Carnegie Hall'da kaydedilen en iyi albümler

Sonunda, Carnegie sadece orkestralarla değil; her müzik türü, az çok, sahnelerinden icra edilmiştir. JAY-Z, Carnegie Hall'de sahne aldı, Bruce Springsteen de öyle. Orada birçok, birçok albüm kaydedileceği kaçınılmazdı ya dakısmen kaydedilip Carnegie Hall'de Canlı olarak üzerinde yazılacak bir noktaya ulaşıldı ki, “Carnegie Hall'de Kaydedilen Albümler”in kendi (tamamlanmamış) Wikipedia sayfası bulunmaktadır.

Bu ayki VMP Country Ayın Albümü’nü onurlandırmak amacıyla, Carnegie Hall Konseri Buck Owens ve His Buckaroos tarafından — New York City'de bu tür için bir izleyici kitlesinin olduğunu kanıtlayan en önemli country albümlerinden biri — burada Carnegie’nin kutsal odalarında kaydedilen en iyi albümlerden bazılarını analiz ediyoruz. Bu seçimler, folk'tan caz'a, blues'tan R&B'ye, progresif rock'tan Oz Büyücüsü'ndeki Dorothy'e kadar geniş bir yelpazeye yayılmaktadır.

Caz Büyükleri

Cazın Carnegie'de düzenli bir tür haline gelmesi kaçınılmaz gibi görünüyordu; sonuçta, pek çok açıdan klasik müziğin Amerikalı küçük kardeşidir. 20. yüzyılın ilk yarısındaki her büyük caz figürü Carnegie Hall'den bir albüm çıkardı, Brubeck'ten Ellington'a, Billie Holiday'den Charles Mingus'a kadar. Caz bölümüne bir dart atsanız, çoğunlukla ilgi çekici bir albüm bulursunuz, ancak sadece ilgi açısından, John Coltrane ile Thelonious Monk Dörtlüsü Carnegie Hall'de 1957'de kaydedilen bir performansıdır ve 50 yıl boyunca kütüphanede saklandıktan sonra herkesin fark ettiği ve açığa çıkan bir başyapıttır. Coltrane, Monk ile geçirdiği süre boyunca, 1957'de New York'ta yalnızca birkaç ay onunla çaldı ve kendi tarzını geliştirip John Coltrane oldu. Bu muhtemelen Carnegie Hall konserlerinin kayıp taç mücevheridir ve şu anda yaygın olarak mevcut olması hepimize bir hediye.

Coltrane’in başka bir orkestra lideri, Miles Davis’in de muhteşem bir Carnegie Hall albümü vardır, Miles Davis at Carnegie Hall 1961'de kaydedilen bu albüm, Kind of Blue albümünün “So What” parçasının etkileyici bir orkestra eşliğinde yorumu ile dikkat çekiyor. Ve sadece tahta nefesli caz favorisi olarak, George Benson’un In Concert-Carnegie Hall 1975'te kaydedilen bu muazzam albüm, “Take Five” üzerindeki yorumu ve Hubert Laws'un flüt çalışı bilet fiyatını tek başına değerli kılmaktadır.

Vokal caz konusunda ise, Nina Simone’un Carnegie Hall konserlerinden daha iyi bir şey bulamazsınız — 1963'teki At Carnegie Hall ve 1964'teki In Concert — hem klasik piyano hem de standart şarkı söyleme ustalığını sergilemekle kalmayıp, “Mississippi Goddam” gibi önemli protest şarkılarının da başlangıcını göstermektedir.

Folk, Carnegie'yi Fetheder

Folk müziğinin Carnegie Hall'de zengin bir tarihi vardır, ancak bu neredeyse tesadüfen oldu: Weavers, 1955'teki Noel için Carnegie'de ilk folk gösterisini ayarlamışlardı ama kendilerinin orijinal binaları zaten talep edilmişti ve komünist kara liste nedeniyle onları ayarlayamadılar. Gösteri hızla tükendi ve Weavers’ın zaferle dolu konseri, The Weavers at Carnegie Hall adıyla efsanevi hale geldi — bu, 50'ler ve 60'larda neredeyse her önemli folk sanatçısının ev sahibi olduğu Vanguard ünvanındaki ilk folk albümüydü. 1960'da kaydedilen devam albümü, ilk albüm kadar önemli olmasa da, “Amazing Grace” üzerindeki yorumları bu albümü bulmak için yeterince değerli.

