Referral code for up to $80 off applied at checkout

แนวทางเบื้องต้นเกี่ยวกับเฮอร์บี้ แฮนค็อก

ใน December 20, 2019

เฮอร์บี้ แฮนค็อกถูกต้องแล้วที่จะเป็นดาวเด่น แน่นอนว่ามันง่ายที่จะพูดในตอนนี้ แต่เมื่อเขาอายุเพียง 11 ปี เขาได้แสดงคอนเสิร์ตเปียโนหมายเลข D เมเจอร์ของโมซาร์ท - กับ Chicago Symphony Orchestra เขาเป็นอัจฉริยะที่เกิดจากการสนับสนุนของแม่ เขายังเล่าถึงสถาบันศิลปะแห่งชาติว่า "เธออยากให้ลูก ๆ ของเธอมี 'วัฒนธรรม'" สําหรับเธอ วัฒนธรรมทางด้านดนตรีคือดนตรีคลาสสิก ไม่ใช่แจ๊ส ไม่ใช่บลูส์จังหวะและเสียง "เขาสนใจแจ๊สตอนอายุ 14 ปี เมื่อเขาเห็นเพื่อนร่วมชั้นทำสิ่งที่เขานึกไม่ถึงว่าจะเป็นไปได้บนเปียโน "เขาได้ทำการด้นสดบนเครื่องดนตรีของฉัน" แฮนค็อกพูดถึงประสบการณ์ครั้งนั้น "เปียโนคือเครื่องดนตรีของฉัน [และฉันเห็น] เด็กผู้ชายอายุเท่ากันทำสิ่งที่ฉันทำไม่ได้" เขาเป็นคนจิตใจใ curious จึงเริ่มซ้อมกับเพื่อนที่แนะนำให้เขารู้จักกับดนตรีของจอร์จ ชิอาร์ริ่ง ซึ่งเป็นนักเปียโนชาวอังกฤษ แฮนค็อกเข้าใจในเรื่องนี้ เขากลับบ้านและเช็ดฝุ่นจากแผ่นเสียง 78 ของเชียร์ริ่ง "ฉันเปิดมันและได้ยินเสียงที่เพื่อนของฉันที่โรงเรียนกำลังเล่น ดังนั้นนั่นคือจุดเริ่มต้น"

หกปีต่อมา แฮนค็อกเริ่มเล่นเซสชั่นแจมรอบชิคาโกในช่วงวันหยุดฤดูร้อนจากวิทยาลัยกรินเนลล์ในไอโอวา ในฤดูหนาวนั้น เขาได้รับโอกาสที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิต—เล่นเปียโนกับนักทรัมเป็ตแจ๊ซที่มีชื่อเสียง โดนัลด์ เบิร์ด และนักแซ็กโซโฟนบารี่ เป๊ปเปอร์ อดัมส์ เป็นส่วนหนึ่งของควินเทตของพวกเขา มันควรจะเป็นการแสดงในวันหยุดสุดสัปดาห์ที่รวดเร็วในมิลวอกี แต่พวกเขาชอบผลงานของแฮนค็อกมากจนจ้างเขาเป็นพนักงานประจำ ทันใดนั้น นักเปียโนหนุ่มได้รับโอกาสในการย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ ซึ่งเป็นความฝันของเขา แต่ยังมีอุปสรรคอีกหนึ่งข้อที่ต้องข้ามไป \"คุณต้องถามแม่ของฉัน\" แฮนค็อกบอกกับ NEA ขณะเล่าถึงการสนทนาของเขากับเบิร์ด เธอยินดี และภายในปี 1961 แฮนค็อกอาศัยอยู่ในเมืองใหญ่พร้อมกับวงดนตรีที่มีชีวิตชีวา เล่นในสถานที่ต่างๆ เช่น The Five Spot จากนั้น Blue Note Records เซ็นสัญญากับเขาในสัญญาเดี่ยว; อัลบั้มแรกของเขา Takin' Off ถูกปล่อยออกมาในปีถัดไป สำหรับนักดนตรีบางคน นี่อาจจะเป็นจุดสูงสุด—ทำงานกับตำนานอย่างเบิร์ดและมีสัญญากับค่ายแจ๊สที่มีชื่อเสียงที่สุดในทุกยุคสมัย อย่างไรก็ตามในปี 1963 มีไมล์ส เดวิสเข้ามา; เขาเชิญแฮนค็อกไปบ้านของเขา จากนั้นก็ไปยังสตูดิโอในแมนฮัตตันในฐานะสมาชิกอย่างเป็นทางการของควินเทตของเขา ปิยานิสต์ทำงานในวงดนตรีของนักทรัมเป็ตต่อไปอีกหกปี

ในช่วงเวลานี้ แฮนค็อกขยายเสียงของตนเอง—จากฮาร์ดบ็อปในอัลบั้มเดบิวต์ของเขา ไปจนถึงความงามอย่างสงบของ Speak Like A Child ในปี 1968 ในช่วงปลายทศวรรษ เขาเริ่มผสมผสานฟังค์เข้าไปในดนตรีของเขา ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่จะพาเขาไปสู่ผู้ชมที่กว้างขึ้นและทำให้เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลก ด้วยระยะเวลาเกือบ 60 ปีในอุตสาหกรรมดนตรีและอัลบั้มที่น่าตกใจถึง 55 อัลบั้ม แฮนค็อกเป็นไอคอนที่ไม่มีการโต้แย้ง ซึ่งยังคงสำรวจเสียงใหม่ๆ Vinyl Me, Please กำลังปล่อยอัลบั้มครบรอบ 40 ปีของอัลบั้มปี 1980 ของเขา อย่าง Mr. Hands. เพื่อเฉลิมฉลอง นี่คือ 10 แผ่นเสียง LP ที่จำเป็นของเขา

แชร์บทความนี้ email icon
Profile Picture of Marcus J. Moore
Marcus J. Moore

Marcus J. Moore is a New York-based music journalist who’s covered jazz, soul and hip-hop at The New York Times, The Washington Post, NPR, The Nation, Entertainment Weekly, Rolling Stone, Billboard, Pitchfork and elsewhere. From 2016 to 2018, he worked as a senior editor at Bandcamp Daily, where he gave an editorial voice to rising indie musicians. His first book, The Butterfly Effect: How Kendrick Lamar Ignited the Soul of Black America, was published via Atria Books (an imprint of Simon & Schuster) and detailed the Pulitzer Prize-winning rapper’s rise to superstardom.

ตะกร้าสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
รับประกันคุณภาพ Icon รับประกันคุณภาพ