音乐中最疯狂的音调

她2016年的专辑Remember Us to Life是我们今天讨论的主题。在《Tornadoland》这首歌中，有一种音调深藏其中，我想谈谈它的意义。在《Tornadoland》开始的一分钟左右，在一段强劲的弦乐部分之后，她弹奏了一段钢琴音阶，这段音阶与歌曲标题中的漩涡意象相呼应，似乎在永无止境地下降。然而，她并没有继续沿着钢琴越来越深地演奏（如果那样，最终你将无法再区分音符）；相反，她以一种难以辨识的方式循环播放。虽然《Laughing With》的歌词抽象，这里她的音乐同样抽象。被称为Shepard音调，Spektor使用了一种根植于认知和计算机科学的神秘装置。

心理学家Roger Shepard提出了普遍化法则，该法则假设一个有机体会根据两个刺激之间的相似程度将其混淆。例如，在线心理学词汇表在定义中提供：“当一个人了解到某些种类的蛇是危险的”时，“这种反应会扩展到对所有蛇的恐惧。”他在1987年的一篇论文中详细阐述了这一法则，但其基础是在其Shepard音调中萌芽的，这种音调是在1964年用计算机编程的。

通过重叠两个相隔一个八度的上升音阶，较高的音阶以特定速率减小音量，而较低的音阶以相同速率增加音量。在较低音阶的最后一个音符处，接入原本较高的音阶；同时开始一个新的较低音阶。（在《Tornadoland》中的下降Shepard音调，则是音阶的位置相反：当原来的高音阶渐变为低音阶时开始一个新的高音阶。）通过音乐方法，Shepard教授将其1987年法则的术语复合成一个单一的刺激。你会误以为这只是一个无法言明的永恒音阶/音调。

一个常被提及的视觉类似物是Penrose阶梯——由数学家Lionel和Roger Penrose创作的著名螺旋阶梯，如果你用手指沿着它滑动，它没有尽头。超级马里奥64删除了循环设计，但在其“无尽的阶梯”关卡中保留了Penrose的动力（https://www.youtube.com/watch?v=B-udfiFZcko），你实际上可以通过利用一个故障让马里奥倒着跳上阶梯到达顶部。如果你面朝前方上升，楼梯则如其意图成为关卡的障碍物，无尽。而为了强调这一点，视频游戏作曲家Koji Kondo选择在背景中播放Shepard音调。

除了视觉形式之外，这在音乐领域中也是一种美学的补充——例如后摇滚。Godspeed You! Black Emperor在他们1997年首张专辑F#A#Infinity中的曲目《Slow Moving Trains》加入了这种音调，在火车轰鸣声之后，弦乐演奏出一个吱吱作响的、下降的Shepard音调，最终形成一个稳定的嗡嗡声。通过吸收混响吉他轰鸣和一般长度较长的歌曲，Godspeed努力在他们的后摇滚音乐中尽可能地体现无限（这可以从他们的专辑标题中推测出来）；因此，演奏Shepard音调是合乎逻辑的，因为这是捕捉和反映这种无限体现的元素。

披头士在《I Am The Walrus》结尾使用了它；皇后乐队在专辑《A Day At The Races》的开始和结束的号角中使用了它；平克·弗洛伊德在他们的《Echoes》的倒数第二分钟也使用了它。显然，在经典摇滚风靡一时的年代（多年之前它还不被称为“经典”）Shepard音调曾是一个着迷的焦点。它同样适用于今天流行音乐的机械中。Shepard音调赋予了这些艺术家作品以环境质感，这似乎是许多一线电子音乐艺术家日益热爱的特点。提到的Tycho或Flume等人的作品中加入这种音调或许指日可待——想象一下它在音乐爆发前引起的所有酒神般的不和谐和紧张，形成无限期的期待。

就像4/4拍的拍子记号、1-6-4-5和弦进行和副歌后的段落一样，Shepard音调并不仅仅局限于一种风格，它松散地连接着后摇滚、经典摇滚和视频游戏配乐（也许很快还有电子音乐）。但与这些其他“无风格”元素不同的是，这种音调是一种听觉幻觉。一首歌可以如此壮丽，让你目瞪口呆，但Roger Shepard发现了一种方法让一首歌不仅让你目瞪口呆，还会让你感到困惑，进而质疑自己的听觉能力。Shepard音调将夸张的表达“我无法相信我刚刚听到了什么”变成了一种字面上的陈述（虽然对于Spektor、Godspeed和其他人来说，这个陈述很容易两面使用）。