Spacemen 3的彼得·肯伯关于模拟合成器、植物生命和他的新专辑《Sonic Boom》

“当我在这里的花园工作时，我的大脑进入了一种不同的状态。日常生活中的干扰和噪音不再打扰我，”Kember在新冠疫情期间通过WhatsApp告诉Vinyl Me, Please。“我想尽可能多地引导这股能量，努力传递一些积极的东西。”（野鸟在电话线另一端吱吱喳喳。）

他在谈论All Things Being Equal，这是自1990年《Spectrum》以来第一张Sonic Boom专辑，将于6月5日发行。近年来，Kember主要为Beach House、MGMT和Panda Bear等外部艺术家制作作品。All Things Being Equal展示了艺术家的新生：在“Just Imagine”、“On a Summer’s Day”和“I Feel a Change Coming On”等亮点中，Kember青苔般的声音与模块合成器交织在一起，仿佛藤蔓在繁茂与怒吼。

在50多岁时更加冷静和深思，Kember更可能谈论蛾子的授粉能力，而不是逃离理智和与上天相会。在All Things Being Equal发行之前，我们与Sonic Boom聊到了“环保”健康、树木的DNA，以及他是否与Spacemen 3的其他成员保持联系。

这次对话经过压缩和编辑以便于理解。

VMP: All Things Being Equal是您30年来以Sonic Boom身份发行的第一张专辑。为什么等了这么久？

我从来不想发行那么多专辑。我只想在发行的时候发布好的专辑。

有一段时间，互联网相对新颖，大家都很投入于“所有音乐都应该是免费的！”的模式，免费下载音乐而不购买。我无法在一件人们基本上要窃取的事情上投入如此多的精力。所以我避免了这方面。我不想成为那个市场的一部分。

我有过很多不太好的经历。有些和唱片公司真的很糟糕的经历。这样一来，我就不愿意和任何人随便做专辑。我觉得自己需要成为解决方案的一部分，而不是问题的一部分。

在可能没有利润的情况下，很难提起创作的动力。

我必须谋生。我也喜欢重新聚焦自己的创作，为此，我觉得需要稍微压抑一下。如果我一直在专注地做自己的音乐，想着推广我的音乐和专辑，我会对自己更加厌倦。

我喜欢做不同的事情。我不喜欢做同样的事情。我也不认为单纯是为了发行专辑而发布专辑对人们有好处。因为你要在后面支持它。你将不得不无休止地谈论它，可能会持续你的一生。所以我认为，做一些当你觉得有意义的事情更为重要。

告诉我您是如何构建这些歌曲的。我在混音中听到了类比电子音吗？

是的，所有曲目的基础都是我在Rugby, Warwickshire创建的单声道模拟模块合成器补丁。在某个时刻，我甚至考虑过不做任何改动直接发布它们。我决定可能发给一些朋友，看看有没有人愿意在上面做点什么。我把它发给了Stereolab的Tim Gane，他说：“你应该直接发布这个，不需要增加任何东西。”

但我确实觉得这些背景的核心氛围是如此强烈，我想增强它们。所以我加入了打击乐轨道和其他数字合成器。我想在专辑中获得宽广的音效对比。所以有数字和模拟，我认为它们的功能是相同的。但核心是大量的单声道模块合成器。

我大约四年前搬到葡萄牙，也许在我搬到这里前的六个月，我录制了模拟即兴演奏，然后坐在那里思考一段时间。搬到这里后，我有很多其他事情需要处理，最终我听着它们，觉得“我想我知道该如何处理这些。”我只想做一些积极且富有氛围的东西。

我认为人性主要是受到激励和法律的控制。这是许多人生活的两个标准。我认为更好的东西是追求。我不想过于说教，但我觉得自己如果不尝试做点什么，就无法成为当前世界的一部分。

您会说这张专辑的主题是追求吗？

是的。追求和改变。这张专辑受到植物的深远影响，以及植物如何相互生长和交织。我觉得声音瞬间具备了这些非常植物性、自然的特性。我从野生动物、植物以及接触这些事物中获得很多灵感。

