今天,我们很高兴地宣布与蓝音唱片公司合作的180克黑胶再版活动。今年我们将进行四次再版,第一款是艾迪·盖尔的标志性专辑贫民窟音乐。 您可以通过右侧的链接购买它。
我们还很高兴为您呈现这些是专辑的原创内页笔记,由约翰·诺里斯于1968年专辑发行时撰写。诺里斯在60年代是爵士音乐报道的重要人物;他创办了现已停刊的《CODA》杂志,杂志刊登了1962年至2009年间几乎所有重要爵士艺术家的作品。这些内页笔记也将印在我们的独家版本背面,但我们认为如果您不确定如何看待这张专辑,您会想要先阅读它。
一场重大 音乐革命已经在美国席卷多年,现在正逐渐在整个社区的生活体验中发挥重要作用。
其中一位新进音乐家是来自布鲁克林的年轻音乐人,他不久前与Cecil Taylor一起强势进入当代音乐界。他的名字是Eddie Gale,而Ghetto Music是他表达音乐希望和理想的首次机会。他要说的内容在今天复杂的世界中是重要的。
贫民区是一个与普通美国人经历截然不同的世界,尽管该地区的居民在大多数情况下也是普通美国人。最大区别在于他们是黑人,而他们的遗产与其它美国人的遗产有着天壤之别。
Eddie Gale是这一丰富遗产的一部分。在本世纪,音乐的独创性、创造力和表现力一直是黑人男性的语言。他的概念一次又一次地被吸收到主流音乐中,却几乎没有得到真诚的感谢。那些奉献者的名单很长,包括Lester Young、Billie Holiday、Bessie Smith、Charlie Parker、Fats Navarro 和 Eric Dolphy。
尽管贫民区往往是邪恶的象征,但它也是一个紧密团结的社区,拥有自己的身份和表达方式。它为音乐、戏剧和舞蹈提供灵感。如今,贫民区有了一种新的意识,一种新的自豪感。这种自豪感围绕着黑色的美和非洲遗产的巨大文化贡献。这可以在今天一代人的穿着、言谈习惯和态度中明显观察到。人们几乎愤怒地渴望了解和结合几乎在300年的服从下消失的遗产。
Eddie Gale的Ghetto Music是作为一部全规模的音乐剧创作的,包含服装、表演和戏剧呈现,是他在贫民区生活的音乐反映。这是一次非常个人化的肖像;因为他写、编曲并指挥了所有的音乐。他相信,在将听众带入未知的万花筒之旅之前,强有力的基础至关重要。在Eddie的案例中,美丽的旋律是他探索的发射台。
音乐的核心在于六人乐队,他们提供了动力、动量和表现力。然而,音乐家只是整体体验的一部分,因为11位声音的Noble Gale Singers为乐器提供了哀鸣般的对位,使音乐更加深邃有力。
声音的使用截然不同。例如,在“Gwilu的到来”中,非洲的影响最为明显。田园的宁静中传来鸟鸣的哀怨。这是一新一天的开始,新生活即将来临。Eddie Gale的小号与Russell Lyle的长笛之间有一段简短的二重奏,随后音乐在低音和打击乐设定的重复、强烈的节拍中逐渐发展。主唱Elaine Beener高亢的歌声赞美着这个美好的事件——Gwilu的到来,Eddie Gale的儿子。演唱的句法和伴唱的角色都非常非洲化,催眠且引人入胜。这与Randy Weston和Abbey Lincoln/Max Roach的作品相映成趣。合唱的欢呼与器乐部分的庄重尊严形成对比。
正如任何社区一样,贫民区有很多不同的方面,这些方面可以在Eddie Gale的音乐中找到。“Fulton Street”充分展现了“街道”的喧嚣与繁忙。这里的一切都是疯狂、紧张和神经质的。节奏快速,动量强烈,动作急促。这是为时髦人、投机者和邻里的脉动而作的回旋曲。Eddie Gale在独奏中展现出壮观的烟花效果,爆发出不受控制的能量,纷飞的音符聚集而成。Russell Lyle的男高音独奏同样建立在日益增强的节奏伴奏之上。确实,亲爱的,这就是Fulton Street。
“理解”则完全不同。它那哀伤的开头立即将注意力集中在了人类情感的另一个方面。华丽与魅力被置换为内心的悲伤,以及贫民区生活中始终存在的无力感。男性歌手低沉的声音为Eddie Gale的小号的沉重入场铺平了道路,因为他逐渐构建到一个高亢的痛苦呐喊;一个寻求理解和同情的恳求。必须改变这种生活方式。这是一首令人感动、充满激情的音乐,直击心灵。
另一个维度由“雨”提供。这是一段欢快、抒情的展现,展现了Joann Gale的声音和吉他,她以安静的魅力和敏感性演唱自己的歌词。这也是Eddie Gale的小号演奏壮丽的表现的绝妙展示。这是唯一一次,歌手们有真实的歌词可供演唱,这帮助增强了最后合唱的紧张感和戏剧性影响,以“停止下雨”的咏唱呼唤结束。似乎这一数字的讯息可能就是让阳光出来,微笑着照耀每一个人!
最后是“A Walk With Thee。”它以军乐的节拍和Noble Gale Singers的精神歌唱开场。它传达了一种骄傲、团结的民众共同向前迈进,争取在阳光下占有一席之地的感觉。演奏捕捉到了一个人找到了自己并确信这条生命之路的释放。这首歌曲特别表达了Eddie Gale音乐的真诚、欢快的真理,也是完全展示他那些在自己地区默默无闻的同伴音乐家的价值。两位低音提琴手和两位鼓手为“时光”在当今音乐中的流动感提供了厚重而复杂的声响基础。
Eddie Gale的Ghetto Music有一种完整性,表现出显著的凝聚力和形式感。凭借Ghetto Music,Eddie Gale的创造力得以绽放出一个属于自己的世界。
- John Norris
Coda Magazine编辑。