观看旋律：疯狂虎

作为音乐产业的普通人，我只能想象乐队成员在巡演时从一场演出辗转到另一场时内部发生的奇怪情况，更不用说在创作和录制音乐过程中需要的创意交流了。仅仅想象一下就让我感到压力巨大。确实有很多乐队因为多年的内部矛盾而解散的经典例子，那些小小的怨恨逐渐发酵，并最终阻碍了所有前进的动力。Oasis, Eagles, Smiths 和 Beatles 一下子就浮现在脑海中。如果你想找这种小规模的戏剧性故事，请看看 2015 年记录片 Mad Tiger 中描绘的 Peelander-Z 的兴衰与重生。

与大多数乐队相比，Peelander-Z 需要一些背景故事。仅从他们的名字你就能推测到，这是一支重视搞笑而非严肃的乐队。自称为“日本动作漫画朋克”乐队，他们声称来自 Peelander 星球的 Z 区域。想象一下，如果 GWAR 是一群迷恋职业摔跤的日本出生但在纽约相遇的艺术学生，他们会是什么样子，你大概就能理解了。他们演奏的是一种充满活力的硬核流行朋克，非常有感染力，但真正吸引人的是他们夸张的舞台表演。你可能会在一晚之间看到如贝斯手 Peelander Red 倒挂在管道上，再者他穿着搞笑的自制鱿鱼服骑着独轮车表演。而这还只是前菜，观众更会被请上舞台参与“人类保龄球”。这种高能的表演让他们在长达十五年的巡演中坚持不懈，直到纪录片制作人 Jonathan Yi 和 Michael Haertlein 出现记录乐队，这时事情开始变得复杂起来。

摄像机是否是为了记录一个处于剧烈变革期的乐队而来尚不得而知，但我们得以看到两位长期成员 Peelander Red（贝斯手 Kotaro Tsukada）和 Peelander Green（鼓手 Akihiko Naruse）辞去职位。乐队的核心一直是主唱兼吉他手 Peelander Yellow（Kengo Hioki），但他难以在前台和承担责任之间找到平衡。整个项目显然是他的愿景，但你会感觉他在管理他的 Peelander 星球部队时并不太明智。Red 和 Green 像先前的 Peelander Blue 一样，由于乐队在接近二十年后依旧停滞不前，年龄也在增长，因此选择离开团队。

作为 Peelander-Z 及其历史的记录，这部纪录片非常迷人。我们看到一个依靠有趣设定（整个 Peelander 星球的概念）生存的乐队，你会好奇当他们脱掉这些滑稽的服装后是否还会有趣，但真是无法想象，一旦大家放下戒备，事情会变得如此触动人心。乐队的高概念充满了一些隐秘（例如：Peelander Yellow 和 Peelander Pink，即 Kanazaki Yumiko，是夫妻），这些随着揭露而有趣，但最深的秘密似乎是，一旦跨过这些奇怪人的单色新奇，你会发现他们之间的关系有多么复杂。这些揭露带出的深层次人际和音乐关系，以及它们透露的随意性，真的非常惊人，尤其是这些在舞台上展示得像基本蜡笔颜色的艺人。

总体而言，Mad Tiger 的效果出人意表地苦乐参半。在乐队成员一个接一个选择了第一条路后, 然后 Peelander Yellow 继续向一个越来越淡的未来前进。你能感受到那种古老的矛盾——是否宁愿燃烧殆尽好过平淡地消失。然而不管怎样，他似乎无法也不愿投身于其他任何事情。最终，这是他选择的阵地，无论好坏。你可以看到他们最近在The Gong Show中的出场（因 为当然是 The Gong Show），他们做得还不错：

有几次, Yellow 尝试在拍摄过程中控制影片内容，用一些插曲替换不太有光泽的场景。有意思的是, 这些不太有光泽的场景恰恰进一步证明了他的控制欲和操纵行为。很难想象他对成品感到非常满意，但呈现出的形象是一个复杂的外星存在，正处于紧张和压力极大变革的过程中。虽然很混乱，但你无法移开目光，特别是从制作人给我们的前排座位看。