《燈光筆記》是肮髒投影者的愛情專輯

根據你的觀點，去年的Dirty Projectors要麼是一張不斷內省（而且近視？）且黑暗的分手專輯，要麼，與Amber Coffman的City of No Reply一起，則是一場關於解體的情節，這是一對曾經浪漫的音樂家製作的關於一段關係結束的不同側面的競爭專輯。事實上，Projectors的主要成員Dave Longstreth共同撰寫並製作了大部分City Of No Reply使問題更加複雜；Coffman拒絕討論他們的關係的細節，並表示他們已經不再說話，進一步加劇了這種情況。Longstreth的專輯，雖然在前三分之三裡對分手十分坦白和公開，但它以一種方式結束，使得如果單純認為它是黑暗和近視的讀法是不充分的：“Cool Your Heart” 和“I See You”是關於走出分手，並找到新的人，這種感覺就像一段新的關係可以完全接管你的生活。Longstreth正從Dirty Projectors和City of No Reply的低谷中走出來，並在專輯的結尾創作了一些他職業生涯中最明顯的快樂和陷入愛情的音樂。

所以，不應該感到驚訝的是，Lamp Lit Prose，Dirty Projectors的第九個完整專輯，是一張充滿花語的專輯，關於愛上新情人的各種感受。愛可以感覺像是被一群殭屍征服（“Zombie Conqueror”），可以感覺像是有人改變了你的整個存在（“Break-Thru”），也可以讓你對自己感到不確定（“What Is The Time”）。新愛可以感覺像是抵消了你之前認為是愛的關係（“I Found It In U”），而且，即使這是陳詞濫調，它也可以感覺像是鳥兒在為你和他們唱歌（“Blue Bird”）。上一張專輯，Longstreth記錄的是爭吵後的夜間駕駛；在這裡他在想他是否有能力成為他伴侶所應得的人。Lamp Lit Prose是Dirty Projectors最接近於“愛情”專輯的作品；它是一個從頭到尾的新愛的全景，包括所有的俗氣。

從聲音上講，Longstreth進一步退出了Swing Lo Magellan的更多聲音上的裝飾，並加重了Dirty Projectors的戰爭號角；節拍很大聲，吉他弦聲很高，打擊樂器角度很尖。從怪異的Motown拆解（“What Is The Time”）到聽起來像是為Robin Thicke寫的電子素描，再到“I Found It In U”的力量和吉他獨奏。當他依賴於自己操控的聲音來給他和聲在Dirty Projectors,，這裡，Longstreth邀請了Haim（未在曲目列表中標註，但他們幾次唱和聲），Empress Of、Internet的Syd、Amber Mark和Rostam以及Robin Pecknold來提供背景和聲並增強他的作品。Longstreth將最聽覺上引人入勝的歌曲留到最後；“(I Wanna) Feel it All”以靜音木管樂器開場，然後慢慢疊加稀疏的打擊樂器和人聲和聲。它就像通過trip-hop過濾的Steely Dan。

Dirty Projectors的長時間敘述弧線在這裡是有指導作用的；“樂隊”最初是Dave Longstreth一個人在他的宿舍裡製作奇怪的概念專輯，他從未預料到會有任何觀眾（尤其是The Getty Address），在通過他的第一張與其他人一起錄製的專輯取得不大可能的突破之前，這張專輯與他的早期作品一樣怪異（Rise Above，一張完全從記憶中創作的Black Flag專輯“翻唱”）。Bitte Orca是關於如何向外界敞開心扉可以讓你與你的女朋友一起製作R&B歌曲，而Swing Lo Magellan則是一張去掉所有虛飾的直接關於家庭和愛的專輯。然後Coffman的分手發生了，Longstreth進入了Kanye和Solange的寫歌房間，為比任何Dirty Projectors專輯都要廣泛得多的觀眾寫流行歌曲，同時與內心抗爭，為Dirty Projectors創作。Lamp Lit Prose可能會成為過去10年中評論最差的Dirty Projectors專輯，但這完全是因為Longstreth在這裡射擊的情感和情緒比他之前任何作品都更不富於娛樂性和更明顯開心。

這應該被讚賞為它本身的樣子；一支獨立搖滾最勇於冒險的樂隊之一，做出大膽的信任轉變：製作一張關於愛的專輯，不避開肉麻的東西。