อัลบั้มใหม่ล่าสุดของ Shamir — และเป็นอัลบั้มที่สามในระยะเวลาปีครึ่ง — Resolution ได้ออกมาอย่างเป็นทางการแล้วตอนนี้ คุณสามารถซื้อรุ่นแผ่นเสียงพิเศษของอัลบั้มได้ที่ นี่ และด้านล่างอ่านสัมภาษณ์กับ Shamir เกี่ยวกับอัลบั้มได้เลย
Shamir Bailey เห็นว่าความสุขเป็นจุดหมายปลายทาง ช่วงเวลาของความสุขอาจจะชั่วคราว แต่พวกมันเป็นตัวแทนของเวลาที่ควรเฉลิมฉลองในโลกที่มีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา “มีสิ่งบ้าๆ เกิดขึ้นมากมาย ที่ถ้าคุณรู้สึกมีความสุข คุณต้องเก็บช่วงเวลานั้นไว้ให้ดี” นักร้องวัย 23 ปีคนนี้กล่าว “ทุกครั้งที่รู้สึกดีฉันต้องทำให้มันเป็นเรื่องใหญ่” วันนี้
ไม่ว่ามันจะเป็นเรื่องง่ายหรือไม่ก็ตาม Shamir ดูเหมือนจะมีความสุข นั่งอยู่ในแสงแดดนอกร้านกาแฟในฟิลาเดลเฟีย นักร้องกำลังเล่าเรื่องราวความไม่สงบในปีที่ผ่านมา: การปล่อยเพลงได้แก่ Hope บน SoundCloud, การเข้ารักษาตัวในโรงพยาบาลเนื่องจากเหตุการณ์ทางจิตเภท, การวินิจฉัยอาการสองขั้ว, และอัลบั้มที่ได้แรงบันดาลใจจาก DIY ในยุค 90 Revelations.
เส้นทางที่นำพา Shamir ตลอดปีที่ผ่านมาดูเหมือนเป็นนิทานในวงการดนตรี หลังจากที่เขาก้าวเข้ามาสู่อาชีพอย่างรวดเร็วจากการเปิดตัวในแนวดิสโก้ป๊อปในปี 2015 ที่ชื่อ Ratchet Shamir ซึ่งขณะนั้นตั้งอยู่ที่ลาสเวกัสต้องเผชิญกับความพยายามในการผลิตงานต่อมาให้รู้สึกเป็นตัวเขาจริงๆ และยังสร้างความพอใจให้กับค่ายที่เขาเซ็นสัญญาอยู่อย่าง XL ด้วย เมื่อเขาออกเพลง Hope ด้วยตนเองในปี 2017 Shamir เปิดเผยว่าเขาถูกค่าย XL ปล่อยออกและเคยคิดจะเลิกเล่นดนตรี เมื่อสิ้นปี 2017 Revelations ได้ปล่อยออกมาแล้ว และ Shamir กำลังทำงานกับ LP อีกชุดหนึ่ง เขายังรู้สึกมั่นคงในสุขภาพจิตของเขาและอาศัยอยู่ในฟิลาเดลเฟีย.
เมื่อเขากลับบ้านที่ลาสเวกัสในช่วงเทศกาลวันหยุด แรงบันดาลใจหลั่งไหลออกมา จากความเบื่อหน่ายและการมีความเคารพในตนเองในการผ่านช่วงปีที่ผ่านมา Shamir ได้สร้างเพลงอีกชุดหนึ่งซึ่งรวมอยู่ใน Resolution ซึ่งมีจำนวนจำกัดที่คุณสามารถซื้อได้ผ่าน Vinyl Me, Please “ฉันคิดว่าการที่มันเป็นช่วงสิ้นปีและรู้สึกดีที่รอดชีวิตมาได้ พร้อมกับอยู่ท่ามกลางครอบครัว มันทำให้ปีทั้งหมดมีมุมมองใหม่สำหรับฉัน” Shamir กล่าว “ดังนั้นฉันจึงเขียนเพลงใหม่เหล่านี้ทั้งหมด มันรู้สึกเหมือนเป็นสิ่งที่ฉันไม่สามารถนั่งเฉยได้.”
