艾薇·索尔对诚实和真理的追求

Overgrown 是一张与艾薇宇宙不断对话的专辑，它揭示了我们之间的暴力并努力消除它。它也是对爱情的美丽和混乱的长期沉思，向过去的前任和已故的朋友致敬，并公开展示艾薇如何全然拥有自己。她选择从自己的碎片中拼凑真相。在开场的几分钟内，她用三句话概括了自己的身份和实践：黑人，酷儿，激进分子。

这既是一份使命宣言，又是对问责制的呼吁，以及在追求真理中的诚实承诺。艾薇走遍世界，利用她的特权努力摧毁种族歧视与社会壁垒，这些壁垒使我们社会中最边缘化的人无法获得知识和解放。她最近的海外旅行进一步让她明白了这种实践的巨大潜力，更不用说美国有可能从建立和维持它的系统暴力转向真正的自由。在当今这个充满绝望的世界中，许多人对这种潜力感到麻木，但艾薇在黑暗中找到了一丝光明。

“我知道每天都会发生坏事，我也知道将来还会发生些事情，但我认为一个小团体——有时间、精力、努力和真正正面的激情——能够改变任何一群人的命运，不管这个群体多大，即使是一个国家，”艾薇安慰道。“我知道这听起来非常理想主义，但如果不怀抱这份希望，我只能面对末日……每天发生的事情太多了，但也有太多极其有思想、极其热情和不可思议的人们在与这些系统斗争，我不确定是否曾经有这么多的人被一个共同的目标联系在一起推翻这些系统。所以，它让我觉得如果别无他选，这种改变还是有可能的。”

在我们电话采访前一晚，艾薇为艾斯黛尔在费城的菲尔莫剧场开场演出；艾薇想到11岁的泰勒会感到无比高兴。那是她自己无法想象的事，也不是她童年时受到的标准期望。正如在《Lovely Fiction》中所述，黑人母亲的重担既吸引她又令她恐惧；她回忆起姨妈们梦见游泳象征怀孕，然后珍惜有机会养育一个黑人孩子，却又记得如何教他们在这世界的恐怖中生存。但当这些梦的标准维度——社会期望其人民实现的任何梦——很少（从不？）包容酷儿黑人女性，那么剩下的是什么？接下来是什么？如何在不牺牲自己真实性的情况下应对这些期望的重担？

“我认为边缘群体通常被迫做出选择，有这样一种共同的叙述，围绕着‘哦，女性能拥有一切吗？黑人能拥有一切吗？任何人真的能拥有一切吗？’” 艾薇笑着仔细思考这个问题。“如果你不想要那种标准中的一切，那这真的是‘拥有一切’吗？是的，我想要伴侣和孩子，但不必像传统的伴侣关系那样看待，也不必像传统的养育孩子那样看待，当然也不必像传统的职业那样看待。我认为我能够完成那些让人们感到满足并赋予我目的感的许多事情，我认为它不必像其他人的那样。这就像漫画中的多元宇宙：所有这些事情同时发生，没有任何一件影响其他宇宙。我的宇宙不必与别人的宇宙相匹配才能有价值，真实并充满爱；它只需要存在，我必须像其他人一样花时间和努力让它存在。”

在之前的作品中，酷儿身份一直被巧妙地融入其中，而在Overgrown 中，艾薇·索尔沉浸在对自己的爱与渴望中，无论是浪漫的还是柏拉图式的，介于一支俄罗斯克林姆巴鲁和少量酒之间。这可能是爱上一个已经爱上别人的人，或者为了某个不会给她时间的人而长时间思念。最好情况是在床上甜言蜜语或在海滩漫步，这在“How High”的视觉效果中得到了表现。在详细描述她自我接纳的旅程时，她同样描写得非常生动，高中时期从未感到被隐藏，但在成长过程中逐渐解开自己。尽管她对自己有着敏锐的自觉——有时“酷儿”这个词可能感觉过于广泛或被过度净化，容易被挪用以削弱其力量——但即使这样，她在表达自己时有时候也会感到晚熟。但她感激于酷儿群体的美丽，正如她意识到自己可以如何利用其顺性别身份和能见度继续奋斗一样。

“随着年龄的增长，我意识到，‘哦，不，黑人跨性别女性在黑人女性中有最高的谋杀率，我几乎有一种爱国义务确保这种情况不会永远发生，”艾薇说。“如果黑人酷儿青少年有最高的无家可归率，这很可能也会发生在我身上，我的一些同伴也经历过。所以如果我有能力做点什么，我就应该做点什么。所以，从这个意义上说，我觉得‘哦，我有权利谈论所有这些事情’，但同时，从很多方面来说，我觉得‘哦，我可能应该让你们来，你们比我活得更久，所以也许我应该退居二线。’”

