Googoosh: 被流放的伊朗女歌手的故事

Googoosh一直無所不在。她出現在電影和電視上。她的熱門歌曲在廣播中播放。她是60年代的兒童明星，並在70年代主宰流行媒體。她的髮型、服裝、婚姻、成功和心碎成為小報的素材。她在劇院、俱樂部和咖啡館演出。她參加過皇家活動，是伊朗君主制的寵兒，儘管隨著時代的變遷，她的歌曲也成為了革命的國歌。

1979年，革命爆發時，Googoosh幾乎30歲，正值巔峰時期。但她的世界即將改變。伊斯蘭革命——隨後成立的伊朗伊斯蘭共和國——對音樂有不同的看法。政權並不喜歡伊朗流行音樂，特別是並不贊成女性表演者，而Googoosh在接下來的20年中大部分時間都被迫沉默。

兩十年後，在2000年，她離開伊朗，重新建立起作為伊朗僑民的領軍人物。如今，她在如多倫多、洛杉磯和杜拜等地巡演、錄音並與大批觀眾同樂。她還成為了一位資深人士，倡導伊朗的人權和女性權益。

在這裡，我們深入探討Googoosh的廣泛曲目，討論她的音樂技藝及其音樂，探索她的文化影響和遺產，並講述一位龐大且——至少對大多數西方人來說——鮮為人知的才華的故事。

Googoosh於1950年5月5日出生，原名Faegheh Atashin。“伊朗明星通常只有一個名字，”澳大利亞莫納什大學的高級研究學者 GJ Breyley，伊朗流行音樂專家，談到Googoosh的藝名來源時說。“她從小開始她的事業，所以這個綽號很合適——而且這個名字也就這樣流傳下來。這是一個亞美尼亞名字，通常用於男孩，指的是一種鳥類。”她的父母是阿塞拜疆人，在伊朗屬於一個少數民族，並在她還是嬰兒時就離婚了。

Googoosh在六歲時首次亮相廣播，在八歲時出演了她的第一部電影。在十歲時，她出現在伊朗的第一個電視節目中。她在仍為孩童的時候就創下了她的第一首熱門歌曲《Sang-e Sabur》。到1970年，在她不到20歲的時候，她已經參演了20部電影，成為全國的轟動之星。她首先是一位歌手，但就像貓王和披頭士的早期事業一樣，演出電影是她事業的一部分。

在公共場合長大，Googoosh已經準備好打破與女性表演者長期相關的禁忌。“她被描繪得非性別化，因此逃脫了其他伊朗女明星與被視為不道德的關聯，”Breyley和Sasan Fatemi在他們的書中寫道，伊朗音樂與流行娛樂。“當然，這段時間，社會上某些階層的‘道德’觀念在普遍改變。”

在沙特王朝統治下的伊朗正在現代化，在某些情況下，也意味著對音樂，特別是女性表演者，採取更進步的態度。但變革來得緩慢——它從來不是普遍的，更不是徹底的——並在1979年伊斯蘭革命後戛然而止。但在此期間，在60年代和70年代，沙王的改革——儘管是自利而有爭議的——以及大量西方商人、石油工人和背包客的潮流，將西方音樂和品味帶入傳統又帶有東方色彩的伊朗。

那些新聲音，尤其是吉他、貝斯和鼓等西方樂器，與傳統伊朗音樂的韻律感、音色和旋律變化相結合——一種真正東方與西方的融合——是Googoosh音樂的特徵。

“[Googoosh的]音樂比任何先前的伊朗流行音樂都更精緻、更西方化，”Houchang Chehabi在他的文章“揭開面紗的聲音：伊朗女歌手”中寫道。“[她的]旋律由某些複雜的和聲進行支撐，管弦作品的編曲富有想像力且色彩斑斕，東西方風格元素的融合也相當流暢。”

“Googoosh的歌唱聲音比她的伊朗前輩更輕、更柔滑，這些特質在西方歌手中出現得更頻繁，”Breyley和Fatemi寫道。“然而，她的聲音風格保留了伊朗聽眾傳統上偏好的裝飾性特徵……Googoosh通常會‘彎曲’她的音調，以維持深刻情感表達的感覺，但又避免了過度的印象，這在某些人在60年代和70年代是被視為過時的。”

但真正的興奮——至少如果你是極端的音樂迷——在於她的節奏。

伊朗流行音樂的節拍是6/8拍（像披頭士的歌曲《Oh! Darling》和《I Want You (She’s So Heavy)》），根據Breyley的說法，這種感覺在大多數西方化的伊朗流行音樂中也得以保持。但請查看這段Googoosh的現場表演《Sekkeye Khorshid》，試著數一下節拍：

