Big Red Machine, Bon Iver ve The National arasında bir bağlantıdır

Bon Iver’ın kış temalı çıkış albümü For Emma, Forever Agodan bu yana, Justin Vernon Justin Vernon Arketipi'nden kurtulmaya çalışıyor — onun asosyal, melodramatik, dağ evinde yaşayan flanel tutkunudur. Ancak gerçekte, For Emmayı doğuran yalnızlık bir çeşit istisnadır; Vernon’un sonraki eserleri neredeyse durmaksızın işbirliği ile tanımlanmıştır. İlk bakışta, bu yeni Bon Iver kayıtlarına yönelik korkutucu beklentilerden arınmanın bir yolu olarak görünebilir. Ama Vernon, müziğe uygun olduğunda egosunu bir kenara bırakıp dikkat merkezini paylaşma konusunda son derece rahattır. Volcano Choir’ın çarpıcı farklılıkta albümleri buna kanıt niteliğindedir; tek Gayngs kaydının da aynı şekilde. The Shouting Matches’ın engebeli bar blueslarında da biraz denemelerde bulundu. Indie dünyasında Francis and the Lights ve James Blake ile çalışarak kendini farklı alanlara yönlendirdi. Kanye West’in Swiftgate sonrası yaratıcı yeniden doğuşunda ( My Beautiful Dark Twisted Fantasy, Watch the Throne ve Yeezus’ta yer alarak) önemli bir oyuncuydu. Geçtiğimiz günlerde, son derece sıradan bir yer olan Eminem albümünde belirdi ve hemen ardından reddetti.

Big Red Machine, Vernon ve The National’dan Aaron Dessner’ın çiftliği, bu işbirlikçi içgüdülerin en son ürünüdür. İkilinin ortaklığının kökleri neredeyse on yıl öncesine dayanıyor; ikisi 2009’da Dark Is the Night adlı detaylı bir bağış derlemesine bir şarkı eklemek için güçlerini birleştirdi. Şimdi Vernon ve Dessner, o bağımsız şarkının vaadini daha büyük bir şeyin hizmetinde sunacak bir uzun albüm için bir araya geldi.

Bir dinleyici olarak Big Red Machine gibi bir kaydı öncekilerle hemen karşılaştırmak zor olabilir — bu, Bon Iver'ın yaralı pastoral güzelliğini mi hedefliyor yoksa 22, A Million’ın kaprisli elektroniğini mi taklit etmeye çalışıyor? Albümü açığa çıkmasına izin vermeden bir kutuya koymak cazip gelebilir. Ancak bu kayda yaklaşmanın en iyi yolu, Bon Iver ve The National’ın tarihinden etkilenen ancak önceden belirlenmiş bir şablondan sıyrılan bağımsız bir varlık olarak ele almaktır. Vernon ve Dessner bu şarkılarda kayboluyor ve kendi diskografilerinde hem tanıdık hem de özgün bir şey yaratıyorlar.

Geçmiş kayıtlar, faydalı bir bağlam sağlar; 22, son Bon Iver kaydı, görece basit Vernon şarkılarına aşındırıcı elektronik patlamalar ve doktor önerilerini aşan bir miktar autotune katmıştı. The National’ın en son albümü Sleep Well Beast, grubun sesini benzer bir yöne itmişti ancak 22’nin ilgi alanında olmayan bir ölçüde ihtiyatla. Big Red Machine iki dünya arasında mantıklı bir orta nokta gibi hissettiriyor, 22’nin kaosuna çökmekten uzak olmamakla birlikte genelde nazik, geleneksel şarkı yazımı ile sabitlenmiş. Bu, bahsi hedging gibi görünse de, daha çok ölçülü bir diplomasi gibi çalıyor. BRM , 22’yi bu kadar polarize eden dikenli elektroniklerden çekinmiyor. Ama Beast gibi, bunları şarkıları tamamen yutmadan süslemeye yarayan bir aksesuar olarak kullanıyor.

Vernon’un söz yazarlığını övmeye yönelik isteksiz olanlar, bu defa etkilenmeyecek gibi görünüyor. Buradaki çalışması, her zamankinden daha fazla, anlaşılmaz bir bilinç akışı ile içten bir duygusallık arasında gidip geliyor. İlk ("G ligi dışına çıktık / Bir teepee cilası içinde / Senin çay yapraklarında, patron?") skittering açılış “Deep Green” parçasında olduğu kadar tahmin edilebilir rastgeleliğe gülmek de cazip görünüyor ve ikincisinin ("Ben bir hayalet değilim ama seni rahatsız edeceğim, göreceksin"), “Hymnostic” parçasında olduğu gibi, düzeltilmiş melodramına gülmek de. Ancak Vernon’un duygusal, derinden hissedilen ifadesi bunu satışa sunuyor. Bu şarkıların birçoğu Bruce Hornsby tarzı power-pop’a hakim, ustalaşılması zor bir alan — Vernon’un samimiyeti olmadan, muhtemelen sönümlenecekler.

Eğer 22, A Million’ın çoğu bozuk ve dondurucu, rüzgarın darbelerine maruz kalan ve uzakta kaldıysa, Big Red Machine açıkça daha sıcak bir şey hedefliyor. Dessner’in düzenlemeleri bu şarkılara nefes alma alanı sağlıyor ve Vernon belirgin şekilde rahatsız hissediyor. Kimyaları doğal ve cömert geliyor ve bu kolay görünüm, her iki sanatçının kariyerinin en çeşitli ve erişilebilir müziklerinden bazılarını oluşturuyor. “Gratitude” parçasında kaygı akıyor (Vernon, "Bunu mahvetmemem lazım!" ifadesinin bir varyasyonunu bağırıyor), ama enstrümantasyonu altında bir parlaklık parlıyor. “Hymnostic” derin bir gospel müziği etkisi taşıyor; “I Won’t Run From It”, bir tutam country ile akustik folk. Albüm, pop eğilimlerinden uzaklaştığında ve karmaşık deneysel müziğe geri döndüğünde biraz zorlanıyor. Somurtkan “OMDB” amacına uygun bir şekilde sek sek atıyor, neredeyse sekiz dakikalık süresini desteklemekte yetersiz kalıyor. “Air Stryp” en azından kısa, ama anlamlı bir biçimde gelişmeye yine başarısız oluyor.

Yanlış adımlara rağmen, Big Red Machine etkileyici bir denge kuruyor; hoş indie pop-rock’ı tuhaf bir prodüksiyon ve düzenlemelerle sarmalıyor. Bunu “eğlenceli” bir kayıt olarak adlandırmak zor olsa da, bu, çoğu Bon Iver ve The National albümünden oldukça farklı bir dünya gibi hissettiren sürekli bir hafiflik var. Bu kaydın zirvesini, on yıl önceki Blood Bank EP’den Bon Iver’ın “Woods” parçası ile karşılaştırın. İkincisinde, Vernon boşluğa uluyor, yaralı ve savunmasız. Bu arada, Big Red Machine’in son anları “Sen sensin” ifadelerinin ateşli tezahürleriyle vurgulanıyor, Vernon sizi “sadece ayaklarınızı takip et” diye dürtüyor. Bu, hem bulaşıcı hem de şaşırtıcı bir iyimserlik.