Immortaliserande början: VMP Rising firar 2 år av stöd till nya artister

Programmet föddes organiskt, nästan av en slump, ur samma motor som driver alla element på Vinyl Me, Please: att dela musiken vi älskar. Efter att vi hade pressat ett par mindre kända, framväxande artister på vinyl — helt enkelt av vår egen önskan att äga musiken vi älskade men inte kunde få tag på någon annanstans i fysisk form — såg Berenson möjligheten att polish upp den befintliga grunden och förvandla den till ett seriellt program. Två år senare, och vi fortsätter att pressa artister som är lika mycket av "vad som är hett just nu" som de är en GPS till vart musiken är på väg. För att hitta dem, lyssnar Berenson på en galen volym av musik dagligen.

“Jag försöker alltid leta efter saker jag aldrig hört förut. De kan inspireras av andra saker — uppenbarligen är all musik det — men när du hör något och det har den där extra speciella känslan — det kan vara en hook, det kan vara användningen av ett specifikt instrument, det kan bara vara den allmänna stämningen av musiken — när du lyssnar på lika mycket musik som jag och många av våra medlemmar gör, så vet du bara,” säger hon. “Du får den där magkänslan som säger, detta är speciellt och detta är viktigt och det här kommer att ta sig någonstans.”

Även om det kanske inte är uppenbart vid första anblicken, med tanke på den mängd risk som går in i att investera i en mindre känd artists fysiska släpp, blev det snart klart att Vinyl Me, Please är den perfekta plattformen för att stödja växande artister. Vår stora publik och förmåga att köra innehåll och intervjuer med artisterna för att bekanta lyssnare och kontextualisera deras arbete, är båda tillgångar som kan vara otillgängliga eller svåra att komma över när man är en yngre och framväxande artist. Och det blev klart för oss att värdet av en artists tidigare verk — även om de kanske inte har de resurser de senare kan ha i sin karriär — inte får underskattas.

“Det är verkligen lätt för en artists första verk, första EP, första debutalbum att på något sätt bara komma och gå. Det hände, de vill verkligen gå vidare från det, de vill verkligen göra större saker, de vill avancera,” sa Berenson. “Men generellt sett, det är ibland av en artists mest råa verk, ibland deras bästa verk, och det blir aldrig immortaliserat någonstans. Så när du förvandlar det till en fysisk vara, när det är något du kan hålla, när det är något du potentiellt kan ha för alltid, ger det det projektet lite mer vikt. Det visar verkligen dess betydelse, på ett sätt jag vet att skivbolag, de ser inte mycket viktigt i att lägga upp sina egna pengar för att skaffa fysiska varor för sina framväxande artister, eftersom det är ett vad.”

När hon firar framgångarna från de senaste två åren, ser Berenson med spänning fram emot vad framtiden för vårt Rising-program har att erbjuda. Hon sa att hon skulle älska att se en annan växande artist, som Sumney, så småningom bli vår Essentials eller Rap & Hip Hop Record of the Month. Hon ser också fram emot att hitta nya sätt att erbjuda artister det stöd och de resurser de förtjänar, som studiotid eller möjlighet att samarbeta med andra framväxande artister.

“Vid vårt evenemang på SXSW — och det här är där idén om att samarbeta dök upp, för att vara ärlig — jag var i publiken och tittade på Ness Nite med Suzi Wu, och [Suzi] var som förälskad i musiken. Hon dansade och, vi pratade om det, hon sa, 'Hon är så jäkla bra,'” sa Berenson. “Och sen är jag i publiken och kollar på Suzi Wu, och Ness Nite freakar ur över musiken. Att bevittna detta delade beundran, inte bara mellan två framväxande artister, utan två framväxande kvinnliga artister som gör väldigt olika musik, men som ändå ligger i samma område, var verkligen speciellt för mig och gav mig många idéer för vad vi skulle kunna göra genom att få några av dessa artister att mötas, se vad som kommer ut av det.”

För att läsa arkivet av våra VMP Rising-intervjuer, gå hit. För att köpa VMP Rising-titlarna som fortfarande finns i lager, gå hit.