深夜电视上的音乐嘉宾是音乐消费中最后剩下的单一文化之一,受到主流和地下文化的共同喜爱。在这个我们各自在不同平台和策展人之间接触音乐的时代,深夜电视始终像一根共同的线索——为我们提供了一个短暂的地方,能够在同一个观众席中体验一晚。随着我们文化环境的每一个方面都在变革与重新调整,深夜音乐节目却惊人地保持了完整。这种持久性,令人感到振奋,依然充满活力。国家电视为艺术家创作和记录的艺术表现,可以独特地捕捉艺术家最新工作的宏伟介绍,为我们理解他们的愿景定下基调。在其他地方,乐队可以改变一种自己被锁定的顽固叙述,经过一次重塑他们形象的文化触点后。这种力量是这一平台独有的;我们不再共同收听广播,不再阅读同样的博客,或参加同样的音乐会,但至少我们依然可以一起观看这些相同的表演。向过去十二个月这一媒介中最美好的时刻致敬,深夜音乐长存。
虽然技术上不算是“深夜”演出,但我还是忍不住把这一段作为一种奖励加入进来,因为它可能是今年晚上发生的电视音乐时刻中讨论最多的。Beyoncé不满足于仅仅创作出最近历史上最重要的音乐视频/短片,她决定还要抹去2016年其他颁奖典礼表演的记忆。说真的,我无法告诉你今年谁赢得了一个格莱美奖,或者那些奖项是否真的存在。但我仍然能听到她那场表演的余音,它轰轰烈烈地打破了流派和人群的壁垒,正如Yoncé那把强大的大锤一样。
2016年我们国家为数不多的进步时刻之一就是Diarrhea Planet在国家电视台的首秀。更棒的是?这是一场可以期待的无妥协的辉煌与戏剧性的一场演出,一支拥有四位吉他手和一个直到现在还可能使他们无法接触更广泛观众的乐队。摇滚乐在精简到最基本元素时最具感染力,然后将这些元素以夸张的方式放大。Diarrhea Planet并不讲究细腻,而是以猛烈的冲击力将松散的riff摇滚带到极致。这是音乐本不应该畅销的,但他们却和詹姆斯·弗兰科那稍微不那么恼人的弟弟共享了一场录制观众。祝贺你们在自己反直觉的条件下取得成功。在这里观看。
我在这场表演之前从未听说过波特兰的说唱歌手Amine,但从他荒谬的香蕉主题美学到戏剧性的管弦乐团,他确保我不会很快忘记他。当我回到原始材料时,我惊讶地发现他为这个Fallon演出正式化了“Caroline”的音乐和表现。那真是令人印象深刻,甚至当我开始想,“好吧,他很有才华,这个节拍很疯狂,但他并没有真正说很多,”他遵循剧本,发表了一组激昂的歌词,谴责新当选的特朗普,以及在这种倒退潮流之下在这些平台上发表声音的意义。在一个仅仅有明确身份就意味着固有政治的时代,很高兴看到即使是最不敬的艺术家也明白向权力讲真话的重要性。在这里观看。
几年前,我在一个小的萨克拉门托俱乐部看了Hundred Waters的开场演出,那时他们的氛围还未获得评论界认可,在发布优秀的The Moon Rang Like A Bell之前没有登上“合适”的博客。在那场演出上,他们很紧张,但极具感染力,带着水晶般的优雅。我知道他们会有光明的未来。但我从未想到那未来会包含Skrillex, Chance The Rapper和一次可认证的流行轰动。然而,他们确实掌控了这种新角色,女主唱Nicole Miglis与Chance在舞台上并肩 rock,宛如她是Hayley Williams而非我许多年前所认为的羞怯的长笛演奏者。当然,Chance以他如今标志性的鼻音和热情的文字游戏掌控了舞台。总的来说,Hundred Waters不仅向这群观众展示了爱,更向他们揭示了一种全新的对他们引人入胜的音乐咒语的理解。
终于来临。从令人难以置信的事实开始,Dave Chappelle给出了开场白,随后在Phife Dawg的歌词播放中落泪的场景,这个表演在我们都需要的时候是意义非凡,感动人心且鼓舞人心。在Q-Tip的工业生锈制作下,Tribe以他们典型的杂技般的歌词和强烈的紧迫感抗议现代的仇外情绪。所有这一切发生在同一个舞台上,Phife几乎一年前就用歌词谴责,那个舞台曾接待过一个即将成为法西斯的家伙。此表演恰逢选举后的几天,没什么比这个时机更适合的了——不仅仅是缓解我们对世界现状的焦虑,而是鼓励我们继续奋战。
