Phoelix，Noname 的秘密武器，解析《Room 25》的制作过程

几乎完全使用现场乐器录制的 Room 25 代表了 Noname、Phoelix（负责贝斯和键盘，并贡献了人声）、吉他手 Brian Sanborn 和鼓手 Luke Sangerman 之间的合作努力。他们原始的乐器素养通过细腻、独特的爵士与 R&B 混合音效展现出来。当这张专辑巩固了 Noname 作为全国级别的永久嘻哈存在时，也照亮了 Phoelix 的卓越才华，并再次揭示了他作为一个真正的全才和重要齿轮的身份（与 Peter Cottontale 和 Cam O’bi 等制作人并肩）在芝加哥音乐宇宙的中心。

Phoelix，26岁，成长于 Fox Valley 的一个音乐家庭，这是一个位于芝加哥外约一小时的郊区小镇。在教堂里，他的父亲是牧师，母亲是合唱团指挥。他的叔叔曾与 Frank Zappa 合作过。在青少年篮球界表现出色后，Phoelix 进入 Olivet Nazarene University，经过两年辍学，最终搬到了芝加哥，在那里他遇见了 Saba，并在 2015 年 11 月的一场重要演出中遇见了 Noname。三人之间无数次在 Saba 的地下室和洛杉矶的 Airbnb 会议，奠定了 Noname 的 Room 25 前身 Telefone 和 Saba 的 Bucket List Project 的基础，Phoelix 也对这两张专辑进行了一同执行制作。

在过去两年里，Phoelix 发布了两张个人专辑 GSPL 和 TEMPO，并与 Noname、Saba、Smino、Jean Deaux、Jamila Woods 和 Eryn Allen Kane 广泛巡演，担任贝斯和键盘演奏。但到目前为止，他所参与的作品没有一部能真正与 Room 25 的迷人美感相提并论。我们在电话中与他交谈，以揭开 Room 25 的幕后故事，了解这张专辑是如何在他的眼中形成的。

VMP：Noname 是如何决定 Room 25 的人员和方向的？

Phoelix：我觉得在做完 Telefone 之后，与 Brian [Sanborn] 和 Luke [Sangerman] 一起演出后，我和 Noname 真的决定与这两位合作，利用他们的音乐才能和制作能力。当然，还有 Matt Jones，他负责管弦乐编排。不过我觉得我们采取了不同的方式，想让专辑更具乐器性，赋予它不同的感觉，并在制作方面更加深入情感。

你们花了多长时间制作 Room 25？

我们基本上是在洛杉矶制作的 — 从 2018 年 2 月底到 3 月，然后是 Coachella 之间的一周。在那之后的一个星期，我自己又回到洛杉矶 — Noname 住在洛杉矶 — 我们花了一周的大致完成了专辑的概念、愿景和方向，然后再回到芝加哥，微调想要添加的小部分。

在任何创作过程中，最后 10% 的工作可能会有些痛苦。你们也是这样吗？

对我来说，我觉得最困难的部分是开始和弄清楚我们想要去哪里。与 Luke 和 Brian 在过去的三年中，我们一起现场演出，作为音乐家之间发展出了无限的化学反应。而 [我们在] 设法把这一切凝聚成一张专辑 — 你知道的，一个想法，一个声明，和 Noname 在同一页面上，让它成为一个完整的思想和主题。那是最困难的部分。一旦我们在同一页面上，并同意某种方向，从那里开始就很快了。

你如何形容与 Noname 以及与 Luke 和 Brian 的对话类型？

它们都是相同的。大家只是在试图弄清楚我们在生活中的位置，作为朋友、作为一家人，作为创意人才，以及我们作为音乐家、作家和制作人的位置。重新联系、拉近关系的过程，将我们在巡演期间的关系转化为录音室环境中。并且真的使这一切变得简洁。从音乐有点例行公事的过渡到必须创造新的东西，这是一个有趣的转变。而且这既有趣又令人兴奋。我们已经想做这件事很久了。但实际上做起来起初有点困难，直到我们进入了一种节奏，然后就变得简单。这一切都非常自然。当你选择与朋友合作时，总是如此。我们的创作过程非常原始和诚实，感觉整个时间就像是在和家人一起。它从来没有让人觉得是工作。

对于 Noname 来说，专辑中许多内容谈论了 L.A. 对她的影响。L.A.对你又有怎样的影响呢？

当然。我觉得从我的角度来看，L.A.依然有点像一个遥远的地方，我开始学会从郊区思考，[之前我把] 芝加哥视为一个遥远的地方，甚至在我搬来之前。就是那种经历。而我正好以这种方式适应，就像我刚开始去芝加哥、和 Saba 开始合作一样，甚至在我们开始制作 Bucket List 和 Telefone 之前。来到一个新地方，处于一个新的环境中，我并不熟悉而现在生活着、睡觉的地方，这种体验启发了我，因为我看待事物的方式有所不同。声音、气味、天气，一切。每天都可能是阳光明媚或其他的；这就是不同。每个环境都会带出我不习惯的不同事物。我一直很欣赏这种类型的经历。

