观看旋律：我梦想着电线

Netflix、Hulu、HBO Go等平台上有着极其庞大的音乐电影和纪录片选择。但要判断哪些真的值得花上你的100分钟时间却很难。Watch the Tunes将帮助你选择每个周末值得你用Netflix和放松时间观看的音乐纪录片。本周的版本涵盖了I Dream of Wires，它正在Netflix上播放。

我的女朋友在我们小公寓的厨房里听到了Robert Fantinatto的模块合成器纪录片I Dream of Wires，她评论说这是Watch The Tunes中“听起来最像纪录片”的条目，我完全同意。影片的旁白在谈论那些相对不华丽的乐器时，感觉异常温暖和舒适，这部电影你可以很轻松地想象在一个下雨天由一位懒惰的教授在社区大学技术课上放映，这有点契合现代合成器那奇特的口袋保护者身影。

我以几乎零知识的状态看了这部电影，期待它要么是一个充满行话的音乐极客之旅，要么是对那些依靠尖鸣和滴答声谋生的奇怪音乐家的肤浅介绍，但最终的结果恰好位于这两个极端之间。就像史蒂芬·霍金的A Brief History of Time，其页面上明显只包含了一个公式（E = mc 2），我感到庆幸的是，我在观看I Dream of Wires时只想到过几次模糊而难以理解的示意图，而是通过许多对原创发明者和音乐家的采访来塑造其独特的引人入胜的叙事。

影片很好地突出了电子音乐的根源，其中意外地涉及了合成器先驱Robert Moog（哥伦比亚大学）和Don Buchla（伯克利）之间的东海岸与西海岸的冲突，对于形式和功能的不同看法，构成了I Dream Of Wires前半部分的大部分内容。在电子音乐的先驱中，有些人想将音乐推向它最极端的概念（Morton Subotnick的《银色月亮的苹果》），而另一些人试图将音乐弯向更通俗的方向，这种想法被纯粹主义者所排斥（Wendy Carlos的《开关巴赫》）。很容易将这一切写成是那些有能力负担得起这些昂贵（并且扩展性强）的机器的人的争执，但这是这一媒介的婴儿期，微小的观念转变可能会在后续产生更大的影响。我看到网上有一些评论对影片中对Wendy Carlos的处理提出了异议，但Fantinatto做出了一个引人注目的（尽管有些自以为是的）暗示，认为电子音乐被那些略显土气的巴赫专辑的巨大成功所束缚。

电影的后半部分跟随合成器的缓慢滑动，经历了七十年代朋克的崛起和那些低价仿制品的出现，其低价格仅与其有限的能力相匹配，以及它们最终如凤凰般从灰烬中重生。事实上，如果不是芝加哥和底特律的酸性屋场景在80年代席卷中西部，模块合成器可能仍只局限于富有和音乐学术。影片将一切延续到现在，成本降低的技术进步和宽松的知识产权共享经济使得旋钮调节者和电线驮马们找到自己的小众市场。虽然他们可能永远无法以大方式进入主流，但他们显然是会继续存在的。

时长略超过一个半小时的I Dream of Wires很高效地消除了你在观看时可能产生的任何压力，并简洁地捕捉了这一子子类别的声音的历史、内部冲突和当前方向，而最神奇的是从未在那些木质和钢质面板背后的硬科学中迷失方向。