VMP 崛起: 小棚屋

在觀看Shacks樂隊在SXSW的演出時，你會發現，儘管現在是2018年，儘管樂隊是在克林頓政府期間成立的，他們可能來自1968年至2018年的任何時間段。他們融合了Elvis之後的搖滾和流行音樂——Kinks的尊嚴；鄉村音樂的嘎吱嘎吱聲，如他們所說的喬治·媽媽福克福啷瓊斯（George Motherfucking Jones）；Serge Gainsbourg的空靈香頌；Strawberry Alarm Clock的迷幻音樂——這讓他們不屬於當前的音樂時刻，而是在自己的島嶼上。

一群二十出頭的年輕人目前居住在紐約，但來自普林斯頓和曼哈頓，Shacks的成立是因為吉他手/製作人Max Shrager在他們都在爵士樂隊時遇到了貝斯手/歌手Shannon Wise。他們在Shrager請Wise為他寫的一首歌唱歌之前，已經一起閒逛過幾次，雖然名字在幾個月後才出現，但“Birds”和他們首張LP的主打曲都是在一兩周內寫成的，並且是在他們做的第一個demo中的二人組合作。

Shrager在SXSW的一次採訪中說：“這一切都非常即時且自然。[鼓手]Ben[Borchers]和我一起演奏了很長時間，從高中早期開始，然後當我開始與Shannon一起演奏時，憑藉她獨特的聲音，一切都很快點擊，並且非常鼓舞人心。”

Haze 是Shrager在他地下室裡磨練幾年的結果，是2018年最自信的獨立搖滾首秀之一。從“霧”的第一波柔和的聲音到甜美的二重唱“讓你的愛”，Haze 是一張迷人、獨特的專輯，每次觀看都可以獲得一個新的最愛（我目前的是“全日長”）。這支年輕樂隊的工作開始得到回報；他們曾在Apple廣告中出現，並已經在世界各地進行了大量巡演（他們在倫敦的每個火車站都會尋找著名的霍格沃茨站）。

你可以在這裡 獲得我們獨家版本的Haze。在下面的採訪中，我們與樂隊談論了經典鄉村音樂，使用類比設備，向Daptone提交demo，以及為什麼老歌比其他任何音樂都更能對他們說話。

在加入Shacks之前，Max，你給[Daptone靈魂和復古唱片公司]發送了一盤demo來試圖簽約。你當時多大？

Max Shrager: 14歲

你14歲時寄了什麼？有收到回覆嗎？

MS: 我寄了一首為Sharon Jones寫的歌。我當時在上九年級。Gabe（來自Daptone）其實第二天早上就打電話給我。我被震驚了。我不敢相信他會打電話給我。然後我就去見了他們。

我試圖想像自己在14歲時，不能想像我會認為會發生什麼。你最終與他們的很多藝術家一起演奏並在那裡工作，對吧？

MS: 是的，我很快就學到了世界上有很多14歲的孩子需要學習的東西，並成為一名成年人（笑）。我在這家了不起的唱片公司工作時學到了很多這樣的課程。這是一個從男孩到男人的了不起的成長方式（笑）。

我最終與Charles Bradley和Lee Fields一起巡演，並獲得了許多我帶到我們樂隊的經驗。

你們在其他採訪中經常談論你們有多喜歡老派鄉村音樂，而我們現在在德克薩斯州。所以你們最喜歡的一些老派鄉村音樂藝術家是誰？

Ben Borchers: 喬治·媽媽福克福啷瓊斯（George Motherfucking Jones）[整個樂隊都點頭同意]。Roy Orbison。

Shannon Wise: 是的，我們喜歡Roy Orbison。

BB: 還有Hank Williams。

MS: 有一首舊的Hank Williams曲子，叫“Kaw-Liga”我們都在想很多。在60年代有那麼多鄉村音樂藝術家整張專輯都是翻唱Hank Williams的歌曲，我們剛剛聽了Roy Orbison版的那首歌，實在太棒了。

