Lil Uzi Vert's Back From Outer Space

เมื่อ Symere Woods ปล่อยอัลบั้มออกมาสามครั้ง เขาก็เติมเต็มช่วงเวลาว่างสามปีด้วยอัลบั้มที่มักจะน่าทึ่งและไม่มีความน่าเบื่อ แต่อยู่ในเขตแดนเดียวกันอยู่เสมอ ผ่านการทะเลาะกับค่ายเพลงและการรั่วไหลอย่างรวดเร็ว Uzi ยังคงอยู่ในกลุ่มแร็ปเปอร์ที่สามารถปล่อยเพลงออกมาได้สูงสุดปีละสามเพลงพร้อมกับหนึ่งเพลงที่รับประกันความฮิตเสมอ เขาผ่านเสียงรบกวนไปถึง SoundCloud และกลับมา เพื่อรักษาและควบคุมการครอบงำทางวัฒนธรรมนี้ อีโมที่น่ารัก ร็อกสตาร์จาก North Philly ที่มีเมโลดี้ที่ไม่สามารถต้านทานได้และมีความสามารถทางเทคนิคมากกว่าที่เขาได้รับเครดิต แม้จะประสบความสำเร็จอย่างเห็นได้ชัด (การลดเขาให้น้อยลงเหมือนเสียง mumbling เป็นสิ่งที่ไม่ส่งเสริมนัก และการลืมความสามารถในการแร็ปของเขาก็เป็นความโง่เขลา) กรณีในจุดนี้ แรงกดของ Uzi ทำให้เกิดช่วงเวลาเว้นวรรคสามปีในตอนแรก เขาครองเกมการสตรีม วิ่งวิทยุขึ้น และป้อนแฟนๆ ของเขาเพียงเศษเสี้ยวให้ชมเชยเมื่อเขาปล่อยอัลบั้มออกมาในที่สุด (สามปีผ่านไปและยังเร็วกว่ากำหนดหนึ่งสัปดาห์!)

นี่คือ Eternal Atake: ผลงานเต็มความยาวที่สองของ Lil Uzi Vert ที่ตามมาด้วยผลงานของ Baby Pluto และ Orenji ด้วยทั้งคลิปของการรุกรานจากนอกโลกและการเดินทางระหว่างดาว EA ที่รอคอยมายาวนานตามด้วยการเล่าเรื่องแบบหลวมๆ จากมุมมองของบุคลิกสามของ Woods ในเวลาการกดไม่หนึ่งลายสามารถถอดรหัสขอบเขตการเล่าเรื่องนี้ได้ทั้งหมด: แรงชีวิตใดที่ลักพาตัวเขาไป และเขาหายตัวไปที่ใด แต่ที่หกแทร็กต่อส่วน Woods ยืนยันความมุ่งมั่นของเขาต่อปริมาณอย่างรวดเร็ว แม้ว่าความลึกของวิธีการนั้นจะยังไม่ชัดเจน เรื่องราวไม่เคยรวมกัน แต่ก็ถูกทำให้ไม่สำคัญอย่างรวดเร็ว: Uzi มาแร็ป EA ให้ความรู้สึกเร่งด่วนที่ไม่เคยเห็นมาก่อนในผลงานที่ผ่านมา เมโลดี้ของเขาไม่เคยหายไป แต่เขาชัดเจนว่าวิ่งด้วยเจตนาที่จะพึ่งพาคำพูดของเขา Baby Pluto (ตัวตน ไม่ใช่แค่เพลง) ปล่อยให้เราตื่นเต้นไปกับคำพูดที่น่าจดจำแบบมิกซ์เทป อึดอัดและเต็มไปด้วยความหยิ่งอย่างพอดี

