'DANS MÜZİĞİ'nin siyah kökleri için bir 'YENİDEN DOĞUŞ'

Beyoncé’nin size anlatmak istediği bir şey varsa, o da onun Siyah kimliğinin tartışmaya açık olmadığıdır. 2018’de zafer dolu, HBCU odaklı BeyChella performansıyla — ve ardından 2019’daki konser filmi Homecoming — Beyoncé Coachella’yı festivalin ilk Siyah kadın başrol oyuncusu olarak kusursuz bir şekilde ele geçirdi. Ayrıca 2019’da Afrobeats ve diasporanın canlılığını hazırladığı The Lion King: The Gift albümüyle kutladı, ardından 2020 görsel albüm Black Is King eşlik etti. Şimdi, yedinci albümü RENAISSANCE’da, Beyoncé dans müziğinde Siyah öncülerine selam gönderirken, sadık queer hayran kitlesini kucaklıyor.

Haziran sonlarında RENAISSANCE albüm kapağını açıklarken, Beyoncé yeni albümünün sesleri için BeyHive’ı hazırladı. “Niyetim güvenli bir yer yaratmaktı, yargısız bir yer. Mükemmeliyetçilikten ve aşırı düşünmeden uzak bir yer. Bağırmak, bırakmak, özgürlüğü hissetmek için bir yer. Bu, keşif dolu güzel bir yolculuktu,” diye yazdı. RENAISSANCE’ın çıkış single’ı “BREAK MY SOUL”da duyulduğu gibi, Beyoncé dans müziğinde kendi “temelini” inşa ediyor ve Big Freedia, Syd, Moi Renee, Honey Dijon, MikeQ, Kevin Aviance gibi queer Siyah sanatçılardan katkılar ve örnekler alıyor.

Uzun zamandır beklenen albümünü “I’M THAT GIRL” ile açarken, Queen Bey hayranlarına Memphisli rapçi Princess Loko ile güneyde yetiştirildiğini hatırlatıyor. Beyoncé, müzikteki etkisini RENAISSANCE açılışında vurgularken, “I’M THAT GIRL” Princess Loko’nun 1995 Memphis parçası “Still Pimpin”den barları örnekliyor, rapçi-prodüktör Tommy Wright III. Şarkı kesintisiz bir şekilde “COZY”ye akıyor, burada Beyoncé, nabız atan bir ritim üzerinde Siyah gururunu aşıyor. Şarkının köprüsünde kışkırtıcı şekilde baştan çıkarıyor: “Rahatım / Sulu / Beni sevmiyorsun / Çünkü beni istiyorsun.”

Beyoncé’nin balo salonu kültürü ile ilk dansı “ALIEN SUPERSTAR”da gerçekleşiyor, burada “eşsiz” gerçekliği sunarken, “Kötü Kız” ve “Seksi Kız” kategorilerine giriyor, kendini “standart” olarak taçlandırıyor. ’70'ler funkının yeniden dirilişine ek olarak, “CUFF IT”, soul efsaneleri Nile Rodgers ve Raphael Saadiq'in enstrümantasyonuyla, ayrıca Beyoncé’nin takip eden parça “ENERGY”de BEAM ile birlikte Teena Marie’nin “Ooh La La La”sının bir örneklemesiyle parlıyor.

“BREAK MY SOUL” yaz dönümünde yayınlandığında, Beyoncé hayranları Mrs. Carter'ın dans pistini ele geçirmeye odaklandığını fark etti. ’90'lar Chicago house tarzıyla “BREAK MY SOUL” RENAISSANCE yamalı döşemesi içinde mükemmel şekilde uyuyor. Bir gece kulübünde vakit geçirdikten sonra, Beyoncé “CHURCH GIRL”de günahkar ve kutsal olanı buluyor, The Clark Sisters’in 1981 şarkısı “Center of Thy Will”den alınan örnekle. Konservatif kilise topluluğunun hoşnutsuzluğuna rağmen, Beyoncé özgürce dans etme iradesini kutsuyor, Siyah kilisenin yargısına direniyor ve hatta vaftizi iğneleyici bir kelime oyunu ile kastediyor: “Şimdi biraz daha çok para harca / Ve belki suya dalmana izin verir.”

