Deerhunter的新专辑在毁灭面前继续前行

虽然我相信过去的几代人和时代都有他们的宿命时刻，那些感觉存在将要结束的时刻，但天哪，现在感觉我们正接近这个时代的终结，对吧？并不是要堆砌你已经在酝酿的存在主义恐惧，但似乎我的孩子们将会继承一个与我出生时完全不同的世界，出于政治、环境、哲学、生态和所有让今天的生活变得真烦的学科的大词汇的原因。生活很难继续下去，试图利用自我表达来谋生，而可能20年后甚至五年后这个世界都不值得去自我表达。这个核心问题在Deerhunter的第八张超级专辑《为何一切尚未消失？》中得到了集中体现，这是一张关于癌症“以线条形式排列”的世界的准概念专辑，人们除了逃避平原上乏味的存在之外，没有多少选择。

Deerhunter能够发布八张专辑并不是你在2007年他们的第二张专辑《Cryptograms》爆红时会预见的轨迹。他们的迷幻摇滚、左倾的倾向令人感到爆炸，就像一个会飞向太阳前短暂停留然后消失的乐队。但在过去的十年里，他们默默地成为了独立摇滚中最稳定、最不断探索的乐队之一。他们可以演奏粗糙的车库摇滚（2013年的《Monomania》）、闪耀的飘摇摇滚（2010年的《Halcyon Digest》）和温柔的经典摇滚（2015年的《Fading Frontier》）。在《为何一切尚未消失？》中，他们变得田园化，呈现出一张听起来像风吹过的谷物，像从边路飘起的尘土的专辑。 （“Death In Midsummer”的音乐录像带可能是你这一季度看到的最佳地点与歌曲配对）。吉他使用极少但效果最大，而大键琴和钢琴成为了中心，这意味着这张专辑大概是Deerhunter迄今为止最精致的专辑。它也可能是他们最好的。

《为何一切尚未消失？》以其最宽广、最铺开的歌曲“Death in Midsummer”开场，宣布了专辑的主要音乐主题：闪烁、令人难忘的大键琴音型。“Death in Midsummer”不断建立，直到最终坠入一个脆响的吉他独奏，这是的粉丝第一个会坐起来意识到Deerhunter是来玩的时刻。接下来是类似The Kinks的乡村流行歌曲（“No One’s Sleeping”）、庄严的踏步者（“Elemental”和“Futurism”）以及可能是Deerhunter歌曲集中最具乐趣的歌曲“Plains”，其有一个充满弹性和柔韧的贝斯线和Tom Tom Club风格的鼓。歌词方面，Cox描绘了一个生动的反乌托邦现实，你越深入，就越发现这些并不是来自某个概念专辑，而是现实本身。

《为何一切尚未消失？》并没有以任何答案结束，不论是标题中的还是其他的。它的信息就在于它的存在。即使一切真的要消失，如果他们要把我们赶入山中或机器中，或者生活开始像反乌托邦科幻小说一样，你仍然要继续创造，试图理解这一切。