Fuzzy Feelings av Camp Cope

Maq och hennes bandmedlemmar i Camp Cope, Kelly-Dawn Hellmrich och Sarah "Thomo" Thompson, har varit öppna under pandemin och förespråkat vaccin och försiktighetsåtgärder i sitt hemland Australien, och länge innan dess också: De har påtalat bristen på kvinnliga artister i festivalprogram, och inleder sina shower med att nämna det urfolkets land de uppträder på. Som kvinnor har det dragit till sig vissa adjektiv: fräckt, högljutt, argt. Och på deras två första album stämde Camp Copes punkriktning överens med några av dessa beskrivningar.  

Bandets tredje album, Running with the Hurricane, tar en mjukare väg. Avslappnat och romantiskt, lutar det åt den countrymusik som Maq har blivit förälskad i på sistone, men inte utan en viss skojig vulgärhet i mixen. Vi videokollade om vård, bandets växande självförtroende och hennes senaste hjärtesorg, hindrad endast något av buffrandet av Australiens – i Maqs egna ord – "dåliga internet." 

Denna intervju har redigerats för längd och tydlighet. 

VMP: Du pratade precis om ditt jobb som sjuksköterska. Jag vet att du har arbetat under denna pandemi: Hur har de senaste två åren varit?

Georgia Maq: Verkligen hårt. Hårt och frustrerande när folk inte vaccinerar sig. Stupid jävla idioter. Mitt jobb är väldigt svårt och mycket påfrestande och utmattande, men jag älskar det, och om jag inte älskade det skulle jag inte göra det. Jag gillar att känna att jag har hjälpt människor och gjort bra saker när jag avslutar jobbet för dagen. Jag älskar mitt jobb, men det är verkligen, verkligen svårt och mentalt utmattande. Bokstavligt talat har jag ingen tid för något annat än arbete, och det är det.

När du spelar in albumet, är det en paus från sjuksköterskeyrket, eller är det mer arbete? 

Nästan varje dag under tiden vi spelade in skivan, var jag arbetande. Jag är galen och kan inte sluta. Jag kommer aldrig att sluta. Men jag tänkte: Tja, jag har denna plikt. Självklart måste vi spela in albumet, men jag har också denna plikt mot mitt samhälle, att arbeta och att vaccinera och sådana saker. Så jag arbetade med vaccinationer då. Nu gör jag det inte, nu är jag bara på en avdelning. 

Påverkade COVID-riktningen som albumet skulle ta? Jag vet att ni arbetade med det [2019] innan ni tog en paus.

Det gav mig mycket mer tid att tänka på vad jag ville och hur jag ville ha det. Jag känner att jag är en mycket mer självsäker person än jag var för några år sedan. 

Inför albumet, vad tänkte du mest på? 

Jag lyssnade på mycket Florence and the Machine, och mycket Jason Isbell och 400 Unit. Jag älskar countrymusik. ... Jag och min förälskelse gjorde verkligen lamma spellistor till varandra — sött — och alla hans låtar är låtar jag aldrig har hört i hela mitt liv, de är alla elektroniska SoundCloud-softboys, jävla Midwest emo, och mina var typ [högre] countrymusik!

Vi pratar om förälskelser, och jag känner att Running with the Hurricane är det mest romantiska Camp Cope-albumet ännu.

Det tycker jag också! Förutom låten “Jealous.” Jag tycker att den är väldigt, typ, jag patetiskt säger, [sjunger på skämt] “Jag har depression och jag är inte rädd för att säga det längre, men jag kommer inte att säga det till dig, jag kommer bara att skriva en låt om det och, förhoppningsvis, så förstår du det och det blir riktigt romantiskt.”

Är det någon anledning till att albumet svängde på det sättet?

Hela [albumet], det handlar bara om mig, och mycket av mitt liv handlar om att ha förälskelser. Jag är en stor hopplös romantiker, och jag romantiserar saker mycket. Jag tycker att detta album är jag som är orädd att säga det, för innan var jag liksom, “Åh, det finns ingen kraft i att vara förälskad i någon. Usch, det är så patetiskt, så sårbart, och jag hatar att vara sårbar.” Men också, att vara sårbar är bra. Jag var bara inte sårbar på ett romantiskt sätt — och jag gillar fortfarande inte att folk vet att jag har romantiska känslor eller att jag ens har sex. Jag gillar inte att folk vet det, det känns konstigt för mig. När mörkret verkligen, kärlek styr mitt liv.

Jag älskar kärlek. Jag känner att jag alltid har en förälskelse på någon. Som just nu, min förälskelse, han är så vacker. Han är bara så basic — eller, inte basic, han gillar Midwest emo. Han är bara en kille som arbetar inom IT, och vi träffades inte över Tinder eller något. Det var väldigt organiskt. Vi träffades genom en gemensam vän. Och varje sekund av varje dag är jag rädd för att han ska sluta gilla mig, normal, men jag tycker att det betyder att jag gillar honom.

Jag tycker att det är en bra ledtråd. 

En bra indikation, för det har varit några personer där jag känner så mycket likgiltighet. Jag är som, “Åh, tja, om du inte gillar mig, så bryr jag mig bokstavligt talat inte, jag har inget att förlora, vad som helst.” För den här är jag som, “Ah, fan.” 

