leidenschaftlichen Romanze.

Trotz der Motive, die sich in völlig verzweifelte Gebiete begeben, bleibt die Schönheit von Ghost Song erhalten, ein Teil davon liegt in der wirklich einzigartigen Komposition, die es bei jedem Hören zu einem neuen Album macht. „Alle Lieder auf dem Album spiegeln sich irgendwie wider. Ich habe versucht, diese seltsame Symmetrie zu schaffen. Wenn Sie also von beiden Enden her hineingehen, sind die Lieder irgendwie zusammengefügt“, sagte Salvant.

Wenn Sie von Anfang an chronologisch hören, wird eine völlig andere Geschichte erzählt, als wenn Sie in der Mitte beginnen und nach außen arbeiten. Unabhängig davon ist Salvants starke Individualität in ihrem neuesten Werk, mehr als bei allem, was sie zuvor gemacht hat, stets präsent. Es ist ein Denkmal für ihr Songwriting, ihre Arrangements und ihre unverfälschte Brillanz als dreifach Grammy-ausgezeichnete Künstlerin.