数字/分隔：四月电子音乐评测

在嘻哈音乐带给人类的无数祝福中，trap音乐将作为2010年代的一个标志性部分载入史册。尽管这一子流派的起源无疑早于这个最为丰盛的十年，但其音乐的指数型流行增长和多元化形式在那个时期已经成为了文化与亚文化的一部分，并持续影响着我们的听觉生活。即使是那个可能具有对立性的SoundCloud说唱运动，也不可避免地吸收了trap的一些美学，这是对其固有的力量和真实性的提醒。

然而，普及带来了挪用，任何曾踏入Electric Zoo、Forest或者Daisy Carnival音乐节的人对此都深有体会。考虑到其制作人、DJ和爱好者主要是白人的背景，电子舞曲对trap的采纳常常让人感到不适。每当Carnage的精彩表演在这些舞台上呈现，或者在夜总会高台上回荡时，无数与trap的核心特质或地理现实毫无联系的人，似乎都乐于为色素缺乏的青少年和二十多岁的人嬉笑模仿。

表面上来看，Party Favor似乎与这种令人不安的局面过于接近。这位来自犹他州帕克城的干净帅气的DJ/制作人Dylan Ragland，似乎并不是你会预计去调制药品或频繁造访毒品窝点的人。然而，这位与Mad Decent合作的DJ/制作人却成功树立了与亚特兰大说唱明星Gucci Mane和Rich The Kid合作的良好声誉。对于Layers (Area 25)，作为他在推出了多张单曲和EP后的首张专辑，他通过为这个流派的历史和当代汇聚几代嘻哈人才，超越了自己，打造出明亮而蓬勃的舞池音乐。

Ragland巧妙地架起OG Maco和孟菲斯传奇Project Pat之间20年的年龄差距，在《Back》这首质朴的扭曲颂歌中展现出明显的魅力。同样，他将Three 6 Mafia的共同创始人Juicy J和Harlem的ASAP成员Ferg联手打造出颤动的毒品风格歌曲《Wait A Minute》。年轻的热门制作人Lil Baby在《Wave》中与Party Favor的老搭档Rich The Kid合作，震撼耳膜的低音支撑着trap 2018年的两大亮点。

正如标题所示，Layers并不严格遵循说唱嘉宾的公式。Ragland似乎完全满足于根据自己的需要使用人声采样，有时还带着志同道合的制作帮手。来自洛杉矶的Hex Cougar为生动活泼的《RBRBRB》贡献了力量，而GTA组合则在粗犷而自信的半步电子曲《Work It Out》中展现了他们的最佳表现。

Duke: Uingizaji Hewa (Nyege Nyege Tapes)

Singeli，这种从达累斯萨拉姆传来的高速音响，并不是一种轻松进入的风格。其看似混乱的家乡节奏与炽烈旋律的交融，和科技音乐及浩室音乐的传统亦无甚契合，甚至与西方中心主义的解构化俱乐部未来主义相去甚远。然而，对于那些冒险的听众或者已经对革命性音乐流派如来自德班的gqom、安哥拉/葡萄牙的kuduro，或美国中西部的footwork边缘风格上瘾的人来说，DJ Duke的Uingizaji Hewa展现了这个坦桑尼亚音乐风格及制作人稍微不那么狂热的嘻哈诠释的所有特点。后者在极具穿透性的长篇人声作品《M Lap》中展现出迷人的舞厅音乐，并与才华横溢的MCZO和Don Tach共同创造了《Naona Laaah》。在爆炸性的《Kasema Kihindi》和结束曲《Kula Kihindi》中，singeli的全力以赴展现出来，让人留在原地但仍渴望着更多。

Nonlocal Forecast: Bubble Universe! (Hausu Mountain)

乍一看，《天气频道》似乎并不是一个音乐灵感的可靠来源。然而，当考虑到ASMR YouTube视频和其他当代人们在线冷静需求的标志时，Nonlocal Forecast在这里的表现显得十分恰当。介于1980年代平滑爵士融合和Aphex Twin的精选氛围作品之间，Bubble Universe!是一次独特的体验，犹如你在热带雨林咖啡馆之外未曾经历过的感受。它远非平淡无奇，它捕捉了观看本地区五日天气预报时的情绪，并将其超越了逻辑上的间隔界限，延伸成一种狂热而繁杂的东西。“Planck Lengths”散发着Phil Collins的前卫流行自我放纵，而“Cloud-Hidden”则在闪烁与破碎之间保持着均衡。一旦你克服了这一切的绝对荒谬感，就会在她那美丽的精神世界中发现许多值得惊叹和瞩目的东西。“Triangular Format”带着急迫变化的节拍向前奔驰。随着“Foam, Vacuum, Om”的到来风暴逐渐平息，这是这张专辑接近其新时代根源的部分。

Rare DM: Vanta Black (Rare DM)

你不会无缘无故以人类已知最黑暗的物质之一命名你的专辑。这张专辑的曲目列表由过去两年发行的单曲半月构成，恰如其分的阴暗Vanta Black为位于布鲁克林的Erin Hoagg的模拟音乐世界提供了一个引人入胜、却又不安的介绍。以Rare DM的名义，她探讨了她不安的心灵深处的昏暗角落，通过一系列有时使用人声但始终模糊的电子流行音乐。这并不仅仅是一个内心的旅程，她在《Softboy》中发泄着对这类型的指责，抖动的打击乐与沉闷的电子音效和不和谐的嘶嘶声相撞。远离现代哥特文化的表演过度和肤浅，像《Jade》和《Spell Cast》这样的歌曲展现了真实的深度，同时在某些地方保持了几乎禁欲的克制。即使在思念或孤独的时刻，在阴郁的铃声《Almost A Year》中，Hoagg的歌声也透着机械般的特质，或许是对贯穿这场阴暗奇观的某些技术有机主题的暗示。

Wasted Fates: Turbio (N.A.A.F.I.)

墨西哥城在电子音乐贡献方面没有得到应有的认可，即使N.A.A.F.I.——业内最引人注目的唱片公司之一及自我认同的集体——以此为基地。虽然声响与该地区的地下音乐场景密不可分，Turbio在制作人Octavio Kh参与2018年红牛音乐学院期间找到了最终的形态。任何试图对Wasted Fates最新专辑的复杂细腻的俱乐部解构施加地域偏见的行为都是愚蠢的。“La Excavación”的合成小曲几乎掩饰不了2017年致命的普埃布拉地震后的救援情景样本。其节奏复杂多变，在《Trastorno》中翻滚，在《Voltaico》中遥不可及。从《Implosión》的狂热旋律到《Bestia》的热血仓库科技戏剧，Turbio展现了对前卫舞曲组曲的狂热掌控。