Jag vet inte hur det relaterar till albumet på något sätt. Men tack för att du lät mig prata om min förälskelse. Det är vad jag gör, jag blir besatt av någon. Jag är som, “Jag ska prata om dig i en intervju med Vinyl Me, Please.” Jävla psykotisk. 

Det är uppriktigt och ivrigt, och det är två ord som jag använder för mig själv hela tiden, så jag förstår det. 

Från en uppriktig person. [Sarkastiskt] “Importance of Being Earnest” av Oscar Wilde.

Eftersom detta är ett så romantiskt album, har det inte samma åsikter och typ av fräckhet som de föregående, och jag undrar om det var ett medvetet beslut. 

Det hände bara. Jag sätter inte ut för att avsiktligt skriva saker. Jag tror inte att jag skulle kunna skriva med något syfte annat än "det här är exakt vad jag känner i detta ögonblick i mitt liv." Ilskan och sånt har passerat, som på How to Socialise [& Make Friends], och jag är förbi det nu. 

Du nämnde att du är låtskrivare, men du lärde dig också att producera både för [ditt 2019 soloprojekt] Pleaser och detta album.

Pleaser lärde mig mycket att vara som, “Detta är hur jag vill ha saker.” Jag hade bara en mycket klar vision för [Running with the Hurricane], jag visste exakt vad jag ville, jag visste exakt hur jag ville att det skulle låta. Med trumpetlinjen i "One Wink at a Time," var jag bara som, “Okej, Shauna [Boyle, från Cable Ties], kan du bara spegla sånglinjen och spela den här? Och dit vill jag ha den.” Och sedan med Courtney [Barnett], hon kom bara in och jag sa, “Okej, du ska bygga här. Jag vet inte vad du ska göra, men bygg lite. Och sedan är det där du slår hårt.” Så jag regisserade verkligen allt. Och [mina bandmedlemmar] Kelly [Dawn-Helmrich] och [Sarah “Thomo” Thompson] satt bara där och lät mig göra det. De satt bokstavligt talat där på sina telefoner. Jag älskar dem båda så mycket, de sa bara, “Nej, nej, gör vad du vill. Gör vad du vill.” Och jag sa, “Okej, kommer ångra detta,” men jag tycker att albumet blev riktigt bra för att jag kände att jag visste vad jag ville. 

Var det några låtar som var särskilt svåra eller viktiga för dig när det gäller produktion eller skapande?

Jag hade en mycket stark idé för “Sing Your Heart Out.” Och jag känner att den nästan nådde dit. Ingen av låtarna är perfekta, för mig, eftersom jag fortfarande hör dem annorlunda än hur de kom ut lite. Men jag kom så nära jag kunde, och jag visste att i slutet av “Sing Your Heart Out,” ville jag att det skulle vara denna stora explosion.

I pressmaterialet säger du att detta album handlar om hur ni har "kommit ut på andra sidan," medan How to Socialise var ni som var i "det tunga av det." Men det får mig att undra vad "det tunga av det" var.

Under de senaste åren har vi verkligen gått igenom många grejer i pressen, och så med Me Too-grejer, och jag känner som att vi har kommit igenom en riktigt svår period av våra liv tillsammans. Detta är oss på andra sidan det, verkligen. Vi har alla svåra tider. Vi har just gått igenom en svår tid tillsammans, och det var vackert att vi kunde göra det tillsammans. Vänskap. Jag älskar vänskap. 

Hur har dina relationer med Kelly och Sarah utvecklats från den tid ni spelade in det självbetitlade albumet?

Vi känner varandra mycket mer och vi är mycket närmare. Jag tror att det bara är från tid och erfarenhet, och att gå igenom saker tillsammans och turnera tillsammans. Det bidrar till var vi är nu. Du vet hur det är när du älskar någon, du accepterar dem för precis den de är? Jag känner att jag vet exakt vem Kelly och Thomo är, och man kan bara förvänta sig så mycket som man vet att de kan ge. 

Så mycket av Running with the Hurricane beror på att förstå dig själv, upptäcka dig själv. I att skriva det, kom du till några slutsatser om dig själv?

Jag vet inte … Jag skrev bara låtar genom åren och jag valde de bästa. Jag tror att folk tycker att vi är väldigt arga, stridslystna människor eftersom det var vad det förra albumet var, och så försökte vi på något sätt att vara. Men folk inser inte hur roliga och lätta vi faktiskt är. De förväntar sig att vi ska vara på ett visst sätt på grund av låtens innehåll från det förra albumet. Jag tror att det definitivt alltid finns ett utrymme för ilska; det fanns definitivt ett utrymme för ilska i mitt liv vid den tiden. Men jag är förbi det, det är över. Jag kände ilska, kände det, omfamnade det, lät det gå, över, vidare till nästa fas. 

Något du vill tillägga? 

Jag vill bara att folk ska gilla albumet och jag hoppas att folk blir vaccinerade. Bli vaccinerad så att du kan komma och se oss, men också så att du kan skydda ditt samhälle. Var säker och använd solskydd.