ใน Resolution Shamir มีอิสระ จากเพลงเปิดที่เกรี้ยวกราด “I Can’t Breathe” ซึ่งพูดถึงการกระทำผิดของตำรวจ ไปจนถึงการสะท้อนที่เงียบสงบใน “Sanity” มันคือพลังของ Shamir ในฐานะนักร้อง-นักแต่งเพลงที่มาจากใจกลาง.
แม้ว่าเขาจะอยู่บนท้องถนนตลอดเดือนกรกฎาคม Shamir มีเป้าหมายไปที่ช่องทางสร้างสรรค์อีกอย่างหนึ่ง: การเขียนหนังสือบทความ “ฉันคิดว่าหัวข้อหลักที่ฉันต้องการเขียนตอนนี้คือการรู้สึกไม่มีที่ที่เข้ากับวงการเพลง เพราะฉันไม่มีเพื่อนสนิทในวงการเพลงเลย” เขากล่าว “ฉันเป็นศิลปิน แต่ฉันไม่คิดว่าฉันทำตัวเหมือนศิลปิน.”
นี่คือส่วนหนึ่งของเสน่ห์ของ Shamir เขาจะบอกได้เร็วพอๆ กับว่ามีแผนอะไรในช่วงบ่าย — ซื้อเทียนจำนวนมาก — หรือขนาดของตู้เสื้อผ้าของเขา — เขาสามารถอยู่รอดได้โดยการซักผ้าหนึ่งครั้งทุกสองถึงสามเดือน — เท่ากับที่เขาจะพูดคุยเกี่ยวกับกลไกภายในของดนตรีของเขา Shamir เป็นมนุษย์ที่มีความสนใจและงานอดิเรก เขายังเกิดมาเพื่อร้องเพลงและเล่นกีตาร์.
ใช่แล้ว, Shamir Bailey มีความสุข: “ฉันอยู่ที่นี่, ฉันมีสุขภาพดี, ฉันทำมันได้.”
VMP: เรื่องราวเบื้องหลัง Resolution คืออะไร?
Shamir Bailey: ฉันเริ่มทำงานในอัลบั้มอย่างเป็นทางการอีกชุดหนึ่งเมื่อฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมาคือเดือนตุลาคมก่อนที่ Revelations จะออกมา แต่หลังจากทัวร์ครั้งแรกสำหรับ Revelations ในเดือนธันวาคม ฉันก็กลับบ้านช่วงวันหยุด ฉันเรียกมันว่า Resolution เพราะฉันเขียนมันก่อนปีใหม่จะมาถึงและบันทึกเมื่อฉันกลับไปฟิลาเดลเฟียหลังวันหยุด มันรู้สึกเหมือนมันเป็นการปิดบทหนึ่งจริงๆ.
นั้นคือสองด้านที่คุณได้ฟังจากอัลบั้ม: ว่าหมายความว่าเพลงมีความเร่งด่วนและพวกมันเป็นบทสรุป.
ฉันคิดว่า [ด้วย] Resolution ผู้คนคิดว่า “โอ้, นี่เป็นไตรภาค?” และฉันก็ว่ามันไม่จริง ฉันจะไม่หยุดเขียนเพลงกีตาร์ มันไม่ใช่การทดลองสำหรับฉัน มันคือไตรภาคในความหมายที่ว่าฉันจบแล้วแค่การบันทึกอัลบั้มแล้วโยนให้ผู้คน นั่นคือสิ่งที่ Hope เป็น, นั่นคือสิ่งที่ Revelations เป็น มันมีวงจรแต่ฉันจบมันในสองสัปดาห์.
