VMP Rising 是我們的系列,與新興藝術家合作,將他們的音樂壓製成黑膠唱片,並突出我們認為將成為下一個亮眼之星的藝術家。今天,我們要介紹 Kilo Kish 的首張專輯,Reflections in Real Time。
Kilo Kish 一直以來都與眾不同。從零開始建立自己,Kish 的音樂生涯始於十多年前,那時她因為在 Childish Gambino、Vince Staples 等歌曲中擔任輕柔而不受拘束的客串而相對知名。自那時起,她已經有能力創造出自己的多維世界。作為一名偶爾在家裡設有錄音室的音樂人,出生名為 Lakisha Robinson 的 Kish,在2012年完成了紡織設計的學業,這兩種職業都擁有 DIY 的方法,這已經成為她的日常。
在她穩定創作的同時,這位來自奧蘭多的藝術家 immersed 在變形的紐約市藝術文化中,憑藉其2012年發行的首張 EP,Homeschool,及2013年混音帶續集 K+,發展出她自己的狂熱追隨者。在每張專輯中,Kish 都保持著一種輕鬆的酷,搭配來自 Syd 和 The Internet 的 Matt Martians、Earl Sweatshirt(以製作人別名 RandomBlackDude)及 Very Rare 所帶來的悠揚製作,但這些有時不完全 感覺 像她。Kish 掌控著她的創作,無論是沉思於不被回報的暗戀還是在市區漫遊,但平易近人的製作對她來說稍微有些過於冷靜。Kish 希望能夠成為遊牧者,並且正是這樣做。在她具概念性的進步 2014 年 EP Across中,Kish再進一步,開車穿越國家,在製作人 Caleb Stone 的夢幻實驗聲音風景中。
回到紐約市後,Kish 感到受到其環境的限制,於是將目光投向洛杉磯。進入 Reflections in Real Time,Kish的首張專輯:一個音響心情板,她獨自在思考中,無論是在檢視她的社交媒體好奇還是沉思於她生命的目的。這張專輯——今年2月滿六歲——充滿了電子的夢幻,對 Kilo Kish 的重新介紹,具戲劇性的規模。
“現在有點模糊了,但我第一次醒悟到我真正的自己。這是因為搬到洛杉磯,而不是在紐約生活,這讓我人生中第一次有點孤獨。洛杉磯真的帶有這種孤獨感,我第一次感覺像是一個獨立的人存在於這個世界,”Kish說。“擁有這種孤獨感讓我的大腦解鎖了一些東西,我能處理我所參與的事物。我能理解音樂產業,我能理解時尚,我能理解作為藝術家的掙扎。[我能理解]作為女性的自己的思維、自我焦慮以及對於在二十出頭時能否成功的擔憂。這張專輯真的就是對所有這些的心智灌注。”
在 Reflections in Real Time 中,“心智灌注”實際上是一面鬼屋鏡。在一種藝術的心理空間中,她參考了 Josef Müller-Brockmann 的視覺作品和冷峻的德國平面設計,Kish 希望這張專輯能夠渗透她的多變本質,對於自身的外在也毫不懷疑。她的好奇思考把她帶到了畫板上,字面上的,Kish 在決定專輯名之前就開始了她的藝術作品過程。
“那時候,我只是用我所擁有的東西。我的一位非常親密的朋友,[PIN-UP Magazine 的主編] Emmanuel Olunkwa,我們經常攝影,試著將我的經歷簡化為最簡單的視覺身份,然後讓我思考的怪異之處閃耀。那時的藝術作品極其簡約——那時候的一切都是黑白的,非常冷峻,”Kish說。“我使用了很多家庭工藝,這開始了我製作專輯封面的方式。我會坐在我的桌子旁,對圖片進行上色或者重疊,製作拼貼,很多時候使用手工操作,然後將這些東西導入像 Photoshop 這樣的數字空間。即使使用數位程式時,這裡面仍然保有手工的元素。”
儘管 Kish 在 RIRT 的設計很簡約,但音樂卻不是。與長期製作人 Ray Brady 的合作,聲音是雄偉的,Kish 擺脫了曾經的 It Girl 身份,走上主角之路。“Reflections 是我和 Ray 首次合作的項目,從那時起我們在每個項目中都一起工作。他的製作通常很強烈;我們一起創造的作品會變得有點繁忙。這裡面發生了很多事情,聲音從左邊和右邊隨處傳來。這就是我們想創造的基石,與我過去的作品不同,”Kish說。“這是一個製作人改變,同時也是探索的變化。我們如何探索口語和某些歌曲的音樂品質?我們如何以某種方式添加弦樂和配器,使其如同歌曲所表達的意義?”