Noname 支付了 Matt Jones 的费用，让他为 Room 25 的管弦乐编排。你们是如何与 Matt 取得联系并将他引入项目的？

我认为 Matt Jones 是芝加哥这个圈子里被低估的人之一，他在作为音乐家、作曲家的能力上是个音乐天才。他太聪明了。我认识 Matt 已经几年了。我记得有一次在 East Room，有一个 jam session，我的朋友 Justin Canavan 和他的乐队会举办。而那天正好是我第一次见到 Brian 和 Luke。我和 Justin 同坐，Matt Jones 当时在场，我想那是他的生日还是别的什么。他上台演奏键盘，完全超越了常规，我惊得无以复加。我就想，“这个家伙是谁，他太疯狂了！”我见过他，他很酷，之后 Ralph Gene 其实告诉我更多关于他的事情。“对，他做管弦乐编排。”他本来有安排一个给 Eryn Allen Kane 的编排，但最后并没有实现，但他就是这个饱受赞誉的人。我想他还为 PJ Morton 编排过弦乐… 他是当今最伟大的音乐家之一。

我们基本上是把没有弦乐的歌曲给了他。我们说：“我们需要这些歌曲上的弦乐，能不能放开手来创作？”他就放开了手。他是一个天才。我对他作为创作者的尊重至高无上。他很聪明。我非常期待未来与他有更多合作。

你没给他乐谱、和声或其他的东西吗？

没有，世上有些人能仅凭感觉就听懂东西，而不是和声。他理解我们想从这首歌中传达的感觉，并知道如何以一种能够增加感受的方式来实现弦乐编排。他做得很棒。我对此结果无比满意。

你还记得第一次听到他的弦乐作品的曲目吗？

我在洛杉矶，那是我和 Smino 演出后的第二天 — 他 Jupiter Jam 巡演的最后一场演出 — 我在洛杉矶开场，第二天 Noname 给我发了短信，像是“Yo，Matt 发来了初稿，检查 Dropbox吧。”我先听了“Window”，我当时的想法是，“天呐！这将是一张经典专辑！”在那一刻，我知道这张专辑将会很伟大。虽然当时还只是粗糙版本，最开始是 MIDI 弦乐，然后他请来了真正的演奏者；那只是些概念。我真的觉得，“哇，这太美妙了。”

你在创作之间 Telefone 和 Room 25 的过程中，注意到了 Noname 在词曲创作方面的哪些成长或变化？

我觉得她的写作变得更加生动。我觉得她一直以来都是个很好的插画家，以写作的方式描绘出清晰的画面。她的画面变得更加深刻、复杂和准确。我想在过去的两年里，发生了很多事情，包括多次巡演和生活琐事。她在选择单词的地方、如何表达这些单词以及所有小细节上都变得更加谨慎。而这一切也推动了我变得非常精练，我认为这是一种互相促进，使得在制作和所使用的声音方面都要非常精准，以真正适应她 — 也许可以说是为她服务。

与 Smino 和 Saba 合作的 “Ace” 是项目中受到粉丝喜爱的曲目之一。这首歌是如何诞生的？

那是项目中唯一的完整节拍。我有个节拍，我觉得挺好的。然后 Noname 说：“我爱这个节拍，我们应该让 Smino 和 Saba 加入。”当进入录音室时，Elton 对此并不热衷，Smino 则表示：“Yo，我可不想让这首歌消失”，于是他先把他的部分录了进去。就是这样，这首歌的创作顺序是这样的。他将其发送回 Noname，她说：“Yo，这太棒了。”然后他们将其发送给 Saba。Fatimah 不让我在 Saba 的 verse 录好之前听。直到周五我才能听。这段时间是，“哇，我很高兴这首歌能进入专辑”，因为这实在是太好了。

在过去的一次采访中，你称制作“Shadow Man”从 Telefone 是“我生命中最传奇的日子之一。”在制作 Room 25 的过程中，有哪些特别的回忆让你印象深刻，你和其他人都在更高的频率上共振？

制作“Part of Me”与 Brian 一起，那对我来说是一个惊人的时刻，作为那个写出这个音节的人，它给了我生活中的清晰感。这是非常有影响力的。听到这首歌的发行是件疯狂的事。我对这首歌的粗糙版本感到非常满意。这就是在对我发声。那对我来说非常鼓舞人心。在录制时，我和 Noname 一起做了大部分专辑，感到，“哇，这几乎完成了”，那是一个疯狂的时刻，能够完成这张专辑。现在我们知道我们可以做出专辑。

再回想起 Telefone 花了那么长时间，花了一年多才完成，而第二次就那么快。在执行制作方面的成长，能够完成项目和结束事物，非常强劲。与 Luke 和 Brian 一起制作“Window”，那是在新录音室中的另一个时刻，感觉，“哇，这里真是个了不起的地方，我们在这里找到了什么，我们确实在开拓些什么。”我们有很多确认的时刻，知道我们拥有合适的人。在创造事物的时刻，我们感到，“这是我们一直以来力量的反映。”

头图由 Jac Cabre 拍摄