迈阿密说唱入门

迈阿密的传奇历史始于80年代低音音乐的创新，像DJ Uncle Al和Poison Clan这样的不太知名的艺术家在当地获得了名气。从那时起，各式各样的人物代表了多个人口统计和社区，这一代的重要人物如最近去世的XXXTentacion创造出了自己独特的风格和声音。

这个从未被视为与亚特兰大等量齐观的南方大都市，迈阿密不断打破说唱领域的创造力模具。以下是一些从MIA发布的最具活力的作品的介绍。

2 Live Crew: As Nasty As They Wanna Be

2 Live Crew（由DJ Mr. Mixx、说唱歌手Brother Marquis和Fresh Kid Ice以及主打人物Luther Campbell组成）在没有明确设定先例的情况下，改变了迈阿密的音乐场景和整个嘻哈文化。受粗俗黑帮电影角色Dolemite的启发，他们的第三张突破性专辑As Nasty As They Wanna Be充满了成人专属的像苏斯博士风格的放荡押韵。

1989年，2 Live Crew采用简约的制作方法，他们令人尴尬的粗俗迎合了性革命时代的潮流，比如Prince的成名和Eddie Murphy的露骨脱口秀表演。尽管Marquis偶尔表现出收敛自己的能力，该团体最终被市场化并标记为震撼且只靠一个点子出名的马戏团，这要归功于“Me So Horny”的热卖和Campbell（后来舞台名为Uncle Luke）的标志性粗俗口号，最终为他成为一个成功的独唱艺人铺平了道路。当时仅仅是无害的更衣室风格的娱乐，却因他们下一张专辑Banned In The U.S.A.而与美国法院系统发生冲突，获得了RIAA的首个父母建议贴纸的荣誉。

Poison Clan: 2 Low Life Muthas

作为2 Live Crew的分支，Poison Clan对待女性的严厉态度往往走在直率与厌恶女性的界线上。尽管成员阵容多年来一直轮换，但最初的成员是Debonaire和JT Money，后者凭借1999年的单曲“Who Dat”取得了个人成功。在DJ Mr. Mixx的再次帮助下，这对组合的1990年首张专辑2 Low Life Muthas可以被视为迈阿密的NWA。

尽管他们粗鲁，但他们的创造力从未局限于性别战争。“Spoiled Rotten”试图在Special Ed的黄金时代经典“I Got It Made”中占上风，夸张的自豪表示如“我曾经拥有一英亩土地，现在拥有整个牙买加”，“Jeri Curl”对曾经流行的都市发型进行喜剧讽刺，而“Poison Freestyle”则直接告诉纽约他们的说唱不容小觑。

DJ Uncle Al: What’s My Name?

2001年被谋杀的DJ Uncle Al在当地以其创意表演贸易的主要创新者而闻名。像其他任何DJ一样，为了让他的观众兴奋，他的有活力的表演从每首歌的开始到结束都靠他的声音来传递。在1993年的What’s My Name?中，他快速的刮擦技巧被他的生动个性和从舞蹈指令到大声呼喊流行学校的口号所掩盖。

考虑到迈阿密低音更多的是一种从未完全进入主流的区域声音，Uncle Al更像是一个地方神话，他作为先锋的巨大成就从未得到更大的认可。像“Peace In Da House”和“Just Say No To Drugs”这样的公共服务广告证明了他的意识超出聚会，而“#1 DJ”则是他真正说唱自己的职业生涯和与女性的豪情。

Trick Daddy: www.thug.com

在卢克的“Scarred”中首次进入全国视野后，Trick Daddy的迈阿密接管，在新奥尔良的No Limit统治之后的最后一个千年，即Cash Money clique开始获得牵引力的时候完成。他来自被剥夺特权的自由城市，他在www.thug.com中的奋斗和矛盾故事参考了2Pac, Scarface和之前提到的No Limit主管Master P等人的先例。

报道他从街头战争到与孩子母亲的监护权问题的日常现实，Trick Daddy的观点可以很容易被视为对绝望中苦难的野蛮行为的美化。反过来，在“Nann Nigga”中，一场经典性别之争展开，骄傲的花花公子与Trina头脑交锋，她继续成为他的Slip-N-Slide Records厂牌的下一颗明星。

Trina: Da Baddest Bitch

充分利用南方在说唱文化的主导地位，Trina成为该地区的主要女性说唱艺人，并且作为一个与她的风格类似的Trick Daddy分开的独立实体存在。有点像迈阿密的Lil Kim，她作为年轻女性在Mason-Dixon线以下区域的骄傲和赋权的象征而兴盛起来。

