個人歌單：Jack Tatum 講述四首 Wild Nothing 歌曲背後的故事

2009年，Wild Nothing的Jack Tatum上傳了Kate Bush的“Cloudbusting”的夢幻翻唱，從.mp3博客到.mp3博客迅速傳播。當時21歲、就讀於寧靜的弗吉尼亞州黑堡弗吉尼亞理工大學的Tatum正在夜以繼日地製作他的首張專輯，即2010年的Gemini。網絡上的關注引導Captured Tracks發行了這張LP，這是一張出色的首專輯，突顯了Tatum對80年代音樂如Cocteau Twins和Smiths的近乎痴迷的迷戀。但更重要的是，它展示了一位正在萌芽的歌曲創作者，他能用一雙對永恆旋律的敏銳耳朵，在宿舍中創造出自己的迷濛而懷舊的世界。

由於他的才華和長久吸引力的發展能力，最初的.mp3博客熱潮並非曇花一現，這並不意外。在作為Wild Nothing錄製的四張專輯和近十年的音樂歷史中，Tatum一直不斷打磨他首張專輯中最吸引人的部分。2012年的Nocturne，是他從弗吉尼亞州搬到喬治亞州薩凡納，之後又搬到紐約市後的產物，部分原因是這張專輯是在正規錄音室錄製的，比Gemini更加有意識地進步。2016年的回歸專輯Life of Pause，則是在洛杉磯錄製的，Tatum通過從靈魂音樂中吸取微妙的靈感（如Al Green和Marvin Gaye的聲樂旋律）擴展了他的音樂視野。通過Captured Tracks發布的最新作品Indigo，是他迄今為止最自信的專輯。在洛杉磯他家附近錄製的這張專輯，充滿了從Roxy Music或Prefab Sprout等樂隊汲取靈感，但通過Tatum獨特視角呈現的歌曲。現居弗吉尼亞州里士滿的Tatum，無論是音樂風格還是實際生活，都難以靜止在一個地方。

“Live In Dreams,” off Gemini (2010)

Jack Tatum: 我選擇這首歌有幾個原因。我是說，這是專輯中的第一首歌，但如果我沒記錯的話，這也是我為這個項目寫的第一首歌，似乎是個很酷的開始。這首歌淡入專輯的方式一直覺得是一個很好的介紹，對吧？我喜歡淡入淡出的方式，即使有些人討厭。但當我開始寫第一張專輯時，我其實住在弗吉尼亞州，但我那個夏天在喬治亞州的薩凡納度過，因為那時我有一些朋友在那裡。我在薩凡納閒逛，住在朋友的客廳裡，設置了一個錄音區。那是我製作的第一首歌。

當時我對專輯的聲音沒有一個清晰的想法，只是在創作中隨其自然，看看會發生什麼事情。我那時沉迷於Smiths，只是想寫一首聽起來像“There's a Light That Never Goes Out”的歌。這大致是我試圖模仿那首歌，但最終不知不覺地變成了專輯的聲音。所以我覺得通過製作這首歌，我為Gemini創建了某種框架。這其實是專輯中我從不厭倦演奏的少數幾首歌之一。

VMP: 現在聽“Live In Dreams”這首歌，首句“坐在煙頭前廊”立即讓我回到大學時第一次聽到它時的那種感覺。你有那種帶有傳送式懷舊感的感覺嗎？

對，這很有趣。特別是在這個夏天之後，回到這裡，確實帶回了很多回憶，顯然對我也是如此。我這些天很少聽那張專輯，比其他專輯更少，因為它感覺詭異地痛苦。我現在回頭看，我當時是如此天真和過度懷舊，對我生命中的一切都如此，這是專輯的魅力所在。我認識到這一點，但對我來說這張專輯很難聽，因為它把我拉回到那段時間，或者拉回到那個我不再是的自己。對我來說，這是如此完美的時間膠囊，以至於它讓我毛骨悚然。

“Nocturne,” off Nocturne (2012)

你在Gemini大獲成功後搬回薩凡納。你是如何處理所有這些關注的？

那是一個奇怪的年份。在那個時點，我生活中的許多事情看起來都很不確定。我們開始大量巡演Gemini，這對我來說是全新的。我在大學時期加入過樂隊，從小就一直在做自己的音樂，但從未達到那種水平。我們在專輯發布後基本上就開始巡演Gemini。我們巡演了很多，我決定我想搬到其他地方去，我有一些在薩凡納的朋友。我搬到了喬治亞州，在那裡居住的年，我基本上不是在巡演，就是在製作Nocturne。那張專輯幾乎成為了我生活的全部，我在薩凡納時唯一做的事情就是工作在那張專輯上。

你在採訪中幾次提到過你在製作這張專輯時非常痴迷且有些孤獨。這種強烈的專注真的影響了你對這張專輯的看法嗎？

對，肯定的。我不知道這張專輯是否比Gemini更孤獨，即使我所有的首張專輯都是獨自完成的。Nocturne的創作過程非常孤立，被這個新的環境所驅動，在這裡我從未真正感覺到有時間完全融入或沉浸在城市中。因此，我完全投入到了這張專輯的創作中。那時我樹立了一個先例，我不是真的想這麼做，但這成了一種習慣，當我即將發行專輯時，我每次都會搬家。我不知道我是潛意識還是故意這麼做，還是怎麼樣。這很有趣。我在完成Nocturne時搬到了紐約，之後，在錄製Life of Pause之前搬到了洛杉磯，現在在錄製Indigo之前搬到了里士滿。我不知道，這很怪異。