Hank Williams的歌曲為大量鄉村音樂播下了種子，並且擁有許多美國音樂、藍草和藍調的元素。我們就是喜歡他。

拍攝者： Amileah Sutliff

你們說過你們只聽老音樂。你們喜歡老音樂的什麼東西，是新音樂中沒有的，畢竟你們是新樂隊。

MS: 我們在過去一年開始聽大量嘻哈音樂。Kendrick Lamar可能是最新的。Tupac是我最喜歡的藝術家之一。不過除此之外，主要是50年代或60年代的音樂。

SW: 對我們所有人來說，這些音樂似乎比現代音樂更能打動我們。

MS: 我們活在不同的時代。現在一切都不同了。不一定是壞事。例如現在所有東西的字體都與以前不同。每樣東西都有不同的感覺。時代在變。

對於我們來說，不知為何，我們覺得50年代、60年代和70年代的東西更酷一些。即使音樂在某些情況下不是“那麼好”，但它對我們來說更有感覺。

如果你在唱片店裡找到一張老Roy Orbison或Hank Williams的唱片，感覺會不同於找到例如Future的新唱片。那個時代的東西感覺像是你自己挖掘出來的。

MS: 是的，Ben和我長大的普林斯頓唱片交流是一家了不起的店。我們在那裡學到了很多音樂知識——每樣東西不到10美元——他們有很棒的唱片。我們會買唱片，然後追溯：誰製作的？追蹤所有根源；黑膠唱片在這方面扮演了重要角色。雖然我們不只是通過黑膠唱片聽專輯。

BB: 我們那裡也買很多CD。

MS: 黑膠唱片是學習和挖掘的好方法。

你們刻意決定成為這樣一支類比樂隊嗎？

MS: 我們嘗試過幾次直接用電腦錄製音軌，但感覺不對。我們錄製類比錄音，最終進入電腦進行最後的潤色。基礎都是類比的。

做這些全類比錄音的額外挑戰有哪些？你們經常需要追蹤舊設備嗎？

SW: 它經常壞掉。而且很難修。我們有一個人，總是把東西帶回他那裡修。

BB: 有三台機器在輪換。兩台在店裡，一台在用。

談談這張唱片。demo變成了唱片上的歌曲；從這個階段到專輯完成花了多久？

SW: 在過去三年裡，我們作為一支樂隊創作了許多音樂。這是一個緩慢的過程，一起創作歌曲，進行混音和母帶製作。歌曲本身已經寫好了很久，但母帶製作只是今年早些時候完成的。

MS: 我們花了一年時間來做母帶處理，特別是針對黑膠唱片。

SW: 我們花了整個時間做其他歌曲。我們幾乎已經完成了另一張專輯。我們很興奮它現在就要發行了。

你們發布了你們歌曲的器樂版本。你們會發布Haze的器樂版嗎？

MS: 絕對會。豪華CD版本將包括兩者，然后最終會在黑膠上發布。有些歌曲，他們的節奏軌道包含了主唱部分，所以無法分離出來。

我還得問問你們參與的iPhone廣告。我確定你們經常被問到這個，但這是怎麼回事？你們從中看到了什麼？

SW: 那首歌變得非常流行。

你們預料到那樣的反應嗎？

SW: 我想是的。那首歌在每個地方都播放了一段時間，所以你會認為它會傳播得很廣。那真的很酷，我們得到了很多曝光。

他們選擇了那首歌，然後想到我可以出演廣告，然後幾天后我就坐飛機去洛杉磯拍攝。這非常神秘。

正如Apple那樣。所以你們接下來有什麼計劃？你們已經完成了另一張專輯。那會是LP二嗎？

MS: 是的，我們希望盡快發行。這個行業如今有很長的提前期。在過去，提前期肯定更短；人們錄製唱片，然後一周後就發行出來。我們喜歡這種方法。如果他們允許我們，我們會盡快發行下一張，然后再發。

這很像喬治·瓊斯，一年發30張唱片。就像他們馬上把原版帶跑到壓片廠。

MS: 絕對是這樣。你還能做什麼，只能繼續努力，尋找自己，看到自己的聲音演變？