ความไร้ขอบเขตทำให้เกิดผลกระทบที่จำได้อยู่ตลอด EA บ่อยครั้งที่ลงท้ายด้วยการเพิ่มขึ้นของการผลิตที่แรงและเต้นตามที่ Uzi ทำ การเลือกเหล่านี้ตั้งแต่การยากเกินการ์ตูนไปจนถึงความสวยอันผิดประเพณี มักให้เป็นความเรียบง่ายเพื่อให้พื้นที่สำหรับความยิ่งใหญ่ของเสียงของ Uzi ในเวลานี้ ตามเส้นทาง Uzi ประสบการณ์ทำงานท้าทายให้เหล่าต่างๆ โดยเมื่อ Orenji มาพร้อมกับเพลงรักและการหักหลังทางดนตรีจนถึงการสามารถเต้นในอนาคต-ish ก่อนที่ Uzi จะกลับมาเพื่อเล่นไม้ใหญ่ไม่กี่ครั้งให้น้อยลง โชคดีที่ช่วงเวลาที่ไม่ดีทางดนตรีมักจะจับคู่กับการเขียนที่ใช้งานได้ (หรือในทางกลับกัน) ทำให้ EA มีพื้นฐานแปลกๆ ที่ไม่มีอะไรฟังไม่ดี แต่บางบันทึกสูงกว่าอีกในแง่ของการเล่นซ้ำ Uzi ไม่ใช่คนที่มีความย่อสั้นในบุคลิกหรือการแสดง แต่ไม่เคยทำให้อัลบั้มยืดยาว จึงเลี่ยงดินแดนที่พองด้วยเจตนาเพียงอย่างเดียว ส่วนต่างๆ เชื่อมต่อกัน ไม่ได้เว้นวรรคหรือไร้ความหมาย และ Uzi จัดการชั่วโมงเอง ยกเว้นการปรากฏตัวสั้นสุดพร้อมกันที่เราไม่เคยรู้ว่าเราต้องการจนกว่าโทรศัพท์แดงเรียกทั้งตัวเธอและ Uzi (ฉันก็มีโทรศัพท์แดงด้วย!)

แม้ว่าเขาจะละทิ้งโมเมนตัมที่สูญหายของ Luv is Rage 2 แต่ก็ยังไม่ชัดเจนว่า EA’s highs จะตรงกับผู้รองใดๆ ของตนหรือไม่ สำหรับคนที่สร้างสรรค์บ่อยเหมือน Uzi มีสถานการณ์ที่น่าสนใจในความเขาเลือกที่จะพึ่งพาบาร์เมื่อพวกเขามักชี้ให้เห็นว่าเขาทำซ้ำบ่อยเพียงใด และเมื่อความพยายามเมโลดี้ของเขาเคยเป็นตัวขับเคลื่อนหลักที่ผลักเขาอยู่ ไม่มีอะไรไม่ดี มักจะน่าจดจำ แต่มีฮิตใดๆ ที่ทันทีเหมือนพลังงานที่เขาถือ หรือเข้ากับก้าวของเพลงเดี่ยวก่อนอัลบั้มหรือไม่? ไม่ว่าจะเป็นโหมดใด Uzi ใช้เวลา EA ให้แสดงให้เห็นปี 90’s ของเขาผ่านการอ้างอิง Zoom และตัวอย่าง Windows pinball อีกทั้งยังมีการบรรยายถึงความหนืดที่เขาสามารถทำได้อย่างมากเกือบเป็นการเสพติดเมื่อพิจารณาจากว่ามีกี่บาร์ที่เขากล่าวถึงในเวลาชั่วโมง ดังนั้น... เขากลับมาจากอวกาศและนั่นคือเหตุผลที่เขาปล่อยอัลบั้มในที่สุด? ไม่ต้องกล่าวถึง “P2,” ภาคต่อของ “XO Tour Llif3?” Eternal Atake เลิศในการทำให้เข้าใจมากที่สุดจากความไม่มีเหตุผลเท่าที่ทำได้ ดังนั้นจึงทำให้มันเป็นการกลับคืนสู่แบบที่บกพร่อง แต่ยังคงดีเยี่ยม มีความสุขไม่สามารถวัดได้ในการดู Uzi และเขาไม่ได้ทำอะไรที่นี่เพื่อลดความตื่นเต้นนั้นลง