Why Jazz Is Suddenly Cool Again

Birkaç yıl önce Adult Swim programında Tim and Eric Awesome Show, Great Job!, Tim ve Eric amatör caz müzisyenlerini taklit ettiler. Metalik gömlekler, fötr şapkalar ve iç mekanlarda büyükannelerinin gözlüklerini takarak, yapay bir ciddiyetle kötü melodik caz müziği çalıp “skat” yapıyorlar ve kötü hazırlanmış doğaçlamalarından keyif alıyorlar.

“Ben çok fazla çocuğu yönetiyorum, kamp tatillerine gidiyoruz. Gece, uyuduktan sonra, biraz caz, biraz boogie woogie açıyorum,” diyor Eric. “Uyandıklarında, sinirli oluyorlar ve iyi bir gece uykusu almadılar çünkü çocuklar cazı sevmez.”

“Ve sevmemeliler!” Tim cevap veriyor, trompetini çalarak.

Fakat 2016’da, çocuklar cazı seviyor, peki neden sevmemeliler ki? Uzun bir süre boyunca cazdan yalnızca ebeveynleriniz ya da Tim ve Eric’in alay ettiği dorklar gibi insanlar keyif alırken, caz bir anda yeniden popüler oldu; büyük ölçüde, uzun bir aradan sonra, artık 40 yaş altındakiler için ve onlar tarafından yapılıyor. Caz müzisyenleri Robert Glasper ve Kamasi Washington, Erykah Badu ve Kendrick Lamar ile işbirliği yaparken; Odd Future’dan ayrılan The Internet, müziğine caz unsurları dahil eden bir canlı gruptur; yeraltı havalı müzik yayımlayan Brainfeeder, Thundercat ve etiketin sahibi Flying Lotus’tan caz tonlu kayıtlar çıkarıyor; Kendrick Lamar ve Ty Dolla $ign, uzun zamandır L.A.’nin caz kulüplerinde yer alan saksafoncu Terrace Martin gibi arkadaşlarını yeni caz klasiklerini yaratmalarında yazıyorlar. Kanadalı bir dörtlü olan BADBADNOTGOOD, üniversitedeki caz programında tanıştıkları ve dördüncü solo stüdyo albümleri IV ile çıkış yapmaya hazırlanıyor; bu albüm tamamen yeni orijinal caz materyalinden oluşuyor.

Genel görüş uzun zamandır cazın, en iyi ihtimalle, bir müzisyen değilseniz erişilemez olduğunu söylüyordu. En kötü ihtimalle, ölü bir sanat formuydu. Ama şimdi, Lamar’ın To Pimp a Butterfly ve Washington’ın The Epic gibi albümler sayesinde, tür neredeyse bir Rönesans yaşıyor.

“Sanırım caz biraz elit bir müzik, bu da bazen kötü bir şey çünkü bence bütün müzik herkes için erişilebilir olmalı,” diyor caz eğitimi alan İngiliz şarkıcı Nao, bu ay sonunda çıkacak olan stüdyo çıkış albümü For All We Know ile. “Ama Kendrick’in yaptığı şey muhteşemdi. Bu bir caz kaydı değildi ama büyük caz etkileri vardı. Motifler de kullandı, hep aynı ifadelere geri dönerek, bu gerçekten ilginç. Fly Lo ve Thundercat her zaman bunu kullandı. [Ama] Kendrick kadar büyük birisi mi? Belki de geri geliyor.”

“Belli ki caz her zaman doğduğundan beri var, ama hiç duymuyorsunuz çünkü [müzisyenleri] sadece yerel olarak var,” diyor BBNG’den Leland Whitty. “[Ama] daha erişilebilir hale geliyor. Kendrick bunu yapmak çok büyük çünkü çok büyük bir kitleye ulaştı. İnsanları başka müzikler dinlemeye teşvik etmesi muhteşem.”

21 yaş ve altı kitledeki canlanma, Nisan 2011’de BBNG’nin onları caz dinlemeye ikna etmesiyle başlamış gibi görünüyor. Onları doğrudan şarkılar ile zorla beslemek yerine, Gucci Mane’in “Lemonade” ve Odd Future şarkılarına caz coverları kaydettiklerinde heyecanlandılar. Tyler the Creator, heyecanlı bir şekilde linki paylaşıp, “Cazı seviyorum, bu süper harika! Dave Brubek Trio Tarzı.” BBNG’nin stratejisi zekiceydi: Hayranlarını yavaşça gerçek müziğe alıştırdılar, önce cover albümü yayınlayarak. İkinci kayıtlarında, yeni materyali coverlarla harmanladılar. Dördüncü albümleri, Sour Soul, Ghostface Killah ile bir işbirliği oldu. Şimdi, IV tamamen orijinal materyalden oluşacak.