特別是對於創作和錄製主打曲，你有什麼具體的記憶？

對於這些歌曲中的一些，我選擇它們是因為像“Live In Dreams”對於Gemini的影響一樣，主打曲對於Nocturne也有相似的影響。它設定了先例和基調。對於“Nocturne”這首歌，我當時覺得，“好的，這就是專輯的聲音。”這種情況通常會發生，有某首歌因為某種原因點擊，每個後續的歌曲都圍繞它。在某些方面，最初的樣本也與最終結果非常一致。在某些方面，我嘗試將更多的流行元素引入我的歌曲。這不是說第一張專輯沒有流行時刻，但我覺得“Nocturne”這首歌，我在研究Fleetwood Mac，弄清自己為什麼那麼愛這支樂隊，如何寫出像他們那樣的歌。這真的歸結於這些流行歌曲結構，這對我來說變得非常重要。我一直是經典敘事/副歌結構的粉絲，找到一種方式來做到這一點，所以我不覺得需要改變它。它只是工作。

“Whenever I,” off Life of Pause (2016)

這首歌沒有作為單曲發布，但從流媒體數據看，它是專輯中粉絲最喜愛的歌曲。

我在寫這首歌時就有感覺。在樣本階段時，它聽起來有點不同，我不知道是否能將其包括在專輯中。對我來說，當我第一次寫它時，我認為它聽起來像一首主流流行歌曲，至少在樣本的方式。我可能在自己的腦海裡太深入了。回想起來，總有歌曲我覺得應該成為單曲。這既令人沮喪又令人鼓舞，看到這首歌僅僅因為粉絲的喜愛而在流媒體上表現如此好。看見這一點令人驚訝，但我總覺得它應該成為單曲。

也是我最喜歡的這張專輯的歌，原因有很多。我喜歡它在副歌中有一個很明確的鉤子。我喜歡它是一首流行歌曲，同時也有我當時聽的很多靈魂和R&B唱片的根源。我仍然喜歡那些唱片，尤其是在製作這張專輯時，我對Isley Brothers、Philadelphia Soul、Delfonics更加著迷。我那時暫時放棄了所有80年代的參考，想知道如何用這張專輯做些不同的事情。

那些專輯吸引你的地方是什麼？

我認為這歸結於旋律。那些專輯吸引我的地方是聲樂旋律，通過旋律形成好的鉤子。我覺得這些專輯聽起來很美，但不會太過好。它們在旋律、樂器和製作方面的配合方式有些特別。我年紀大了後，更加欣賞技術技巧，越來越喜歡聽錄音室音樂家的演奏。

這首歌我喜歡的一點是它的歌詞如何模糊不清。特別是那句，“And I thought you’d be good for me / But I know what you are now.”

我經常這樣做，不知道這是否真的是有意的。我認為部分原因是這反映了我的經歷。無論是否與我生活中的任何事情直接相關，我認為它是真實的，對吧？愛情永遠不是那麼乾淨利落。我覺得愛情永遠不是那麼乾淨利落的。你可以有複雜的感情。總是關於挖掘灰色地帶。那是我感興趣的地方。

無論人們對那張專輯的看法如何，我真的很喜歡Life of Pause。我覺得很多粉絲對那張專輯不知道該怎麼辦，但我覺得我會一直有這首歌。這首歌完美地體現了我製作它時的意圖。“Whenever I”不僅是那張專輯中最喜歡的歌，可能也是我寫過的最喜歡的歌之一。

“Wheel Of Misfortune,” off Indigo (2018)

在這張專輯的新聞資料中，你曾說“我的生活不再是追逐這些創意突現，而更多是學習如何引導我的創造力。”你這是什麼意思？

我的意思是，以前對我來說，寫歌更多的是等待一個偉大的想法出現，然後我就會跳上去。Gemini 里的很多歌曲就是這樣，我有一個想法，在一天內錄製完成，然後繼續前進。可能會有幾個星期我不會錄音或工作。與這張專輯不同的是，我終於在洛杉磯設立了一個工作室，那是有點兒獨立於我家的地方，所以事情不得不更有意識地進行。這很奇怪。這張專輯更多關於進入創造性的日程，這聽起來很無聊，但實際上非常有趣，只是一種不同的工作方式。就像“好的，我要去工作室工作一段時間，看看會有什麼結果。”我認為通過這樣做，通過嘗試總是創造而不是僅在靈感來時創造，稍微改變了一些。

那麼，加上這一點，寫“Wheel of Misfortune”是怎麼樣的？

這有點好笑。我選了這首歌，因為在某些方面，那首歌的創作有點與那種心態分開：這是專輯中唯一的一些歌曲之一，是我一次完成的。我當時在家，我的工作室夥伴在用我們共用的洛杉磯工作室，所以我就在家裡。我用木吉他寫了這首歌，這我很少做，除了一兩首。我開始彈一些和弦，寫下歌詞，這我也很少做。我在寫歌詞時總是拖延。這是一首快速完成的歌曲，我為此感到非常自豪。

對我來說，這聽起來像一首經典的流行歌曲。它包含了我在聽Fleetwood Mac或Prefab Sprout等樂隊時所愛的所有元素。這是一首非常簡潔的歌曲。它在歌詞上也有一些灰色地帶，我個人認為這是一首關於愛情的鼓舞人心的歌，但也有點像每個人都會被踢倒的氛圍。它也可以是對事物的諷刺。這取決於人們，總是很有趣。