Empress Of, acının içinden dans etmeyi öğretiyor

Bu son derece dans edilebilir bir iş, farklı elektronik müzik stilleri arasında gidip geliyor — bazen house, bazen reggaeton, bazen dream pop, genellikle hepsi birden — ve Rodriguez’in kendine güvenen sesi ve vizyonu ile birlikte yürütücü yapımcı BJ Burton’ın (Bon Iver, Sylvan Esso, Banks) desteğiyle bir araya getiriliyor. İçinde kalabalık bir dans pisti olduğu hissini veriyor, toplu deneyimler için tasarlanmış fakat zorunlu bir yalnızlık zamanında piyasaya sürülmüş.

Rodriguez, I’m Your Empress Of albümünü turlar arasında iki aylık bir süreçte yazdı, hem turnenin adrenalini hem de bir ilişkinin sonuna yaklaşmanın hüznünü bir araya getirerek “şiddetli ilham” haline dönüştürdü. Dinleyiciler tarafından çevrili olduktan sonra, boş bir eve döndü ve kendisini müziğine adadı. Bu sürecin biraz bulanık olduğunu söyledi: bir hafta içinde yazılan dört parça, duygularının ve tutkularının akıp gittiği 10 saatlik oturumlar, nasıl olduğunu hatırlamadığı bir süreçti.

Bildiği bir şey: baş parça — aynı zamanda albümün adı olan parça — yazdığı ilk şarkıydı. “Bu, albümdeki her şey için gerçekten büyük bir katalizör oldu,” dedi. “Her zaman yapacağımı düşünüyordum,” diyor, bir an duraksadıktan sonra. “Yapacağımı düşünmemiştim, ama herkes bir trilojiyi üstleneceğimi varsayıyordu,” dedi, Me ve Us, ilk iki albümünden bahsederek.

Onun ifadesiyle, I’m Your Empress Of, yoğun bir şekilde hissedilen duyguların — arzu, çaresizlik, cazibe — bir patlama ile sonuçlandığı 34 dakikalık bir deneyim. Albümü canlandıran sürekli bir harlama var, dans etmenin fiziksel zevkleri ile yalnız başına dans etmenin içsel yalnızlığı arasında bir çekişme, bir kibriti çakmak gibi bir alevin yayılması gibi. Onun sözleriyle, “bu, dans pistinde ağlamak gibi.”

“Bu kayıtta gerçekten dans şarkılarını sergilemek istiyorum, çünkü dans benim için çok iyileştirici oldu. O şarkıları yaptığımda, gerçekten bu enerjiyi — bu bana acı veren duyguyu — dışa vurmak zorundaydım.”

“Void,” sakin bir dembow üzerinde ilerliyor, sesi uzatılmış ve güçlü bir şekilde şarkının gevşek ritmini kendine göre sıkı bir hale getiriyor. Başka yerlerde, pop&B tarzındaki “Not the One”da, bir bağlantı kuran kişiye yön veriyor, onun hareketleri eski sevgilisiyle pek de farklı olmayan bir figür çiziyor (“İki elini kullan, iki elini kullan,” diye emrediyor) bu, önceden zorlanmadan yapılacak bir şeydi. Rodriguez, albümdeki en sevdiği anlardan biri olarak belirttiği bir anda — “What’s the Point” parçasındaki köprüde — kelimesiz bir duraksamanın bir an için fazladan uzun sürdüğü bir anı hatırlıyor.

Albümün ağırlığının büyük bir kısmı annesinden geliyor, sesi albüm boyunca yer alan tek diğer ses, yorumcu, yol gösterici ve ahlaki pusula olarak görev yapıyor.

İlk kez, albümün baş parçasında göründüğünde, kızı olmanın hissini “binlerce kızın sahibi olmak gibi, çünkü bakın o kendini her grup içinde kaç kez yeniden üretiyor” diyor. Bu güzel bir duygu, hem albüm için bir tez hem de Empress Of’un daha geniş misyonu için.

“Bunları yazdığımda, onlar, benden çıkıp başka insanlar için var olurlar ve insanlar bunları iyileşmek ya da kendilerini ifade etmek veya dans etmek için kullanabilirler,” dedi.

Rodriguez, küresel bir kriz sırasında bir albüm çıkarmayı asla planlamamıştı. Bir albümün belirli bir kültürel an içerisindeki rolünü tasavvur etmeye çalıştıkça, kişisel bir katarsisten doğan bir albümü, mutlaka daha büyük bir amaca hizmet etmesi gereken bir şeyle birleştirmek zordur.

“Sosyal olarak olanlarla ilgili her şey, tıpkı ‘Woman is a Word’ yazmak gibi, zamanın yansımasını gösteriyor ama bu kasıtlı bir şey değildi. Sadece geçirdiğim bir süreçti.”

Kişisel olan siyasi olana sızar, elbette, ama her zaman bir marş olmak zorunda değildir. Bazen, zevk kendi sonucuna ulaşmanın bir yolu olabilir.

“Bu albüm gerçekten acı veren bir yerden çıktı ve onu yazmak son derece katarsik ve iyileştiriciydi,” dedi. “Gerçekten tek umudum — başkalarının kayıt yaparken hissettiğim kadar iyi hissetmesini sağlaması.”