在音乐中最疯狂的音调

她2016年的专辑Remember Us to Life是我们今天聚集在一起的原因。在歌曲“Tornadoland”中，有一个埋藏的音调，我想谈论一下。在“Tornadoland”的大约一分钟时，伴随着强大的弦乐部分，她弹奏的钢琴音阶似乎与歌曲标题的漩涡意象相呼应，似乎是永远下降着。然而，她并没有在钢琴上逐渐向下进入更深的八度（如果那样的话，最终你将无法再分辨出音符）；相反，她似乎以一种循环的方式演奏，使得其重新开始的点变得难以辨认。在“Laughing With”中，歌词是抽象的，而在这里，她的音乐是抽象的。被称为Shepard音调，Spektor正在演奏一种根植于认知和计算机科学的深奥设备。

心理学家罗杰·谢泼德提出了普遍化的一般法则，该法则假设有机体将根据两者之间的相似程度将刺激与另一个刺激混淆。例如，一个在线心理学词汇表在其定义中提供，“当一个人了解到某些蛇种是危险时，”这个反应就会普遍化为对所有蛇的恐惧。他在1987年的一篇论文中详细阐述了这一法则，但其基础自1964年在电脑上编程的Shepard音调中尚未明确。

通过重叠两个相差八度的上升音阶，较高的音阶以特定的速率降低其音量，而较低的音阶则以同样的速率上升。低音阶在其最后一个音符时，过渡到最初的高音阶；同时，一个新的低音阶开始。（在“Tornadoland”中，下降的Shepard音调只是反转了音阶的位置：一旦最初的高音阶过渡为低音阶，就会开始新的高音阶。）通过一种音乐方法，谢泼德教授将他1987年的法则的术语综合起来——两个刺激普遍化为一个刺激。你应该认为这只是一个无法言喻的永恒音阶/音调。

一个常见的视觉类比是彭罗斯楼梯——由数学家莱昂内尔和罗杰·彭罗斯所创造——那种臭名昭著的螺旋楼梯，如果你沿着它用手指划过，就没有尽头。超级马里奥64去掉了循环设计，但在其“无尽楼梯”关卡中保持了彭罗斯的动力（https://www.youtube.com/watch?v=B-udfiFZcko），你可以通过利用一个漏洞让马里奥倒着跳上楼梯来实际到达顶端。如果你正面向上升，那么楼梯就是，作为关卡的障碍，永无止境。为了强调这一要点，视频游戏作曲家近藤浩治选择在背景中播放Shepard音调。

除了视觉形式之外，它在音乐领域中的美学上也是互补的——比如后摇滚。上帝保佑你！黑帝国在他们1997年首张专辑F#A#Infinity中的歌曲“慢动作火车”中融入了它，当列车轰鸣声响起时，弦乐演奏着一个吱吱作响的、逐渐下降的Shepard音调，逐渐增强并最终达到一个稳定的低音。在淹没混响吉他轰炸和普遍较长的歌曲中，上帝保佑努力在其后摇滚中尽可能贴近无限（这可以从他们的专辑标题中推断出来）——因此，他们演奏Shepard音调是完全合情合理的，因为它是捕捉和反映那种精确体现无限的元素。

披头士在“I Am The Walrus”的结尾处使用了它；女王在他们的专辑《A Day At The Races》的开始和结尾的铜管乐中使用了它；平克·弗洛伊德在史诗“回声”的最后几分钟也使用过它。显然，Shepard音调在经典摇滚最受欢迎的高峰时期引起了极大的关注（在它被视为“经典”之前的很多年）。它也可以促进当今流行音乐的机制。Shepard音调赋予上述艺术家的作品一种环境质感，这似乎是众多一线电子音乐艺术家中日益增强的亲和力。Shepard音调在Tycho或Flume等人中的存在可能真的即将到来——想象一下它能引发的所有狂野的不和谐与不安，无限增大对落点的期待。

与4/4拍子、1-6-4-5和弦进程及副歌后部分一样，Shepard音调并不局限于某一种类型，松散地将后摇滚、经典摇滚和视频游戏原声带（也许很快会有电子音乐）联系在一起。与其他“无类型”元素不同的是，Shepard音调是一种听觉幻觉。一首歌可以是如此宏伟，令你目瞪口呆、无言以对，但罗杰·谢泼德发现了一种让歌曲让你惊讶得无言以对——并且迷惑，而后让你质疑自己的听觉能力的方式。Shepard音调把夸张的我真不敢相信我刚才听到的变为字面陈述（尽管对于Spektor、Godspeed和其他人来说，这种陈述很容易双向适用）。