在新世纪之初，Trina的2000年首张专辑Da Baddest Bitch成为嘻哈女性主义的全新转折点，强调自信的优点、奢华的物质主义和将父权制置于合适位置。标题曲是一种大胆的关于性解放的独立声明，而后续单曲“Pull Over”则是一种公开庆祝她身材的表演，曲线优美的女性纷纷向她靠拢。在掌控自己形象和力量的同时，Trina最终为佛罗里达的Khia和Jacki-O的追随她的热烈脚步铺平了道路。

Rick Ross: Port Of Miami

模糊了幻想与现实之间的界限，Rick Ross在他的声音完全发展之前恢复了迈阿密场景的兴奋感。尽管没有人能够预测到一个争议性十足的职业轨迹包括10年后保持的相关性，2006年的Port Of Miami中他将财富植根于现实，这是他掌控自己命运的持续进程的开始。

作为一个前惩教官（一个他因工作而受到大量责备和反对的领域），Ross对犯罪企业内的高层位置的幻想大多被视为艺术许可的产物。幸运的是，他在这张首张LP中展示的魅力在连续的发布中不断增加，这足以让批评者和反对者完全闭嘴。事实上，声称与Manuel Noriega有联系的片段如他的第一首单曲“Hustlin”和其Featuring JAY Z和Jeezy的混音早已巩固了他的明星力量。

Gunplay: Living Legend

有些人认为他曾在超级明星Kendrick Lamar的“Cartoons & Cereal”和Maybach Music Group的“Power Circle”posse cut中两次抢戏，Gunplay是一个从未完全利用他15分钟出名机会的火药桶。虽然他的2015年零售首秀Living Legend是多年决心的顶峰，他创造的卡通般景象伴随着一种耸人听闻的感觉，他似乎欢迎危险就像它是一个跟随他的幽灵。

由于从字面上活动中获得了他的舞台名，Gunplay可能是嘻哈界最接近现代Ol' Dirty Bastard的人，考虑到双方的怪异行为与毒品使用相关的表现。在贫困中长大，最终他的犯罪生活成瘾不利于娱乐业的成功，无论他的技术Gifted和非凡的存在感多么强大。通常厌恶工业花招，Rick Ross在“Be Like Me”和YG在潜力俱乐部热单“Wuzhanindoe”中的全明星出现并没有转化成足够的成功，无法再为他赢得另一场重大发布。

Denzel Curry: Nostalgic 64

被认为是迈阿密地下领域的领导者之一，Denzel Curry从高中就开始作为SpaceGhostPurrp's Raider Klan的一部分制作音乐。在努力提高自己的技艺之后，在这个团体解散后，他的才华随着2013年的Nostalgic 64绽放。该专辑发布后广受好评，展示他作为一个全面的包容体：一个掌握了说唱技术方面的天才，同时展示了锋利的写作能力。

虽然他过于多面以至于无法被标为“有意识”的说唱歌手，但他的观察促使社会走向公民责任和活跃主义的方向，因为该专辑在描写他的同学Trayvon Martin的困境。尽管他在23岁时就表现出创造力的成熟，其他发布如2016年的Imperial显示他在钻探/陷阱音乐中浸透，从而导致狂热的拍腿推搡比赛。在音乐上不断推进界限的同时，Curry似乎没有创造力的上限。

SpaceGhostPurrp: Mysterious Phonk: Chronicles of SpaceGhostPurrp

在不到十年的时间里，SpaceGhostPurrp因许多事情而获得低级别的知名度：他创建了曾一度在互联网上著名的Raider Klan，与纽约的A$AP Mob有过密切联系，创新了他自己的复古阴森说唱音乐，与网络中心的Lil Ugly Mane等艺人合作，并在社交媒体上建立了古怪的声誉。

2012年的Mysterious Phonk是由英国厂牌4AD发布的一系列重新制作材料，充满了黑暗自由精神的叛逆，不限于呻吟女性的采样，明显是亚特兰大同类思维的Awful Records团队兴起的前驱。比起真正的威胁，Purrp更像是一个反叛的麻烦制造者，他的方法先于时代，但尽管他拥有操控互联网的能力，他并没有维持公众的持续兴趣。除此之外，他仍然是一个提醒人们才华匹配在线影响力的短暂窗口的象征。