Gábor Szabó'nun perili, spektral cazı

've 1968 tarihli başyapıtı Dreams için bunu yapmak en zorudur, belki de caz tarihindeki en doğru şekilde adlandırılmış albüm. Dreams, beyin sapınızdan çıkan, ASMR ve bir psikotropik araç durumu arasında bir yerlerde dolaşan ve asla ayrılmak istemediğiniz bir albüm gibi hissettiren bir albüm. Çıktığı günden bu yana 52 yıl sonra bile hala aynı marjinaldir; Macar halk, caz, pop ve oda müziğinin karışımını yakalayan hiçbir şey öncesinde veya sonrasında olmamıştır. Bu, Szabó'nun 1950'lerin sonlarında Macaristan'dan kaçarak Demir Perde'nin arkasından çıkıp caz sahnelerine büyük isimlerle çıkmasının hemen ardından Amerikan caz sahnesine geldiğinde yapmaya çalıştığı albümdü.

Szabó, 1936'da Budapeşte'de doğdu ve o dönemde Macaristan'da yapılabilecek tek yolla caz eğitimi aldı: Amerika'nın Sesi radyo yayınları aracılığıyla. II. Dünya Savaşı sonrası dünya genelinde Amerikan propagandası olarak Amerikan hükümeti tarafından finanse edilen bu radyo, efsanevi DJ Willis Conover tarafından sunulan Amerika'nın en iyi caz müziğini 40 yıldan fazla bir süre boyunca her gece yayınladı. Dizzy Gillespie ve Dave Brubeck gibi yıldızlar, şimdiki haliyle kitlesel medya ortaya çıkmadan önce bile Amerika'nın Sesi yayınları aracılığıyla dünyanın dört bir yanında ünlü olarak turneye çıkabiliyorlardı.

Szabó, bir Roy Rogers filminde gördüğü gitarla büyülenmişti ve 14. doğum gününde kendisine bir akustik gitar hediye edildi. Ancak gitar, Szabó'nun hayran olduğu müzisyenlerin çaldığı iyi yapılmış bir enstrüman değildi, ama elinden gelenin en iyisini yaptı. Ucuz enstrüman ve gitarın satın alınmasıyla birlikte gelen tek ücretsiz gitar dersi, Szabó'nun kendine özgü, çevik parmak tıngırdatma stilini geliştirmesine yol açtı; daha vasat bir gitar çalan birine göre tellerine daha sert ve farklı şekillerde vurmak zorundaydı, bu yüzden teknik olarak yetkin bir büyücü ve stilistik bir ikonoklast haline geldi. Bugüne kadar, Szabó'nun bir gitar hattını tanıyabilirsiniz; notadan notaya vurma şekli imkansız gibi görünür ve sadece onun olabilecek phrasing ile oynar.

20 yaşına geldiğinde, iyi donanımlı, ancak ham bir caz gitaristi haline gelmişti ve 1956'da pro-komünist Macar Devrimi onu profesyonel müzisyen olma yolunda son bir itiş yaptı, çünkü Avusturya'ya kaçmıştı. Sonunda tüm ailesi çatışmadan kaçarak San Bernardino, Kaliforniya'ya yerleşmişti. Szabó, oraya taşınmadan önce Amerika'da cazın o kadar bol olacağını düşündüğünü hatırlıyordu ki, oradaki sütçüsünün bile kendi grubuna sahip olacağını düşünmüştü. Ancak birkaç yıl boyunca müzik kariyerini sürdürmeye çalıştıktan ve Amerikan kültürünü öğrendikten sonra, Szabó, Boston'daki Berklee Müzik Okulu'nda resmi eğitim almaya karar verdi. Tüm ikonoklastlar gibi, okulda kendi gelişmekte olan tarzına karşı çalmaya zorlandıkları için okulda sorunlar yaşadı ve okuldan ve başka yerlerden yeterli fon alamadığı için bıraktı. İki yıl içinde ayrılır ve Kaliforniya'ya geri döner, gönülsüz.

Ancak 1961'de talihi değişti: Charles Lloyd'un grubuna yeni katılmış olduğu dönemde Chico Hamilton'un beşlisine katılmak üzere işe alındı. Hamilton'un öğretimi altında, Szabó kendine özgü stilini benimsemeye başladı ve kendi benzersiz cazını oluşturmaya başladı.