İçlerinden biri, Weaver Pete Seeger’in en iyi albümlerinden biri olan We Shall Overcome da 1963'te Carnegie Hall'de kaydedildi. Kendi etiketi olan Odetta'nın Odetta at Carnegie Hall 1960'da kaydedilmiş en güçlü albümlerinden biri olup, mentoru Harry Belafonte'nin Belafonte at Carnegie Hall albümü (1959'da kaydedilmiştir) ile birlikte anılmalıdır. Ve folk albümlerinin bir derlemesi, Bob Dylan'dan bahsetmeden tamamlanamaz, ki Live At Carnegie Hall 1963 2005'te yayınlanmadan önce, protest şarkıcı ve folk-rockçı arasında bir kesişim noktasında onu yakalamıştır. Bu da bizi getirir:

Rock Carnegie'ye Gelir

Folkçiler Carnegie'de albümlerini kaydetmeye başladıklarında ve Buck Owens country müziği getirdiğinde, rock’ın Carnegie sahnesine çıkması yalnızca zaman meselesiydi. Ancak gerçek anlamda Carnegie Hall'den çok fazla resmi rock albümü yok; Radio City Music Hall her zaman rock setine daha havalı görünüyordu. Ancak, Carnegie'de kaydedilen en altın standart rock albümü, Frank Zappa'nın geniş kapsamlı Carnegie Hall albümüdür; bu 1971'de kaydedilmiş olup, ancak 2011'de ticari olarak piyasaya sürüldü. Müthiş akapella grubu The Persuasions'ın tam bir setiyle açılır, ardından Zappa ve Mothers of Invention Hot Rats ve Freak Out! parçalarının yorumlarını yapar.

Zappa, Jethro Tull ile bir arada anıldığını görünce muhtemelen ürperir; onların 1970'teki Carnegie konseri birkaç albüm boyunca yayınlandı, en günceli ise 2015'te çıkan Live at Carnegie Hall 1970. Progresif rock ikonları 1970'te ticari zirvelerine ulaşmak üzereydiler, ancak Carnegie kayıtlarında Zappa'dan daha fazla hırpaladılar. Tull'dan farklı olarak, Chicago'nun Chicago at Carnegie Hall kaydı, performanslarının kısmi bir kaydı değildir; 1971'deki gösterileri, yarı yarıya 4LP versiyonu olarak mevcuttur. “Does Anybody Really Know What Time It Is?” parçasının hırpalanmış yorumunu dinlemeye gelin ve “25 or 6 to 4” parçasının muazzam yorumuyla kalın.

Carnegie'deki rockınızı daha az, daha az maksimalist olarak tercih ediyorsanız, Stevie Ray Vaughan’ın 1984 setine gidin, Live at Carnegie Hall (1997'de yayınlandı). Üzerinde takım elbise giyen dinleyicilerin “Pride and Joy” parçasına ve bir dizi üfleme grubuna kayıtsız kalmalarını dinlemek, şefin öpücüğü olarak tarif edilebilir ve Isley Brothers’ın “Testify” parçasındaki yorumu da güçlü ve etkileyicidir.

R&B'de De Aynı Şekilde

Bill Withers, 1972'de New York'un merkezinde bir konser için Carnegie Hall'a geldiğinde güçlü bir dönemdeydi. R&B grupları genellikle Harlem'deki Apollo'da çalardı, ancak Withers’ın Carnegie'deki performansı türün en iyi sergisi olup, Withers’ın müziğinin en iyi hits albümünden daha iyi bir performanstır. Güçlü grubu bu parçalara çiğ, kıvılcımlı bir enerji katıyor; “Use Me,” “Ain't No Sunshine” ve “Lean On Me” gibi taş gibi klasiklere yeni bir aciliyet kazandırıyor. Kısacası, bu Carnegie Hall'de kaydedilen en iyi albüm olma yolunda; sanatçıyı yeni bir ışıkta çerçeveliyor, kariyerini derleyip sunuyor ve izleyiciyi onların yanındaymış gibi hissettiriyor; Withers'a “Ain't No Sunshine” parçasındaki “I know”’lar sırasında destek veriyormuş gibi.

Carnegie'de Kaydedilen En Önemli Albüm

Carnegie Hall'de kaydedilen herhangi bir albüm listesi, Judy at Carnegie Hall olmadan tamamlanamaz; bu, Judy Garland’ın 1961'de kaydettiği ve şüphesiz ki Carnegie Hall'de kaydedilen en önemli ve en kötü ünlü albümdür. Sekiz yıl sonra trajik ölümünden önce, Judy Garland gençlik film yıldızlığından geçiş yapmakta zorlanıyordu ve dikkat çekmekten uzak bir dönemin ardından sahneye geri dönerek hayranları için şarkılar söyleyip espriler yaptı. Bu performanslar 1961'de zirveye ulaştı ve iki saatlik setinde Garland’ın sunduğu tüm cazibelerin sergilendiği iki LP’lik setle kaydedildi. İnsanlar Garland için yas tutarken, aslında bu albümdeki Garland’ı kaybediyorlar. Dinleyin ve büyülenin.

Judy at Carnegie Hall ülke genelinde en çok satan albüm oldu ve nihayetinde Garland'a Yılın Albümü Grammy'sini kazandırdı; bu, kadınların o ödülü kazandığı ilk kezdi. Kültürel bir simge olarak o denli sevildi ki bununla alakalı bir kitap yazıldı ve Rufus Wainwright, Carnegie’deki aynı sahneden kendi versiyonu için notalarını birebir kaydederek, Rufus Does Judy at Carnegie Hall ismiyle bu türün oluşmasına sebep oldu. Bu, Carnegie Hall’de kaydedilen bir kapak albüm oluşumunu tetikleyen tek Carnegie Hall albümüdür ve bu da Carnegie Hall albümlerinin bu incelemesini bırakmak için mükemmel bir yerdir.