Niş elektronik türlerini bulma rehberi

Ben bir şarkıcı ve davulcu olarak büyüdüm ve bildiğim tek "elektronik" unsurlar çok basitti çünkü sadece mikrofonlar ve hoparlörlerle ilgili düşünmem gerekiyordu. İnternetin çocuğu olarak, müzik keşfi her zamankinden daha kişisel hale geldi — ve derinlere daldım. AOL, Anlık Mesajlaşma, Kazaa, Soulseek, Audiogalaxy gibi dosya paylaşım hizmetleri aracılığıyla dünyadaki yabancılardan binlerce müzik dosyasına erişimimiz vardı. Her şey burada başladı. 18 yaşındayken annemin evindeki ofis sandalyesinde otururken, Dominik Cumhuriyeti'nde yaşayan birinin müzik kütüphanesini keşfettiğimi hatırlıyorum. Elektronik kütüphanenin ana klasörünü genişlettiğimde aniden 30'dan fazla tür belirdi. Daha önce hiç duymadığım isimler. İndirdim ve dinlemeye başladım, bir daha da durmadım. Posta arkadaşları olduk ve çok fazla müzik paylaştık. San Diego'da büyürken erişimim olmayan sanatçılar ve gruplar hakkında bilgi edindim. Müzik küreselleşti. Çok türlü genişleme ve niş müzikal alt kültürlerin ortaya çıkma noktası bu dijital akıntıyla patladı. Kasetlerden CD'lere geçtikten sonra, dijitalleşmiş müzik yeni norm haline geldi ve herkes bunu benimsedi.

“Elektronik” müzikle nereden başlarsınız?

Popüler elektronik müzik açısından, dünya çapında başarılı olmuş birçok elektronik müzik, techno'nun evi olan Detroit'teki niş kültürel hareketlerden ve trip hop'un doğduğu Birleşik Krallık'tan büyüdü. Bu müzikal anlar, oluşturuldukları dönemlere saygı duruşunda bulunan zaman kapsülleri olarak on yılları geride bırakmaya devam ediyor.

“Elektronik” müziğin 30'dan fazla tarzı olmasına rağmen, müzik açısından birçok kişinin olanaklarını büyük ölçüde etkileyen dört tarz var: trip hop, drum and bass, minimal house ve Birleşik Krallık merkezli deneysel elektronik sesler.

Trip Hop

Ana sanatçılar: Massive Attack, Morcheeba, Portishead, Tricky, Zero 7

Trip hop, aslında adından da anlayabileceğiniz gibi, trippy hip-hop tarzıdır. Portishead, 1994'te Dummy ile bu türde gerçekten harikalar yarattı ve Beth Gibbons'ın ürkütücü vokallerini analog hissi veren orta tempo davul ritimleriyle ve tarif edilemez bir kafa sallama ile harmanladı. Massive Attack, burada başka bir devrim yaratan grup oldu ve aynı zamanda Birleşik Krallık'tan. Bristol doğumlu prodüksiyon ikilisi, "Dissolved Girl" adlı şarkılarıyla en çok bilinen isim olmuştur, bu şarkı The Matrix filminde başlarda çalmıştır.

Drum & Bass

Ana sanatçılar: 4hero, DJ Marky, LTJ Bukem, Machinedrum, Roni Size

Drum and bass enerjik bir türdür ve herhangi bir ruh halini besleyebilir. 4hero — Londra merkezli, Marc Mac ve Dego'dan oluşan bir ikili — bu yeni drum and bass sesinin erken öncüleriydi. 1989'da rave sahnesinin zirve döneminde Reinforced Records'u kurdular ve Goldie gibi isimleri etikete çektiler; Goldie, sesin önemli bir A&R'ı haline geldi. Birleşik Krallık'tan prodüktör Roni Size, benim drum and bass ile tanıştığım isimdir. Onun New Forms albümü, rap ve bir kırık ama yüksek tempolu davulcu duyusunu bir araya getirdi. Çift LP, tamamen bir hikaye anlatıyordu. Size, drum and bass kolektifi Reprazent'i kurdu ve bununla birlikte tam bir D&B alt kültürü oluşturdu. LTJ Bukem, drum and bass'i daha hayali hale getirerek, gerçekçi hayal gibi sesler ekledi ve kendi elektron müzik tarzını kullanarak daha nazik bir hikaye anlattı. Bu dönemde, 1990'ların sonlarında, drum and bass'te MC'lerin de yükselişine tanıklık ettik. Emcees, söz yazarı ve canlı heyecan verici adamlar; MC Navigator, Dynamite MC ve MC Conrad gibi isimler, 140 BPM'lik parçalar üzerinde rap yapıyorlardı, hip-hop'tan çok daha hızlıydılar. DJ Marky, Brezilya'dan gelerek güney yarımküre için söz sahibi oldu, Machinedrum ise modern bir yaklaşım benimsedi ve yumuşak, panoramik sentetikler ile bouncy, minimal bir drum and bass versiyonuna trippy ama ruhlu vokaller ekledi (bazı kişiler Machinedrum'u çeşitli prodüksiyon tarzı nedeniyle diğer türlerde sınıflandırabilir).