儘管鼓手（很可能是Bartev，一位伊朗一線音樂家）計算著節奏，音樂的突發停止、交織的旋律線和多重節拍的感覺（觀看高帽的動作），使得習慣於4/4拍、在搖滾樂中狂熱的聽眾很難隨之而動。Googoosh對這些複雜節奏的掌握——更不用提她那幾乎是毫不費力的表演——是她音樂天賦和卓越音樂才華的證明。她的樂隊，除了Bartev，還包括像Vazgen的鍵盤手、Morteza的薩克斯風手、Fereydoun的鼓手和打擊樂手、Armik的吉他手及Parviz的貝斯手，他們毫無意外地是伊朗的頂尖音樂人。

在錄音室中，她的編曲通常是華麗的，帶有弦樂，明顯向意大利作曲家恩尼奧·莫里康的作品致敬。但儘管有那豐富的管弦編排，許多她的歌曲——也許正因為其快速的節拍和韻律的複雜性——成功地避免了聽起來過於矯飾、粉飾或感傷的問題。這段為伊朗電視唇同步的《Nemiyad》是個很好的例子：

Googoosh在革命前的十年中是一個無處不在的存在。“她在70年代的流行媒體中占據主導地位，所以她的熱門歌曲隨處可見，”Breyley說。“它們在風格上創新且製作精良，並影響了其他流行明星的音樂。”然而，伊朗的音樂場景——類似於美國和英國在50年代末和60年代的情況——是單曲驅動的，因此理解她的唱片目錄成為一個挑戰。她的歌曲常常與電影相關，除了單曲45外，還在原聲帶上可用。否則，12寸的長版黑膠在她的伊朗時期作品中不太重要。

但她確實登上了國際舞台。“[Googoosh]開始參加國際音樂節並在1971年坎城音樂節上因她的法語歌曲獲得第一名獎，”Kamran Talattof在《伊朗的社會變革與女性藝術家的生活轉變》中寫道。“她在1973年聖雷莫音樂節上因其意大利語和西班牙語的演出也獲得高度認可。”她也用英語錄了音，如果你足夠堅持——在洛杉磯翻遍了足夠多的音樂箱——你可能會偶然發現她翻唱Sly Stone的《I Want To Take You Higher》和Otis Redding的《Respect》（這兩者都是7寸的45轉，售價約為500美元）。她的許多單曲已被各種洛杉磯伊朗音樂廠牌收錄和再版，最酷的是來自英國廠牌Finders Keepers的一些B面和僅限膠捲版的稀有曲目集。

隨著70年代的推移，伊朗逐步接近革命，Googoosh的音樂開始與反對派產生聯繫。“她在統治階層中非常受歡迎，但在革命之前的幾年中，她的歌曲被解讀為對反對沙特王的同情，”Chehabi寫道。“她有機會移民——很多流行明星都這樣做——但儘管革命者反對流行音樂，她仍選擇留在伊朗。”

當革命爆發時，她正在美國巡演，但選擇返回伊朗。她回國後被捕並接受了審問，儘管關於後來發生的事情報導不一。“她的護照被沒收，”Breyley說。“但她也說，她之所以選擇待在伊朗，是因為想和‘她的人民’在一起，與他們一起經歷一些他們正在經歷的事情。”

她也停止了演出。“所有的俱樂部、歌舞廳和酒吧都被關閉，”Talattof寫道。“即使是Googoosh，她承諾演唱的‘我親愛的可愛先生’是革命運動中對革命領袖的熱門頌歌，也不例外。阿亞圖拉表示他不想聽她唱。”

但她的故事並未就此結束。

在2000年，經過20年的沉寂，Googoosh在改革派政府的Mohammad Khatami的允許下獲得了護照，並開始籌劃她的回歸。她展開了22年來的第一次巡演，其高潮是在波斯新年之夜在杜拜的演出。“對我來說，這就像重生，”她在2001年3月告訴時代雜誌。“我真的感覺一切都結束了。我擔心我將無法再次有機會或能力唱歌。”

她不需要擔心（至少是關於她的音樂才華）。來看看她在2000年巡演中演唱的《Pishkesh》（錄音室版在Finders Keepers的發行中）。她的音樂素養非凡，表演看起來毫不費力——儘管歌曲的複雜性和節奏的複雜性——她的樂隊，如同以前，都是音樂中最優秀的演奏者。

十八年後，Googoosh依然在努力。她將時間分配在洛杉磯、多倫多和巴黎之間。她巡演、場館一票難求——不過如果你不閱讀波斯語的報紙，你可能不知道——並繼續錄音。她也開始參與更積極的社會活動。

“我們的年輕人需要全力以赴地爭取他們的權利，”她在那次時代的訪談中說。“如你所知，伊朗的年輕人一無所有，生活中沒有休閒、沒有隱私或舒適——儘管我知道我這樣說會給我帶來困難。他們需要建立自己的未來、國家和自己的生活。他們必須成為自己生活的決定性力量。他們必須像現在這樣，忍受當前所有困難，並奮力爭取。

“要實現任何目標，人們必須如此努力。我在這21年中付出了巨大的努力，以能夠舉辦這些音樂會。我的生活充滿了困難，儘管我知道相比之下，很多人可能比我更艱難。”