数字/分割：四月的电子音乐评论

在嘻哈音乐给予人类的无数祝福中，trap音乐将作为2010年代的一个重要部分载入史册。尽管这一子流派的起源早于这个丰饶的十年，但在这一时期，这种音乐的指数级流行增长及其多样化形式成为文化和亚文化的组成部分，持续影响着我们的听觉生活。即使是可能与之相抵触的SoundCloud说唱潮流也无法不吸收trap的一些美学，这是对其内在力量和真实性的提醒。

但是，普及带来了挪用，任何曾在Electric Zoo、Forest或Daisy Carnival等音乐节上踏足的人都深知这一点。考虑到其制片人、DJ和追随者主要以白人为主，电子舞曲（EDM）采用trap音乐的方式往往令人不安。对于每一个在这些舞台上闪耀的Carnage表演，或者从夜总会的高处展现的其他表演，无数与trap的核心特质或地理现实毫无关系的人似乎乐于在白皙青少年和20多岁年轻人的面前模仿这一风格。

乍看之下，Party Favor的形象与这一复杂的现状显得十分接近。这位来自犹他州帕克城的阳光正好的年轻人，以滑雪胜地和圣丹斯电影节而闻名，并不是我们所期待会在trap的场所频繁出现的人。然而，这位与Mad Decent相关的DJ/制作人却与亚特兰大的说唱音乐人，如Gucci Mane和Rich The Kid，建立了良好的声誉。对于Layers (Area 25)这张在经历了多年的单曲和EP之后，被宣传为他的首张专辑，他将几代嘻哈人才聚集在一起，为那些尊重trap历史和现状的舞曲制品献上了一场盛宴。

Ragland巧妙地将OG Maco与孟菲斯传奇Project Pat之间的20年年龄差距在“Back”中架起桥梁，这首毫不矫揉造作的twerk颂歌具有明显的魅力。同样，他将Three 6 Mafia的共同创始人Juicy J与哈莱姆的ASAP帮派成员Ferg搭档，为摇摆不定的“Wait A Minute”创造了一首令人愉悦的作品。年轻的热门音乐人Lil Baby在“Wave”中与Party Favor的资深合作者Rich The Kid携手，强劲的低音支持着trap在2018年中的两大亮点。

正如标题所示，Layers并不完全遵循响亮的客串嘉宾公式。Ragland似乎对灵活运用人声采样感到完全满意，有时会借助志同道合的制作帮助。洛杉矶的Hex Cougar带来了充满活力且生气勃勃的“RBRBRB”，而GTA组合则在粗犷而骄傲的“Work It Out”中展现了他们的擅长。

Duke: Uingizaji Hewa (Nyege Nyege Tapes)

Singeli，这种从达累斯萨拉姆发源的快节奏音响，并不是一种容易入门的风格。它看似混乱的土生土长节奏和狂热旋律的结合并不完全符合技术和浩室的惯例，也与去构建的俱乐部的西方中心未来主义不尽相同。然而，对于冒险的听众或那些已经沉溺于如杜班的gqom、安哥拉/葡萄牙的kuduro等革命性风格的人来说，DJ Duke的Uingizaji Hewa展现了这种坦桑尼亚形式的所有特征，以及制作人相对不那么疯狂的嘻哈诠释。后一种风格在超长人声片段“M Lap”中展现了轰动效应，以及与才华横溢的MCZO和Don Tach在“Naona Laaah”中的舞厅风格的强烈碰撞。除此之外，在爆炸性的“Kasema Kihindi”和结尾曲“Kula Kihindi”中，singeli的全能量展现出无与伦比的力量，令听众惊叹不已，依然渴望更多。

Nonlocal Forecast: Bubble Universe! (Hausu Mountain)

乍一看，天气频道似乎不是一个可靠的音乐灵感来源。然而，当考虑到ASMR的YouTube视频以及我们共同在线平静的需求等现代标志时，Nonlocal Forecast在这里的做法就显得合情合理。从1980年代的平滑爵士融合到Aphex Twin的精选氛围作品，Bubble Universe!提供了一种在雨林咖啡厅之外无法体验的感受。它远离平凡，捕捉了消费区域五天天气报告的情绪，并将其扩展到逻辑上的边界之外，变得狂热而广泛。“Planck Lengths”散发着Phil Collins的自我放纵之气，而“Cloud-Hidden”则闪耀并轰然破碎。一旦你克服了其中的荒谬，就会被她美丽的精神世界中的许多惊叹之处所吸引。充满几乎是电影般的戏剧感的“Triangular Format”迅速向前推进。风暴在“Foam, Vacuum, Om”中平息，这也是专辑最接近新世纪根源的地方。

Rare DM: Vanta Black (Rare DM)

你不会毫无理由地将专辑命名为人类已知最黑暗的物质之一。这张专辑的曲目列表有一半是过去两年中发布的单曲，适当地阴暗的Vanta Black充满了对布鲁克林本土Erin Hoagg模拟音乐的深刻引导。作为Rare DM，一个似乎暗示社交媒体焦虑的名称，她通过一些有时带有声乐却始终模糊的电子流行音乐探索自己不安的内心空间。这并非单纯的内心旅程，她在“Softboy”中对标题人物发起攻击，强烈的打击乐与低沉的电子音效和不和谐的喘息声碰撞。与现代哥特式风格的表演过度和肤浅相去甚远，“Jade”和“Spell Cast”等歌曲展现出真正的深度，同时在某些地方展现出几乎禁欲的克制。即使在内心伤感或孤独时，正如在令人心碎的“Almost A Year”中，Hoagg的歌声中散发出一种仿生特质，这或许是对这段阴郁奇迹中潜藏的某些技术有机主题的致敬。

Wasted Fates: Turbio (N.A.A.F.I.)

墨西哥城因其对电子音乐的贡献未得到应有的认可，尽管N.A.A.F.I. — 游戏中最引人注目的唱片公司和自我认定的集体之一 — 的总部就在这里。虽然音响与该地区的地下场景不可分割，但Turbio在制作人Octavio Kh于2018年红牛音乐学院期间在柏林完成了其最终形式。试图解码或以地区偏见来分析他作为Wasted Fates的最新专辑中的复杂而细致的俱乐部解构将是一种愚蠢的做法。“La Excavación”那闪躲的合成奇幻几乎掩盖了2017年致命的普韦布拉地震后救援行动的声音采样。他的节奏多样且复杂，在“Trastorno”中均匀缓慢地游走，并在“Voltaico”中肆意延展。从“Implosión”的狂乱配乐到“Bestia”的激情仓库电子舞曲戏剧，Turbio展示了对前卫舞池的极致掌控。