本週專輯：朱莉亞·傑克琳的《不要讓孩子贏》

當我聽到60年代那些浪漫的歌曲，像是《When a Man Loves a Woman》或是《Can’t Take My Eyes Off You》，我會幻想自己坐在一輛紅色敞篷車裡沿海駛過，或者依靠在點唱機上，看著某個傻得令人心動的男孩輕蔑地稱呼我為“他的娃娃”，並輕撫我前額的髮絲。這時，我會被一個Tinder通知拉回現實，通知上某個網絡傻蛋請求看到“我的胸部”照片。

現在，我並不是說這兩種情景中的哪一種更好。無論處於哪個時期，個人成長和關係成長都總是很奇怪的。我相信，如果Chet沒打電話到我家邀請我參加舞會，我會和Dyllon沒有喜歡我的推文並Snap要我“冷靜”一樣感到沮喪。我的意思是，有時我們聽到過去的聲音和歌曲，雖然我們享受或浪漫化它們，但我們往往無法與之產生共鳴。這可能是一件好事，意味著我們在進步。但我經常希望能聽到那些來自過去、以適合2016年千禧一代™生活方式呈現的夢幻聲音。Julia Jacklin的首張專輯Don’t Let The Kids Win解答了這個呼喚。

與任何一種風格相比，Jacklin的音樂受到了更重的獨立搖滾和另類鄉村的影響，她喚起了60年代靈魂情歌的炙熱、緩慢燃燒和70年代Fleetwood Mac等藝術家的民謠搖滾力量。在《Pool Party》中的步調貝斯和《Motherland》的寬廣建構撥絃，以及她那控制力強卻無拘無束的聲音，都指向了這些影響，並打響了同樣高遠的和弦，但仍然是不可否認的，來自一位即將崛起的獨立搖滾歌手的現代聲音。

Jacklin不是第一個最近或成功重塑這些聲音的人。有時，她的聲音類似於Angel Olsen、Sharon Van Etten和其他許多藝術家。但它有一種獨有的特質，證明她的首張專輯可以在類似音樂中獨樹一幟——它有屬於自己的年輕、怪癖和誠實風格。

不要讓Jacklin的年輕或輕鬆、玩趣的聲音欺騙了你；她聰明極了。一個25歲的活潑年輕人對我們有限存在的重量了解多少呢？結果是很多。Jacklin在整張專輯中都清楚表現出這一點，特別是在標題曲《Don’t Let The Kids Win》中。她描述了成長過程中的艱難課程，年長的經驗陷阱，對過去自己的忠告：“不要讓你的祖母在你不在時離世。便宜的泰國旅行無法彌補你從未道別的遺憾。”但也解釋了隨著成長感受到的沉重感：“我覺得這種感覺永遠不會改變，我們會一直變老，這種感覺就會一直存在。”可能隨著年齡增長，人們會慢慢習慣年齡和時間的困擾，但第一次打破你珍視的、錯誤的永生感，並意識到時間將在你餘生中成為一股不可阻擋的巨大力量，這些經歷都是令人震驚的。

這張專輯充滿了奇怪的歌詞真理，並且具有不過於嚴肅的微妙音樂才華。你會認為她對當今成長複雜敘事的誠實會很沉重，但Jacklin用如周日駕車般的簡潔明瞭表達出來。也許有一天我會開著那輛紅色敞篷車在海邊巡航，但Don’t Let The Kids Win肯定會比副駕駛座上任何投擲飛吻的傢伙更好的旅行夥伴。