Diskoyu yedi parçayla yakıp yıktıktan sonra, Beyoncé romantik bir gece için “PLASTIC OFF THE SOFA”da tempoyu yavaşlatıyor. R&B şarkıcı-söz yazarları Sabrina Claudio ve Syd tarafından ortak yazılan parçada, Beyoncé ikilinin hafif ruhsal benzerliğinde tatlı fısıldamalar yapıyor. Sıradaki — RENAISSANCE albümünün en uzun parçası — Bey “bu sihirli yolculukta” “VIRGO’S GROOVE”a giriyor, altı dakikadan fazla süren parlak geleceğin funkı ile damlıyor. Elusive yeni dalga ikonu Grace Jones ve Afrobeats şarkıcısı Tems'in yer aldığı “Move” bir The Gift atığı olabilirdi, ancak RENAISSANCE’da, Beyoncé “büyük patron” statüsünü sert prodüksiyon üzerinde ilan ettikçe yüksek sesle patlıyor.

Beyoncé’nin RENAISSANCE’daki en büyük rap anı — belki de şimdiye kadar — “HEATED”dır, burada Jamaikalı patois kullanarak sınırsız bir şekilde kafiyeliyor. Belirsiz “hayranlardan” (“Pazartesi, fazla abartılmışım, Salı, belimde / Flip-flop, flippy, flip-floppin’-ass bitch”) albümün merhum dayısı Jonny’ye (annesi'nin yeğeni) adanmasına kadar her yeri kapsıyor. Beyoncé ve kız kardeşi, çok yönlü süperstar Solange, her ikisi de 90’larda AIDS ile ilgili komplikasyonlar sonucunda hayatını kaybeden, eşcinsel ve HIV pozitif olan tasarımcı Jonny’yi övgüyle anmışlardır.

Freaknik ve Miami bass’ın erken dönemlerine geri dönen “THIQUE”, vücut pozitifliğine ve Beyoncé’nin ceplerinin eşit derecede bol olmasına bir aşk mektubu. Ardından, onun I Am… Sasha Fierce dönemi'ne göz kırparken, Bey manyetik “ALL UP IN YOUR MIND”da manyetik bir şekilde pürüzsüz bir beğeneni, takıntılı bir talip kırbaçlıyor.

1990 Kilo önemli “Cocaine (America Has A Problem)” parçasıyla vurgulanan, Beyoncé “AMERICA HAS A PROBLEM”da sokağa çıkıyor, Uyuşturucu Savaşları’na ince bir şekilde değiniyor: “Eski bayin uyuşturucu satıcı ama yeterince çatlak değil / Ben adamımı temin ediyorum, uçağım iner inmez talep olacağım.” “PURE/HONEY”ye gelindiğinde Beyoncé balo salonunun düzenli bir üyesidir, üç suitlik prodüksiyonla evi aşağı indirirken voging yapıyor ve kısa süre sonra New York City drag efsanesi Moi Renee’nin “Miss Honey” örneğine dönüşüyor.

Balladlar yerine yüksek enerjili dans anthem'lerini tercih eden Beyoncé, Prince, Vanity 6 ve Donna Summer gibi 70'ler, 80'ler ve 90'lardan ikonik müzisyenlere selam gönderirken, albümün uygun şekilde adlandırılmış sona ermesi olan “SUMMER RENAISSANCE”da 1977 disko kraliçesi'nin dans pistinin temel taşı “I Feel Love”ı örnekleyip yorumluyor. Yaz gibi, Beyoncé’nin vokalleri sarhoş edici, gece hayatını siyah ve queer güçlendirme için bir övgüye dönüştürüyor. Kariyerinin üç on yılı boyunca, RENAISSANCE’da, Beyoncé, bir sonraki ritmini bulmak için hiçbir zaman geç olmadığını kanıtlıyor.