以有機樂器驅動的“Thank You!”開始,Kish 在其中反思“完善”她的自我意識,該專輯超越了複雜的自我內省。在“Collected Views from Dinner”中,Kish成為了混亂場景中的可靠敘述者,密切觀察社交媒體影響者的騷動。到了專輯的結尾,Kish(在 Donald Glover 的協助下)在“Existential Crisis Hour!”中進入了信息廣告般的驚慌,展開深入思考:“我能否以他人視角看待自己?”在這首歌的超現實視覺中,觀眾看到 Kish 目光游離地望著鏡頭,手上卻瀉著早餐。
但自我貶低的幽默感是故意的。“我希望 Reflections in Real Time 成為在非常具體主題上的情感戲劇。我寫下我想要討論的所有主題標題,然後圍繞這些題材開始創作歌曲,”Kish說。“視覺身份稍後才出現,但我知道我想要直面某些主題,並正視它們。不是那種‘創作歌手’的普通方式,如‘這首歌是關於愛’,我真的希望深入探討這些具體的話題,幾乎像音頻隨筆。”
RIRT 也讓她進入了邊界推進實驗音樂的對話,Kish 在2017年出現在 Gorillaz 的專輯 Humanz 和 Vince Staples 的第二張專輯 Big Fish Theory 中。隨著 RIRT 的發布,Kish 的粉絲開始發現她的表演風格,因為她開始了自己的精品唱片公司 Kisha Soundscape + Audio,甚至在演唱會上即興發揮。現在,她正在思考沉浸式的方法,讓她的音樂登上更大的舞台。
“越來越多,我只是想完全地展現自己。當我為 Reflections 表演時,這像是一出戲劇,我經歷了不同的場景,而我在舞台上呈現這個角色——牆面沒有真的破碎。我在舞台上並不常說話,也不太與人互動,感覺你就像在看另一個人的怪異世界。這是我起初表演的最簡單方式,因為我通常是一位內向者,”Kish說。“我在創作音樂的四年裡並不常表演,因為我並不喜歡。做 Reflections 是我第一次嘗試這樣的表現,從那時起我變得更舒適,打破那道牆,更加互動,與他人分享我的空間。在未來,我對於創作音樂劇、為戲劇創作作品感興趣,我也開始思考這個問題越來越多。”
持續進行設計與錄音的雙向過程,RIRT 讓Kish在她的視野和敘事中具有創意控制。自2016年以來,她利用專輯作為推動她非傳統風格的基礎,小心翼翼地不去懷疑自己的音樂野心。
“在 Reflections in Real Time 中,我試圖定義一種具體的存在方式,並尋找在音樂中創造最大的自由。在自從這張專輯以來,我所創作的音樂中,我無疑變得更加開放,”Kish說。“在 mothe 和 REDUX 中,有些歌曲更加可口,容易消化。對我來說,創作音樂的心情是波動的。有時我想非常細微,有時我會想,‘老實說,一首好歌就是好歌。’享受音樂也是美好的;它不必總是像這樣進行創意的投入。”
Kish承認,這花了她幾年時間才從客觀的角度來聽 RIRT,但現在她和我們一起擁抱它。距離專輯創作僅六年,將其以雙 LP 黑膠的形式發行已成為 Kish 的一個清單目標,她提到 Björk 的 Greatest Hits 是她最後的一次黑膠購買。深入探討社交媒體的細微之處,Kish 也重新考慮她與數位時代的關係。
“我對社交媒體的感受沒有以前這麼強烈 [當我創作 Reflections in Real Time 的時候]。那是在Instagram的浪潮期間,成為影響者是那時的熱門話題。我現在只是想接觸時它,”Kish說。“我試著不讓自己對不參與這方面感到內疚,因為我覺得現在的人們對於不斷在線的心理健康影響更加理解。”
正在為三月準備她的下一張專輯 AMERICAN GURL,搭配結構化的天體牛仔服,Kilo Kish 比之前更勇敢。作為她雄心勃勃的目錄的影響,RIRT 的發行使聽眾對 Kish 的期望有所改變,Kish 將永遠讓我們保持警惕。
“這是奇異而精神的,但我認為每個人個體在地球上的角色,就是盡可能全面和真實地表達自己,”她說。“我喜歡叛逆;這是我性格的一部分,總是要做奇怪的事。當我第一次開始時,我以為每個人都必須有相同的目標,達成相同的事,但後來我明白了,對我來說,最具意義的就是給人們一個獨特的體驗。”
Jaelani Turner-Williams is an Ohio-raised culture writer and bookworm. A graduate of The Ohio State University, Jaelani’s work has appeared in Billboard, Complex, Rolling Stone and Teen Vogue, amongst others. She is currently Executive Editor of biannual publication Tidal Magazine.