在决定去宾夕法尼亚大学攻读管理与非洲研究之前，艾薇在本科阶段考虑了几个不同的方向，每个选项都提供了她可以在不同媒介中深入发展的潜力。幸运的是，她落脚于费城，这个国家最被低估的黑人音乐热土之一，也是影响艾薇·索尔无缝混合柔情新灵魂诗意和说唱粗糙边缘的背景。在专辑主打曲中，她骄傲地宣称自己是博客时代的孩子。她在这座城市中建立了自己的声音，这座城市给了我们The Roots, Jill Scott, Musiq Soulchild, Beanie Sigel和Roc-A-Fella名声的Freeway，以及许多Soulquarians时代的录音会，更不用说60年代和70年代的费城灵魂传奇了。大学四年是自身的一种打拼：保持成绩以继续留在学校，调整奖学金和贷款资金来吃饭和有地方睡觉。这是许多艺术生涯在追求过程中诞生和消亡的冒险，但宾大学的四年给了泰勒空间完善自己成为艾薇。她深入这个场景，与邻近学校和诗歌社区建立联系，开始发布音乐，直到一切变得明了。

夏洛特的脉搏依然流淌在艾薇·索尔的血液中，费城却已深入她的核心；两者并存，相辅相成。无论是说唱还是歌唱，她都散发着一种南方的舒适感，既迷人又令人放松，然后她在回忆和内心斗争中穿梭，虽坦诚却从未屈服。90年代/2000年代初的黑人酷儿政治深深融入了艾薇描绘的意象中：选择时是玩世不恭，必须时是尖锐的，同时也是感人的。她的新灵魂瞄准心灵，但不要忽视她的勇气：看看在“Backwoods”视觉中她与合作者Anyee Wright的随意车内对话，邀请我们进入姐妹之间的烟雾缭绕。此外，还可以看到在“Rollercoaster”视频中自行车的飞扬，艾薇模仿她的圣三一：Eve, Missy Elliott和Aaliyah。

“我的视觉美学对我来说非常自然，”艾薇说。“我不希望它偏离现实生活，因为那样的话，它会变得比需要的更费力。如果可以选择，它会尽可能简洁，一直都是。人们常常忽视的日常亲密接触是如此之多，所以我试图将这些显现出来，或者试图突出它们，而非像很多人那样淡化。日常生活的琐事有时候真的很酷。”

最近，艾薇从紧迫感的创作过程转向和社区一起细细地剖析她的新材料，直到团队共同完善它们。Overgrown 并没有以这种方式完成：几乎是在德国说唱歌手CRO的工作室中自零写作和录制了两周。他通过互联网的奇迹联系到艾薇合作；这次会话是一个成真的大请求。带着她的团队，艾薇逐渐打磨这些自己的一部分，直到从中诞生出美丽的东西。即使在温柔的时刻，伤疤也显现出来。她以令人钦佩的韧性讲述了创伤的细节，快速讲述治愈抑郁、度过性侵犯和哀悼朋友的失落，即使她缓慢讲述这些细节。即使她留下这些片段，她也尽力与它们和解。截至目前，分解这些片段的请求比她预期的少，但她收到了亲密朋友们的深深感激，因为她在捕捉这些瞬间的过程中走向了脆弱化。

从轻松——也许是小心眼的角度来看，她甚至在《Wasted》中直接引用了她的前任在分手时的某些话语。这种诚实到极致的特质使艾薇保持真实：对真实性的执着。她甚至承认在《Taken》中改变了对象的性别代名词以保持氛围并更直接地传达她要对某人说的话。艾薇也在她的艺术许可上玩弄，但一切为了保护她的内心和平并坚持自己的表述。

“在《Wasted》中，在我们最后的对话之一中，我的前任说，‘哟，没有我你会非常孤独’”，艾薇笑着回忆。“我想，让我引用一下这句话吧。你说的，这不是我的错，兄弟！如果你不想让我用这句话就不该说出来。滚开吧。我不是说人们在约会诗人时应该有所准备，但同时……如果你在某个时刻对一个人不好，那会引起情绪反应，而我的情绪恰好常常在流媒体平台上表现得很好！”

在一个后Overgrown 时代，艾薇·索尔可能在今年结束前经历更多的自我转变。她仍在争取新巡演的支持场次和音乐节的机会。她的乐观通过电话信号传递过来，即使她在争取一个与其他年度专辑竞争者讨论的席位时依然挣扎于狭隘的性别比较。她喜欢去做治疗，并鼓励如果经济条件允许的话找到一个治疗师。她的性格中有很多关怀，溢满的爱和好奇心流入她黑人酷儿激进存在的声响纪实中。毫不奇怪的是，她需要保持充足的水分。

“我喝大量的水，不插手别人的事，但也会花时间陪那些真正关心我的人，”艾薇说。“我认为抑郁和焦虑特别能偷走我们很多快乐，让我们感到如果把问题孤立起来就能解决，实际上这往往是我们身体和心灵最不需要的。这些健康的东西真的是水……当我说不插手别人的事时，我特别指的是不与他人和他们的旅程进行比较，并真正花时间与关心我的人相处。这会带来巨大的不同。”