“Benzersiz bir kültürel hareketimiz var. Kesinlikle hip-hop etrafında dönüyor. Çocukların WhoSampled’da örnekler araması [veya] Spotify’da Kanye örnek listeleri oluşturması,” diyor BBNG’den Alex Sowinski. “İnsanlar Ron Carter’ın A Tribe Called Quest’te çaldığını, Robert Glasper’ın bu Adrian Young Bilal projesinde çaldığını öğreniyor. Tüm grupların ve müzisyenlerin kadrosunu bilmek, takip edilmesi gereken bir şey.”

Gerçekten de, rap hayranlarının takıntılı bilgi isteği, caz hayranlarınınkiyle benzerlik gösteriyor. Rap hayranlarının her kelimeyi, yapımcıyı ve örneği bilmesi bir gurur kaynağı olmuştur - tam da caz hayranları, örneğin, 50’ler ve 60’lardaki Brezilya müziğini araştırmak için saatler harcar. Hip-hop hayranlarının avcı içgüdüsüne erişmek akıllıca.

Elbette, caz ve rap her zaman sıkı bir ilişkiye sahip olmuştur. Benzer bir canlanma, 90’ların başında A Tribe Called Quest, Gang Starr ve Digible Planets ile yaşandı. Bu sefer farklı olan şey, klasik caz kayıtlarının sadece örneklenmiyor olması—yeni caz şarkılarının yazılıyor olması. Ama neden bu türde, geçmişin geçmekte olduğu düşünülen bir kasetle bu kadar fazla ilgi var ve çocuklardan bu kadar fazla ilgi var?

“En ifadeci müzik türlerinden biri. [Spontane, organik yönleri var,] oysa günümüzde müzik genelde kontrollü, bilgisayar tabanlı, her küçük faktörün programlandığı ve titizlikle düşünüldüğü bir müzik,” diyor Whitty. “Ama caz her zaman gerçekten ham, serbest bir ifade olmuştur; müzikte bulunması önemlidir.”

Sonunda, belki de Miles Davis, John Coltrane ve Thelonious Monk’un caz yapmasının arkasındaki aynı sebeptir. Kısaca ifade özgürlüğü ile ilgilidir. Hayatlarımız giderek daha fazla düzenlenmiş, planlanmış ve denetlenen bir hale geldikçe, müzisyenler zihinlerini dinlendirecek ve özgür bir şekilde serbest bırakacak alan isterler.

“Bunu bu kadar sevme nedenimiz, sınırsız ve özgür olmak ve doğaçlama sololar duymak, bilinçdışı bir ifadenin ortaya çıkmasını sağlıyor,” devam ediyor Sowinski. “Pop ve rock dinlediğinizde, parçalar gerçekten düzenli ve planlı bir şekilde yerleştirilmiş durumdadır ve bir adım geri, o anın duygusunu yansıtan müzik hissini elde edemezsiniz. Bence bu, şu anda daha fazla aranan bir his olmaya başladı.”

Kesinlikle. Elektronik olarak iletişim kurduğumuz ve yüz yüze görüşmediğimiz bu dünyada, dışarı çıkmanın deneyimini arzuluyoruz; sadece bir saksafonun yüzümüze vurmasını, basın kollarımızdaki tüyleri kabartmasını ve canlı enstrümanların vücudumuzu ısıtmasını istemiyoruz, aynı zamanda tüm bu şeyleri toplu olarak, diğer insanlarla birlikte hissediyoruz. Bu, oldukça ağır bir yük, ancak caz, bizi bir araya getirdiği için önemli görünüyor.

“'All Right'ı dinliyoruz ve saksafon soprano notalarının yazılı olmadığından eminim. Sanırım sadece solo yapıyor ve o kaydı kesmişler,” diyor Sowinski. “Böyle bir duygu ve hisse sahip bir büyük rap şarkısında yankılanmak gerçekten harika.”