อีกสิ่งที่ฉันสังเกตเห็นคือ Hope และ Resolution มีความหมายในการทำเครื่องหมายช่วงเวลาที่เข้มข้นในชีวิตของคุณ.
ดังนั้น Hope คือก่อนหน้านั้น — จากนั้นทุกอย่างก็พังทลาย ฉันมีเหตุการณ์นั้น, ฉันไปหาหมอ, จากนั้นฉันก็ถูกบังคับให้กลับบ้าน Revelation คือฉันกำลังจัดการกับมันและกลับบ้านและก็รู้สึกเบื่อมากเพราะฉันอยู่ที่บ้าน และ Resolution คือการปิดบทนั้นและมองย้อนกลับไปว่า, โอ้ ปี 2017 เป็นปีที่ยากสำหรับฉัน และความจริงที่ว่าฉันไม่เพียงแต่ยังมีชีวิตอยู่ แต่ฉันเพิ่งเสร็จสิ้นทัวร์กับคนที่ฉันชื่นชอบมากที่สุด: Resolution ทำให้ฉันมีความสุข.
แล้วอัลบั้มอื่นๆ ของคุณล่ะ?
ก่อนที่ฉันจะเริ่มทำทุกอย่างนี้ ฉันมีแค่แผ่นเดียว [Ratchet] เนื้อหานั้นยังคงส่วนตัวมาก แต่มันรู้สึกเหมือนการทดลองสำหรับฉันในการทำเพลงป๊อป ฉันจะถ่ายทอดความรู้สึกเหล่านี้อย่างไรโดยทำให้มันเข้าถึงได้? ขณะที่ตอนนี้ ฉันกำลังมอบความรู้สึกให้กับผู้คนตามที่มันเป็นและฉันไม่ค่อยแคร์ว่ามันจะเข้าถึงได้หรือไม่ เพราะฉันคิดว่าการพูดตรงๆ ว่าคุณรู้สึกอย่างไรมันช่วยผู้คนที่ไม่เคยมีความรู้สึกแบบนั้นด้วย ความรักมีหลายเพลงแต่กลับไม่มีเพลงรักที่มีความเป็นจริงมากนัก เพลงรักหลายเพลงถูกเขียนและทำการตลาดในลักษณะที่แม้ว่าคุณจะไม่เคยมีความรัก คุณยังคงรู้สึกว่าเข้าใจมัน ฉันรู้สึกว่าถ้าฉันเขียนเพลงรักตอนนี้ มันจะเป็นเรื่องเฉพาะเจาะจงและจะมีมิติของความรักที่รู้สึกเหมือนว่าเฉพาะคนที่รักเท่านั้นที่จะเข้าใจได้ และแม้ว่าคุณจะไม่เคยมีความรัก แต่คุณก็รู้ว่าต้องมองหาอะไร ไม่ใช่ทั้งหมดคือเทพนิยาย.
คุณรู้สึกประหม่าไหมที่จะเปิดเผยถึงความเปราะบางนั้น?
ไม่, เพราะมันทำให้ฉันสนุกมากขึ้น ฉันรู้สึกว่า ถ้าฉันมีการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งกับมัน แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจ แต่คุณก็รู้สึกได้ ฉันรู้สึกว่ามันรู้สึกแท้จริงมากขึ้น ไม่ได้ถูกบีบให้ดูเหมือน.
ในช่วงเวลาที่มันไม่ได้แท้จริง เช่น ตอนที่คุณกำลังทำงานตามหลัง Ratchet มีอะไรที่ทำให้คุณยังคงก้าวต่อไป?
ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำ มันฟังดูบ้า มีการตัดขาดมากมาย มันไม่ยากที่จะมองย้อนกลับไป ฉันคิดว่า ถ้ามีอะไร มันเหมือนว่า ฉันทำได้อย่างไร? ฉันทำให้มันสมเหตุสมผลกับตัวเองได้อย่างไร? ฉันคิดค้นหลายวิธีที่ทำได้ [มัน]: การตัดขาดหรือพยายามบอกตัวเองว่า “ฉันโชคดี หลายคนหวังว่าจะมีโอกาสแบบที่ฉันมี” ฉันบอกตัวเองว่าฉันยังเขียนเพลงอยู่ โดยเฉพาะเมื่อคุณยังเด็ก ฉันอายุ 19 ปี โอกาสที่ยิ่งใหญ่ถูกนำเสนอให้คุณ และคุณยังเด็ก คุณจะหาวิธีที่จะทำให้มันดำเนินต่อไปแม้ว่ามันจะไม่ใช่สิ่งที่คุณรู้สึกสบายใจ ความรู้สึกนี้เหมือนกับล้อของดินเมื่อคุณทำเซรามิก และมันเหมือนว่า โอเค งั้นฉันจะลองทำสิ่งใหม่ๆ นี้แล้วกดเหยียบมันและมันกระจายออกไป ฉันไม่ได้มีโอกาสทำให้มันออกมาและเวิร์กชอปมัน โดยเฉพาะเมื่อคุณยังสาว คุณจะคิดว่า “ฉันจะปล่อยเพลงงี่เง่า ไม่มีใครชอบมันหรอก” ไม่มีใครคิดว่าเพลงป๊อปงี่เง่าที่เขียนใน 15 นาทีจะมีขนาดใหญ่จนทำให้คุณจ่ายบิลได้ นั่นไม่ปกติเลย!
มันยากที่จะรู้สึกอาฆาตกับเรื่องนั้น.
ถูกต้อง และหลายคนคิดว่าฉันรู้สึกอาฆาตหรือไม่ชอบ Ratchet ไม่เลย มันแค่ไม่ใช่ภาพสะท้อนของตัวฉัน มันน่าเสียดายเพราะ เขาบอกว่า คุณมีโอกาสเดียวที่จะสร้างความประทับใจแรก ความประทับใจแรกของฉันไม่ใช่ตัวฉัน มันเหมือนกับวันแรกของการเรียนที่คุณประดิษฐ์ตัวกลุ่มใหม่ทั้งหมดสำหรับตัวเองและผู้คนเอามันไปลงอินเทอร์เน็ตและเพื่อนๆ จากโรงเรียนเก่าของคุณพูดว่า “ไม่, นั่นไม่ใช่สิ่งที่เขาทำ!”
คนที่บ้านมีปฏิกิริยาแบบนั้นต่อ Ratchet หรือเปล่า?
คนส่วนใหญ่ที่บ้านรู้จักฉันที่ร้องเพลงจากหลังอูคูเลเล่ ฉันคิดว่ามันทำให้หลายคนที่อาศัยอยู่ในลาสเวกัสตกใจมาก “เราเคยรู้ว่า Shamir ทำเพลง แต่เพลง ป๊อป? แบบคิดและร้องเพลง? อะไรคือสิ่งนั้น?” ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่า คุณไม่สามารถทดลองในครั้งแรก นั่นคือความประทับใจแรกของคุณ การทดลองคือสิ่งที่คุณอาจทำได้ในภายหลัง.
ผู้คนตอบสนองกับสาระสำคัญที่แท้จริงของคุณในฐานะศิลปินกับ Hope มากขึ้น.
มากกว่าที่ฉันคาดไว้ มันไม่แปลก แต่ก็มีความสำคัญในความหมายที่ว่ามันต่างกันอย่างสิ้นเชิงจากเพลงป๊อป ไปจนถึงอินดี้ร็อกแบบต่ำ บางศิลปิน เช่น เลดี้กาก้า — “ฉันต้องการมีอิทธิพลทางชนบทมากขึ้น” — แต่ยังคงเป็นป๊อป ฉันทำมันอย่างเต็มที่สำหรับตัวฉันเองและใครก็ตามที่เคารพมันก็เคารพมัน.
คุณบอกก่อนหน้านี้ว่าคุณไม่คิดว่าตัวเองทำตัวเหมือนศิลปิน ทำไม?
