Jay Som的《Anak Ko》是一位溫暖且充滿同情心的朋友

想找到能把同理心轉化為歌曲形式的歌曲創作者中，可能很難找到比Melina Duterte更優秀的了。這位25歲的作曲家、製作人、編曲家和表演者以Jay Som為名，剛剛發行了她的第三張專輯Anak Ko，這張專輯是她2017年突破性專輯Everybody Works的後續作品，她幾乎完全在她洛杉磯的小房間裡完成。

專輯的標題從菲律賓語翻譯為「我的孩子」，這是一個父母用來稱呼孩子的愛意用語。考慮到Anak Ko專輯中的歌曲有一種讓聽眾感受到被關愛的方式，這個標題非常合適。在她的前兩張專輯中，Jay Som的核心音樂風格是模糊吉他和浪漫夢幻流行鞋托靈感，讓人想起The Cranberries和Cocteau Twins，這種音樂風格帶來了一種陽光照在皮膚上的成長、自我同情和自我實現的融合。雖然這種基礎音樂風格仍然保留，但Anak Ko中多了一種溫暖的信心和光澤，是之前所沒有的。

例如，“Tenderness”：盜版的Prince鼓機（Linn LM-1）節奏為柔和流行的旋律打下基礎。（“那是一首明顯的Steely Dan歌曲，”她告訴Uproxx。）在這麼璀璨和愉快的曲目背景下，當她唱道“Nothing’s ever good enough / Tenderness is all I’ve got.”聽起來更像一種宣示而不是妥協。

也許這張專輯的溫暖和信心來自Duterte在創作過程中重拾和重新審視自我的過程。在上一張專輯之後經歷了一段疲憊、焦慮，並決定戒酒的時期，她獨自租了一間位於Joshua Tree的房子，在那裡她度過了一段與世隔絕的寫作Anak Ko的日子。“Been watching hours pass / in cars with no glass / Constructing shallow dreams of / Shoplifting at the Whole Foods,”她在“Nighttime Drive”中唱道。你可以在深沉的鋼琴插曲和綻放的弦樂結尾，以及專輯的每一個角落中聽到沙漠景觀的孤獨沉思和廣袤空間。

許多瞬間回蕩出你對一個迷路的摯愛柔聲細語的樣子。專輯豐盛、讓人起雞皮疙瘩的收尾特別是一首充滿關愛指導的濃郁滑音鋼琴國家曲調。“I've been sick like you / I've had my share / Don't wanna find you / On the other end,”她唱道。