DRAM很傻,但他用最快乐的方式让人觉得亲切。虽然令人困惑的是,他认为他的摇滚曲调需要一个甜腻、戏剧性的开场和Blink-182的鼓手,但这也有点儿令人陶醉。这场表演完美捕捉到DRAM在当代音乐中为何如此重要。他是一个实验者,但并没有失去使音乐在第一时间抓住我们的直接性。过于积极的嘻哈常常具有虚假之嫌,但DRAM找到了一种俏皮与欢乐之间的平衡,他在宽广的微笑中操控着尖锐的舌头。他的确超越了所有的那些无关紧要的东西。
在这场演出中,gangsta rap的冷漠偶像为种族主义的具体化和制度化提供了黯淡的思考,专门触及了被当作娱乐的黑人男性所面临的恶势力,同时带着一种不可动摇的决心在全国观众面前执行着他的*Prima Donna*轰炸饶舌本命曲。Vince Staples,眼神低垂,双手插在口袋中,奉上了一个恭敬的表演,伴随他Track的冰冷与锋利均出自Questlove和Roots团队。“Smile”可以被视为一种布道,然而它是一个黯淡的布道——他的信仰建立在绝望而非虔诚之上。当Vince愤怒到足以睁开眼睛时,他直视镜头,带着一种威慑的悔恨,知道无论他多少次奉献自己的灵魂,它也许永远不会回来。
我们并不配得Wolf Parade的回归,但幸运的是他们还是来了。虽然EP4没有达到其后背目录最佳时刻的任何高度,但它确实提醒了我们这支乐队在创作既温柔又紧张的歌曲时拥有卓越的技巧,即使在他们最不驯服的情况下也无可否认地具有口号性。在同样的方式下,这场表演捕捉了我们在他们休整期间对这个乐队的一切浪漫,特别是在Spencer Krug的抒情短文与Dan Boeckner的更为刺耳的旋律之间的永恒拉锯,在一些独立摇滚极其美丽的激动音乐之上进行传递。在这里观看。
Kanye是策展的高手(见:那个像素化的背景、合唱团的协调服装和动作),然而他并不让自己独特的视野阻碍他那无拘无束的创造精神和孩童般的精力。正是这种热情在某种程度上使他成为一个令人信服的人物,即使他多么努力让你感到相反支持他。Kanye实际上是这整场表演中最不重要的角色(实际上,大多数时间他都在主动让表演变得更糟),但这并不是要点。要点是他是我们拥有这一切的原因——Kelly Price的疑虑化为信念,Kirk Franklin为“每一个觉得自己不够好的人”祈祷——当他把火炬交给一个夺人眼球的独白时,他在提醒你,他将活在他的门徒之中,即使在他批评者的尘埃落定之后也如此。在这里观看。
Chance the Rapper的这一年可能比任何人都好,仅次于Beyoncé,并且经常让深夜成为他的舞台,以展示为什么所有的炒作都是如此值得。演唱他备受好评的Coloring Book令人惊叹的收官之作,Chance扮演着指挥家,带领着由Anthony Hamilton, Ty Dollar $ign, Raury, DRAM以及他自己的乐团The Social Experiment组成的明星阵容。然而,他同样以坚定的信念表达他荣耀的诗歌,如同一个与上帝独自对话的人。直到他的脸在下半场柔和下来,走出观众席,带领天使合唱团来到高处,和众人一起传达他对祝福的呼唤。在完美执行的艺术声明中——Chance从Kanye手中接过接力棒,成为音乐界最重要的艺术家,或者至少,提醒我们“记得如何微笑”。这些日子,仅此一项就能感觉像是改变世界。
Pranav Trewn is a general enthusiast and enthusiastic generalist, as well as a music writer from California who splits his time between recording Run The Jewels covers with his best friend and striving to become a regular at his local sandwich shop.