当我在这里的花园工作时，我的大脑进入了一种不同的状态。我在做一些简单、无意识的事情。当我在除草或种植时，我没有任何想法。日常生活中的干扰和噪音不再打扰我。我想尽可能多地引导这股能量，努力传递一些积极的东西。

通过不同的交织方式和我如何使用包络线来调制声音的来去，我觉得我一直在自然界中看到了这样的东西。这一切都是基于同一个代码，所有在地球上生活的东西都是基于这个DNA，取决于这个链条中的哪些开关在打开或关闭。

这取决于您成为植物还是树木，大致如此。我的意思是，我们最初是鱼。我们通过DNA中的不同开关被逐步演变。

这张专辑的大部分内容都是振奋人心的，但“Spinning Coins and Wishing on Clovers”却几乎是葬礼般的气氛。那首歌来自哪里？

当我13或14岁时，我想知道未来10、20或30年的生活会是怎样。那总是一个我跨越的边界。那首歌某种程度上是受到这种想法的启发。当你死去时，据说你看到的最后一件事就是成千上万的回忆闪过。

我总是在想，我最后会看到什么，以及我生命的快照会是什么。我喜欢整件事的内省。我想展示事物的广度。我喜欢那些有时走向更深、更黑暗的地方的专辑。

那么，您现在的生活与您设想的未来有多接近？

我不知道！我甚至没法想象自己会这么老。当我14岁时，根本无法想象自己会55岁。

您可能没有想到自己会在葡萄牙的海滩上。

在海滩上，捡塑料。

您所在地区的自然风光是什么样的？

它位于北加州的同一纬度。我在离里斯本约20英里的小山脉中，离海滩几英里。这无疑是我去过的最美丽的地方之一。这里有许多微气候，其中一些是热带的，另一些则看起来更像雨林。这里有很多相思树和松树。

总体来说，葡萄牙是一个充满各种美丽氛围的国家。每当你转过一个角落，它的变化总是奇怪得令人惊讶。这里的事物在进化方面的自然之美，出于某种原因，保存得比其他地方更好。

我来这里主要是因为和Panda Bear一起工作。我和他做了两张专辑，他住在里斯本。我们在这里待了很多时间，我真的很喜欢这里。这里可以算是旧式的。消费主义没有那么强烈。连锁店和购物中心几乎没有。没有完美的地方，但这里有着巨大的环境健康。

您如今与Spacemen 3的关系如何？

我几乎和所有人保持联系。有些人比其他人多。这些年来，这种关系确实有些变化。我觉得大家现在都成熟了一些。

听旧的Spacemen专辑是什么感觉？听到年轻时的自己是否感觉刺耳？

不，我一直都是出汗很多。我会仔细思考我要推出的专辑或我在专辑中说的话。考虑到我们曾经是个来自偏远地区的小朋克乐队，我仍然为结果感到自豪。

我们在几乎没人关心的环境中做到了这一点——我们也真的不在乎没人关心。我们总是坦诚地付出真心，同时也开放地接受有很多人对我们的观点的批评，唱关于海洛因、自杀或死亡的歌曲。

这些都是棘手的主题，当你做这种事情时，你在巨大的程度上暴露了自己。你最好能够为此做主，因为否则，大家会对你进行抨击。写歌词是一回事，真正从你嘴里说出来又是另一回事。能够说出某些话并且真实地表达出来，带着激情把它传递出来。

给我《All Things Being Equal》中有直接传达自我的一句话。

“带我到一个稍微更深的地方 / 我不介意如果攀登是陡峭的 / 带我到一个稍微更甜蜜的地方 / 我将找到那里，并与你相遇，”来自“Things Like This (A Little Bit Deeper)”。就在那儿，可能是我会选择的。

或者在“Just a Little Piece of Me”中的这句：“把我埋在一棵树下 / 让它的根长进我体内 / 让它生长，你就会看到 / 只是我身体的一小部分。”

