Album Of The Week: Janelle Monae's 'Dirty Computer'

Janelle Monae açıklandı geçen hafta—panseksüel ve "Amerika'da bir queer siyah kadın" olarak, evet, ama aynı zamanda en dürüst ve bütün haliyle. Şaşırtıcıydı ve şu ana kadar dünyası siyah ve beyaz olarak boyanmıştı. Temiz ve kontrollüydü. ...temizdi. Açıklandığında, varlığının bütünlüğünü, karmaşıklığını, dağınıklığını kucaklamak için kendisine izin veriyor. Dirty Computer, onun göz alıcı kurtuluş şarkısı.

2007'de, Metropolis: Suite I (The Chase) aracılığıyla, Monae dünyaya Cindi Mayweather'ı tanıttı, messianik bir android kimliği. Monae, bu alter egonun dünyasında neredeyse bir on yıl boyunca yaşadı. İlk albümü ve ikinci albümü, The ArchAndroid ve The Electric Lady, türleri aşan caz, rock ve funky R&B ses manzaralarıyla anlatımı sürdürdü. Her afrofütürist sanat gibi, bu da kendi türünde bir dirençti - “siyah insanların ve siyahlığın, bu dünyayı aşan bir paya sahip olduğu radikal iddiası” olarak yazar Eve Ewing tarafından bir tweet'te güzelce özetlendi.

Onu tamamlayan duygusal resmin lensinden, Dirty Computer'daki her şarkı, Monae'nin "kir" parçasıdır—bireyselliğinin kanıtı, yok edilmesi gereken anıları. Kendi başlarına, pop müziğe damıtılmış mikrop devrimleridir. gizli aşkla ilgili mesajlar, her zaman vardı ama büyük ölçüde Cindi'nin sesiyle geldi. Şimdi, '80'ler tarzı groove olan “Make Me Feel” ve duran funk “Pynk” ile dolup taşan sapphic imgeleri ve cesur bir meydan okuma olan “Django Jane” gibi single'lar var. Ütopya karşıtı görsel bağlamına rağmen, bu albüm Monae'nin bu ana dönüşü, radikal kendini kabul etme ile sarhoş olup ondan keyif aldığı anıdır.

Duygusal Beyanların Gösterimi, “Crazy Classic Life” şarkısının neşeli akışını başlatır. “Tüm erkekler ve kadınlar” bölümü anahtar bir noktadır. Siyahlık, kadınlık ve queerlik temalı bir albüm için ton belirleyici bir kapsayıcılık. "Ben Amerika'nın kabusu değilim, ben Amerikan rüyasıyım," diye öne sürüyor bir erken ön-koro kısmında, manifestosunu tek bir cümleye sıkıştırmış durumda. Başka yerde, “Screwed”, cinsel gücün bir aracısı olarak yazın ağırlıklı bir yaz kız kodudur. Hem bir cinsellik pozitifliği hem de mevcut yönetime en doğrudan yanıtıdır. “Kim seni sıkıştırıyor” sorusu ise havada asılı kalıyor. Şarkı, Monae'nin görkemli övünç dolu rap parçası “Django Jane”e kusursuz bir geçişle sona eriyor. 808'lerin orkestra prodüksiyonu ile desteklendiğinde, zafer koşusuna çıkarken birkaç şaka yapıyor. "Beni çok erkeksi göründüğümü söylediklerinde hatırlıyor musun? / Siyah kız büyüsü, bunu kaldıramazsınız," diye alay ederken, ritim kayboluyor, bu günlerde oldukça aptal görünen nefret edenlere sesli bir orta parmak gönderiyor. Şarkılarında rap sık sık vardır—Dirty Computer'da yine bunu yapıyor—ama “Django”, Monae'nin gerçek anlamda barları olduğunu kanıtlıyor.

Albümün büyük bir kısmında, şarkıları toplam paketler olarak ve mesajlarını alanı yönetmesine izin veriyor. Sözler önceliklidir, ama “So Afraid” geldiğinde, Monae'nin sesinin hala muhteşem olduğunu hatırlatıyor. Gitar ağlıyor, en ham balladlarından birinde korkusunu itiraf ederken: "Ya kaybedersem? Kendime düşündüğüm şey bu / Kabugumda iyiyim / Her şeyden korkuyorum, seni sevmekten korkuyorum." Arka kısımda olağanüstü bir şekilde savunmasız bir bölümle sona eriyor - kendine güvenen “I Like That” parçası, en korunmasız aşkı taşıyan “Don't Judge Me” (albümün en şiirsel satırlarını içerir) ve karın yarası gibi “So Afraid”.

“Americans” parçası parlayan synthlerle geldiğinde, nasıl gözyaşına boğulmamak mümkün? Bize "tutun, savaşınızı yalnız sürdürmeyin... bir yol bulacağız" diyen nefes kesici bir melodik koro, hatta en katı cynikleri bile parçalayacak kadar güçlü. Bir gospel partisi gibi (bir vaiz ile birlikte), parça, vatanseverliğin kanlı bir yeniden kazanımı haline gelir. Rüya gibi synth'ler ve akışın üzerinde, sınıf ayrımcılığı, cinsiyetçiliği, ırkçılığı, yabancı düşmanlığı, homofobisi ve her türlü diğer -ism ve -fobi üzerine kurulu Amerika'yı deşifre ediyor. Bunun yerine, sıkıntı yaşayanların güçlenebileceği ve sosyal dışlanmışların haklarının meşrulaştırıldığı bir yer inşa ediyor. Böyle gerekli sosyal yorumlar asla bu kadar neşeli olmamıştı.

Monae, deneyimlerini ve müzikal ilhamlarını bir araya getirerek rengarenk yeni bir dünya yaratıyor. Ana işbirlikçileri, müziği içe dönüştürme isteğini paylaşan Wondaland yoldaşları Nate “Rocket” Wonder ve Chuck Lightning. Ama, şimdiye kadarki en klasik pop çalışması için, farklı nesillerden pop yıldızlarını da araması mantıklıydı: Beach Boys'tan Brian Wilson, Stevie Wonder (konuşma arası sağlıyor), Pharrell ve Grimes. Ama hiç de şaşırtıcı değil ki, en büyük etkisini ruhsal düzlemden alıyor. Mentorü Prince'i, bir anma olarak değil, dolaylı bir diyalog ile diriltiyor - Mor Şey'in kendi sanatsal DNA'sının bir uzantısı, şimdi gururla pynk diye tınlıyor.

No more androgynous monochrome tuxedos (kısmen sınıf farkı olan geçmişine bir saygı). Temiz android soyutlamalarının ve mükemmeliyetçiliğin arkasında gizlenme yok. Dirty Computer, Janelle Monae'yi daha önce hiç görmediğimiz şekilde ortaya çıkaran bilim kurgu örtüsünü mahvediyor. Bu müzik aracılığıyla onun özgürleşmesini izlemek, dinleyicilere dışarısı her şeyin buna rağmen kutlama nedenleri sunuyor. Şarkının dediği gibi "genç, siyah, asi ve özgür" olmanın, en siyasi eylem olduğunu bilmekte bir rahatlık bulmak.