Bu dönemden kayıtlarında, Szabó'nun arka plana hakim bir oyuncudan (1962'deki DRUMFUSION, beşli ile ilk albüm tarihi oldu) kendine özgü phrasing ile bir şarkıda buhar izleri oluşturabilecek birine evrildiğini duyabilirsiniz. 1965'in El Chico'undan “Conquistadores”i dinlerken, Szabó'nun kalın vurmalı groove'un çevresinde, üzerinden ve üzerinde ip üstünde yürüdüğünü duyabilirsiniz - şarkının hareketinin bir parçası, ama tamamen üzerinde ve yan tarafında. Ayrıca Ron Carter ve Tony Williams ile birlikte Charles Lloyd'un dörtlüsünde zaman geçirirken bir deneyci olarak kendi başına da çıkmıştı.

Impulse ile Hamilton ile kayıt yaparken, plak şirketi Szabó'yu lider olarak albümler kaydetmeye başlattı; 1966'da lider olarak çıkış albümü, Gypsy ’66, uyarlayıp mükemmelleştireceği formatı belirledi. Albüm, (ilk şarkısı “Yesterday”in Beatles cover'ı) güncel pop, Doğu Avrupa halkı (başlık şarkısı) ve Hamilton altında çaldığı yumuşak cazı harmanladı. Szabó, lider olarak 21 ayda tam dokuz albüm kaydedecekti. Bu çıktı, Szabó'nun elde ettiği sesle ne kadar rahat hissettiğini ve aradığı, benzersiz olan materyalin azgın bir şekilde dışa vurumunu yansıtıyordu. Bu dönemden en ünlü kaydı muhtemelen 1966'nın Spellbinder'ı; “Gypsy Queen,” Santana'nın Abraxas LP'sinde coverlandı ve Santana, kariyerinin çoğunu Szabó'nun çalmasını övmesine harcadı. (İlginç bir 18 dakika için, YouTube'da “Carlos Santana Gábor Szabó hakkında konuşuyor”u arayın; “Conquistadores” hakkında da dalga geçiyor.)

1968'de, Szabó, vibrafonist Cal Tjader ve çoklu enstrümantalist ve besteci Gary McFarland ile birlikte kendi indie plak şirketi imzası olan Skye Records'u kurdu. Plak şirketinin üçüncü LP yayını, Szabó'nun Bacchanal idi, Szabó'nun paletini genişletip güçlendirmenin oluşturulduğu ve Hamilton'un daha sıradan cazını yavaş yavaş terk ediyordu; Doors şarkılarının şekerli kapakları gitmişti ve yerlerini geniş, serbest akan ses deneyleri ve kompozisyonları ve daha küçük bir yaylı çalgılar dörtlüsü havası almıştı.

Skye'nin yedinci LP yayını bizi buraya getiren albümdü, Dreams. Los Angeles'ta üç tarihte kaydedilmiş ve iki hafta sonra NYC'de dubblar yapılmış olan Dreams, tek albümlük bir spektral dini deneyimdir — Inception'ın sonsuza kadar dönen bir üst versiyonu. Szabó, gitar hatlarının Szabó'yu yücelten Jim Stewart, basçı Louis Kabok, perküsyonist Hal Gordon, üç Fransız kornosu, kemancı Julius Schacter, çellist George Ricci, piyanoda etiket arkadaşı McFarland ve efsane oturum davulcusu Jim Keltner tarafından destekleniyor. Diğer müzisyenlerin ana rolü, Szabó'nun nadiren tekrarlanan gitar hatlarına fantezi, zengin bir alt yapı yaratmaktır ve teknik beceri, teknik ve genişlik açısından virtüözlüktedir.

Dreams, ebediyen açılan bir seyahat haritası gibi sonsuza kadar açılmaya devam eden “Galatea’s Guitar” ile açılıyor; geniş alanlarının sınırı yoktur. Adı, Pygmalion tarafından yapılıp hayata geçirilen bir kadın heykelinin mitidir, bu da Szabó'nun cazı için iyi bir metafor: Oldukça hareketsiz bir şey olarak başlar, ancak umut ve arzuların kanatlarına hayat bulur. Şarkının sonunda, güçlü groove'u ve çekici perküsyonu ile funk'a benzer bir şeye dönüşür. Yavaş yavaş azalarak, Szabó'nun bir Kubrick filminde spiral bir merdiven gibi tırmanacağı, McFarland kompozisyonu “Half the Day is Night”a geçiş yapar.