您想表达的是什么？

我认为我们对植物的内在依赖与共生。我的意思是，它们创造我们呼吸的空气，创造我们吃的食物。我们吃的任何东西最初都来自植物资源。即使你吃昆虫，它们也是靠植物生存的。

从蚊子和苍蝇到以上的所有生物都是授粉者。人们认为只有蜜蜂才是授粉者，这是不对的。还有很多其他的。蛾子也授粉。它们授粉的植物只有在夜间开花。我觉得我们与此失去了联系。我们虐待地球，误解了它提供生命的惊人魔力，尽管那里实际上并不应存在生活。

这是宇宙中最不可思议的怪物。就我们所知，别无他物。以我们这种方式去毒害它，只为追求财富。人们认为金钱使人快乐。在我们生活的地方，很多有钱人在奔驰车里四处奔波，开车很晚，他们看上去就像是害怕而不快乐的人。

我很欣赏您作为一位以毒品和死亡为题材的艺术家的这种整体思维。

有一首名为“The World is Dying”的Spacemen 3歌曲，曾在[1989年]的“Hypnotized”B面。我们发行的第二个单曲，[1987年]的“Transparent Radiation”，最初打算将所有收入捐给环保组织Greenpeace。并不是说我们对此毫不知情。

但[这是一个]加剧。在过去的二十年里，我们失去了80%的昆虫。在20年内只剩下20%的昆虫。因此，事情变得更糟。每个人都有点希望其他人能够提出好的解决方案，但商业和金钱一直主导着这一切。它们根本不关心对人类或地球的成本。

我只是变得更加意识到这一点。我并没有像其他人那样将毒品视为刻板印象。我看到我们时代许多伟大进步是建立在LSD等事物的基础上。我想你会发现硅芯片就是其中之一。

我并不是在说每个人都应该每天都服用LSD。但我知道的接触过LSD的人大多都比以前更加聪明，更加有意识。我认为如果它能以一种明智的方式使用，它是有其存在的价值的。我不认为它是一种娱乐药物，但它可以改变你的视角。以我们的自私视角看待一切，并不能真正让我们走得更远。

保罗·麦卡特尼是地球上最著名的音乐家，他公开表示LSD让他成为了一个更好的人。

披头士所做的音乐与LSD的结合达到了一个新高度，超越了以往任何层面。它把音乐变化得惊人。《Magical Mystery Tour》和“Lucy in the Sky With Diamonds”是让披头士成为最特别乐队的原因之一。

人们说是约翰·列侬，但保罗·麦卡特尼在60年代中期是非常实验的人。他对施托克豪森和电子音乐的兴趣推动了约翰·列侬。我认为有很多乌托邦的设计来自迷幻药物。

我认为您在这种传承中是正确的。施托克豪森、披头士和迷幻艺术。

我从未认为自己只是一个迷幻音乐家。但我一直在积极尝试创作迷幻艺术，自Spacemen 3之初就受到了这样的影响。我认为这是对话中重要的一部分。

您曾说过您对数量繁多的创作没有兴趣。我们需要等待20年才能再听到您的单曲吗？

没人知道！我希望不会。投入的精力非常多。这对我来说从来不是一个容易的过程。整个过程都很艰难。我喜欢这种艰难。

我看到过大卫·鲍伊的一次采访，也许一年前，有人问他：“大卫，您怎么知道在录音室里什么时候发生了好事？”他用简化的说法回答：“每当我感到有点不知所措，我的脚没法触及底部，感到害怕时，我知道这是一件好事。”

这让我意识到这正是我自己的感受。我觉得整个过程让我有点害怕，担心自己做得不好或无法达到自己的期望。人们认为如果你是音乐家，你就是公众人物，而公众人物就是潜在的目标。

你在暴露自己，但我也觉得，越是用音乐暴露自己，越容易引起人们的共鸣。有时这让你受到的冲击甚至胜过其他任何事。