照片由 Jason Filmore Sondock 提供
说我被新泽西的 Topaz Jones 新专辑《Don’t Go Tellin’ Your Momma》的视觉元素所吸引,这实在是一个无法修复的低估。我在一整天的 Sundance Awards Pass 选片中,凌晨欣赏了这部短片;这是我第一次感受到 Jones 视觉语言的惊人力量。通过为字母表中的每一个字母设定一幅黑人快照,Jones 与 rubberband.(由 Jason Filmore Sondock 和 Simon Davis 组成的导演二人组)合作,描绘了他自己(以及一个集体黑人)血脉的深度,通过艺术家、文化工作者和思想者的短片和访谈。这部影片提供了对自我的时间扭曲,从字面到超现实,触及明天可能带来的东西,同时将怀旧视为一项值得珍惜的资产,无论回忆是积极的还是消极的。这是 Topaz Jones 视觉的下一步,完整呈现。
尽管黑人音乐和电影似乎正在蓬勃发展——可能是对黑人创造力的另一场淘金热——我常常被黑人艺术淹没,鲜有令我印象深刻的作品,这些作品更关注填补框框,而不是在全面定义上。现在,《Don’t Go Tellin’ Your Momma》的音乐发布了,当一张根植于放克和灵魂的说唱专辑以本身的形式顽强立足时,我深呼吸,感到无比轻松。琼斯的自信使他如同一位历史学家,一个符号和标志的男人,他对这个世界如何让他运转洞若观火。他是一个黑人:一缕阳光,也是一个随时可能爆炸的定时炸弹。他对黑人生活的描绘生动而持续引人入胜,文字灵活,轻松在旋律和节奏之间滑动,既专注又细腻。这几乎是一种欺骗性的细腻:在技术上足够吸引听众与欢快的熟悉感交往,且赋予所有概念的重量以展翅翱翔。
即使音乐也致力于超越时间,常常通过让人扎根于传统回声的运动而出现,然后又迅速被带往其他地方。你会摇摆、点头,甚至可能会摇头。没有便宜的翻唱,历史总是与之相伴。这张专辑向内、向外——这是琼斯在字面和超现实中的360度视角。此刻他在政治上努力追求一个女孩,下一刻他又像一只躲避拖鞋底部的虫子在说唱。当他面对世界给予他的痛苦时,他从未与快乐疏远;这种平衡使得《Don’t Go Tellin’ Your Momma》成为一种更加回报丰厚且引人入胜的体验。有时真相藏在琼斯的微笑之下,但真相会在需要的温度下呈现。就像其影片成分一样,这是一张最好全盘欣赏的专辑,是对口头传统的现代更新,既旋律感十足又深邃沉重。也就是说,它是真实:托帕兹·琼斯所关心的唯一事情。