Albümün ortasında, bir caz albümü için belki de beklenmedik bir etki vardır; “Song of Injured Love” ve “Fire Dance,” genellikle İspanya'nın en büyük 20. yüzyıl bestecisi olarak kabul edilen Manuel de Falla'ya ait eserlerin yeniden yorumlamalarıdır. Bu dönemde Szabó'nun çalışmaları genellikle “üçüncü akım müziği” olarak kabul edilir, ki bu, serbest form cazı ile bestelenmiş klasik müziğin arasını ayırmaya çalışır ve bu iki şarkı büyük ölçüde bu yüzden. De Falla'nın orijinal kompozisyonları senkronizasyon ve dramatiğe dayanıyordu, bu da Szabó'nun yeniden yorumlamalarına iyi uyuyordu. Szabó, Ortaçağ'da mahkeme müziği olarak kullanılabilecek gibi duran sağlam ve gösterişli orkestra enstrümantasyonunun üzerinde dalgalanan, deklaratif gitar dalgaları çeker.

Albümün tek pop cover'ı, Szabó'nun farklı etkilerini kendi sesine harmanlama hedeflerine en çok ulaşan parçadır. Donovan'ın Sunshine Superman'inden “Ferris Wheel,” fırçalı davul, dalgalanma çiçeği olarak dönüştürülmüştür, Szabó'nun gitarı ve üçlü Fransız kornosu arasında çağrı ve yanıt ile. Bazen, yetenekli bir kilise grubu tarafından yapılan bir cenaze töreni gibi, bir kılıç dansı ve bir caz kulübünde duyacağınız bir şarkı gibi oynar ve ayrıca albümdeki en gevşek, özgür akışlı gitar çalmayı içerir. Dreams'i en iyi rüyaların sona erdiği gibi sona erdirir: her şeyin harika olduğu mutlu bir sonucunda.

Dreams, 1968'in sonlarında yayınlandı. Skye Records çok uzun sürmedi; girişim, Szabó'nun kariyerinin en olası vuruşu listelere yükselmeye başlarken, 1970'te parası bitti. 1970'te Szabó, Lena Horne ile birlikte bir albüm kaydetti ( Lena ve Gabor adında) bu da Horne'un listelere geri dönmesini sağladı. Ne yazık ki, bu sadece Buddha Records'un Skye ustalarını satın alıp albümü yeniden yayınladıktan sonra, ulusal televizyonda Horne TV özel programında Szabó'nun yer almasıyla oldu.

Szabó, 1970'leri Lloyd ile yeniden birleşerek (1972'nin Waves), çeşitli bağımsız plak şirketi projelerinde dolanarak geçirdi ve 1976'nın Nightflight'ında hafif caz füzyonu albümü için Mercury Records'a katılarak, Szabó'yu George Benson ile pop caz alanında bir akran olarak belirledi. 1977'nin devamı, Faces, aynı başarıyı yakalayamadı ve Szabó'nun son Amerikan albümü olarak hizmet edecekti, çünkü 1981'de Amerika'dan ayrılmadan önce, boşanma ve sırtında on yıldan fazla süren bir eroin bağımlılığı nedeniyle Macaristan'a geri döndü. Atlantik için bir albüm kaydetmişti. Femme Fatale adında olup, etiket tarafından sonunda reddedilmiş olup, tersine 25 yıl önce Macaristan'dan ayrıldığında Amerika'daki hayatını toplamasına ve eve dönmesine nihai bir itici güç oldu. Daha sonra 1981'de Macar etiketi Pepita'da Femme Fatale'yi yayınlayacaktı.

Maalesef, Szabó'nun son albümü olacaktı, çünkü 1982'de belirtilmemiş böbrek ve karaciğer sorunları nedeniyle vefat etti. Kayıtları dünya çapında plak koleksiyoncuları tarafından sevilecekti, özellikle Skye Records çıkışları, nadir kalan ve genellikle basım dışı veya korsan olanlar olacaktı. Kataloğu ve tarzı, ağır bir sis gibi kalır — tutabileceğinizi hissettiren bir şey, ancak kenarına asla hâkim olamayacağınız bir şey.