มันยากที่จะเข้าถึงศิลปินอย่างดี เพราะศิลปินมักจะชอบพูดถึงศิลปะ ฉันไม่ชอบพูดคุยเกี่ยวกับมัน ฉันชอบทำมัน ฉันชอบพูดคุยเกี่ยวกับดนตรีกับเพื่อนของฉันที่不是นักดนตรี เพราะมันเป็นการพูดว่า “โอ้ ฉันชอบเพลงนี้เพราะฉันรู้สึกว่าอย่างนั้น” หรือมันน้อยกว่าทางเทคนิค ในขณะที่เมื่อฉันพูดคุยเกี่ยวกับดนตรีกับเพื่อนนักดนตรีของฉัน พวกเขาก็จะพูดว่า “คุณได้ยินเสียงสแนร์นั้นไหม?” ฉันคิดว่านี่คือเหตุผลที่หลายคนไม่เข้าใจประเภทดนตรีที่ฉันทำ เพราะฉันไม่สนใจเสียง มันแค่ฉันอยู่ต่อหน้าคุณและมันออกมาในแบบที่มันออกมา.
มีความสบายใจในความรู้ที่ว่าผู้บริโภคทั่วไปไม่ใช่หูที่มีเทคนิคพิเศษใช่ไหม?
สิ่งนี้จะพาคุณไปได้ไกลเท่านั้น เพราะฉันคิดว่าจะไม่มีใครชอบมันหลังจากที่ฉันทำ Hope ฉันมั่นใจเลย พวกเขาจะพูดว่า “Shamir ดูเหมือนจะเสียสติแล้ว” มันจบแล้ว และฉันก็โอเคกับเรื่องนั้น แต่อยู่ดีๆ ยังมีคนบางกลุ่มที่เข้ากับอารมณ์บริสุทธิ์ได้ นั่นเป็นกรณีกับ Hope แต่กับ Revelations ด้วย Revelations มีความสะอาดมากกว่าแต่ก็มีการผสมผสานที่แปลก ไม่ใช่ว่าเป็นอุบัติเหตุ ฉันเบื่อหน่ายกับการฟังสิ่งที่ถูกผสมในลักษณะเหมือนกัน ฉันพยายามที่จะปรับหูของผู้ฟังอย่างชั่วคราว.
มันสนุกสำหรับหูของผู้ฟังที่จะถูกท้าทายในลักษณะนั้น.
แต่ผู้คนไม่ชอบที่จะถูกท้าทาย ฉันชอบที่จะถูกท้าทาย ฉันชอบที่จะได้ยินบางสิ่งและต้องนั่งคิดว่ามันดีจริงๆ หรือไม่ มันน่าเบื่อมากหากคุณฟังสิ่งที่คุณคิดว่า “ใช่ มันดี” มันดีกว่ามาตรฐาน “ดี” ฉันชอบสิ่งที่ดีหรือเป็นเอกลักษณ์ในแบบของตัวเอง ฉันคิดว่าฉันคิดว่า Bhad Bhabie ดี ฉันคิดว่าเธอดีกว่าศิลปินแร็ป SoundCloud หลายคน นี่คือสิ่งที่ฉันต้องนั่งคิดแท้จริง เช่นเดียวกับทุกคน ฉันไม่อยากชอบเธอ หากมอบตัวเธอไว้ข้างๆ ถ้าใครคนหนึ่งบันทึกสิ่งนี้ ถ้า Migos บันทึกสิ่งนี้ มันจะเป็นฮิต เธอเก่งจริง ๆ นะครับ เธอแร็ปได้ดีกว่า Lil Pump.
Allie Volpe is a writer based in Philadelphia who shares a birthday with Beyonce. She enjoys sad music, desserts and long distance running.
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับครู ,นักเรียน ,ทหาร ,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ & ผู้ตอบสนองครั้งแรก - ไปตรวจสอบเลย!