Minimal House

Ana sanatçılar: Floating Points, Glenn Astro, Henry Wu, Kyle Hall, Richie Hawtin

House müziği, Chicago'daki Frankie Knuckles’ın Warehouse partilerinde başladı. House müziği, disko seslerini Avrupa’dan gelen elektronik müzikle harmanladı ve kısa sürede birçok türe ayrıldı; bunlar arasında, minimal house evrim geçirdi — basit ve sade bir yapıya sahipti. Richie Hawtin, yani Plastik Adam, minimal house'u ses olarak öne çıkaran ilk isimlerden biriydi; techno'ya dalarak hafif davulları okyanus dalgalarının üzerine örttü. Şimdi, Detroit'ten Kyle Hall gibi yeni nesil house prodüktörleri, minimal ve bas ağırlıklı bir yaklaşım benimseyerek house beat'lerini bir araya getiriyorlar. Henry Wu, bouncy zaman imzaları ile panoramik caz anahtarlarını birleştirerek house bölümünde kişisel favorimdir.

U.K. Elektronik

Ana sanatçılar: Bonobo, Bugz In The Attic, Burial, Cinematic Orchestra, Four Tet, Kode9

U.K. elektronik, kendine özgü bir elektronik türüdür. Jazz, hip-hop, Karayip ve dans müziğinden yoğun bir biçimde etkilenmiş olan birçok yeni ses, 1990'ların başında Londra'dan çıkmaya başladı; bunlar arasında kırılmış ritim, downtempo ve dubstep bulunuyordu. Batı Londra'da doğmuş olan kırılmış ritim, birçok teknik olarak eğitim almış caz ve nu-soul müzisyenini deneysel prodüktörler ve inanılmaz vokalistlerle bir araya getirdi. Bugz In The Attic, bu türde öncülük etti ve dans pistinde birçok farklı kültürü bir araya getirdi. Daha yavaş bir tempoya geçtikçe, Manchester, U.K.'den bir prodüktör olan Bonobo'dan daha fazla downtempo müziği bulacaksınız; Bonobo, alternatif vokalistlerle birlikte, genelde soul türünden, hafif sesleri trip hop ile birleştirerek elektronik rahatlamanın sanatını ustaca üstlendi. Cinematic Orchestra, ses ve dokunun güzel bir birleşimidir ve downtempo, caz ve deneysel bas odaklı melodilerden oluşur.

Burial, özeldir. Müziği gizemli, kimliği ise esrarengizdir. Sesler zıplayan, genellikle karanlık, deneysel ve tamamen bilgisayarlarla üretilmiştir. Bazen bazı dubstep vokalleri eklerken, neyin gerçekten bir elektronik melek senfonisi gibi duyulduğunu zaman imzasını değiştirerek yapacaktır. Kode9, Burial’ın sürekli işbirlikçilerinden biridir ve ikisi, tamamlayıcı tuhaf sihirleri ile oldukça dikkate değer şeyler yaptılar. Kode9, genellikle daha hızlı değişen şarkı yapıları ve tempo ile birlikte gelen Birleşik Krallık garajı tarzına giriyor; bu tarzda, kırılmış ritim, footwork, downtempo, jungle (drum & bass'in bir alt türü) ve hatta hip-hop'tan benzer sesler ödünç alıyor.

Bu sadece elektronik müziğe ve birçok mikro türe dair küçük bir bakış açısı olarak, ana seslerin etimolojisini takip etmek, belirli bir dönemde kültürel olarak nelerin yaşandığını bize gösteriyor; orada gençlerin yenilikçi hale geldiği yer. Ve dijital çağın ötesine baktığımızda, geçen zamanı geriye dönüp incelemek, geleceğin nasıl şekilleneceğine ışık tutuyor.