Barnsånger och andra världars harmonisering av Rose Droll

Hennes röst svävar mellan stunder av mumlande rap, öm sång och overkliga harmonier. Arrangemangen växlar från dystra, pianobaserade ballader till kusliga, kolsvarta baslinjer som fortsätter framåt medan en glockenspiel plingar och skrämmande, pitchförändrade tamburinklanger hörs i bakgrunden. Särskilt låten "Boy Bruise" spelar som ljudspåret till någon slags gräslig parad från en knäpp, gammal folktro.

Varje låt på albumet är så uppenbart noggrant gjord, konceptuellt tät och omsorgsfullt övervägd. Och Droll bekräftar allt detta när hon talar med Vinyl Me, Please om sin bisarra och intensiva kreativa process, som innebär att hon drar från en uppskattad pool av 3 000 låtar och lägger till 40-60 vokallager till varje spår. Du kan få Vinyl Me, Please:s vinylutgåva av Your Dog här.

Läs vår fullständiga konversation som har redigerats för korthet nedan:

VMP: Jag vet att musiken du gav ut innan Your Dog var ganska annorlunda. Hur lät din musik när du först började skriva låtar?

Verkligen, verkligen ordig [skrattar]. Lyriskt började jag skriva låtar som aldrig skulle ta slut eftersom jag brukade skriva berättelser mycket. Precis som skönlitterära berättelser. Och så tänkte jag, "Åh, jag undrar om jag kan skriva en låt och lägga sångtexter över?" Och det slutade bara med att det blev en lång berättelse i prosa med musik bakom.

Men det tog lång tid att bearbeta det ner till en låtstruktur och lära mig själv hur man säger mer med mindre.

Skriver du fortfarande skönlitterärt?

Det gör jag fortfarande hela tiden, jag vet bara inte vad jag ska göra med det. Jag är så stolt över att ha blivit publicerad i en onlinetidskrift som gick i konkurs ett par månader senare [skrattar]. Men det var verkligen roligt, det var för sju eller åtta år sedan och jag var superexalterad över det.

Jag tror att jag var, typ, 20 eller något och jag satte mig ner med mig själv och insåg att om jag ville göra mycket arbete i en konstform, skulle jag vara tvungen att dedikera mycket av min tid och energi till bara den ena. Åtminstone för det sätt jag arbetar på. Så jag valde aktivt att fokusera mer på musik än på att arbeta mer med fiktion.

Så, jag läste i en Paste artikel för ett tag sedan att du har 3 000 ofullständiga låtar i din samling. Är det sant?

Ja, jag räknar inte riktigt dem. Jag vet inte om det låter galet, men jag har mycket musik som jag skriver och som jag har skrivit. Jag har aldrig varit särskilt intresserad av att ge ut det så jag gjorde det aldrig och nu känns det ganska överväldigande eftersom jag har mycket grejer överallt. Och många av de låtarna är inte bra. Men det är bara en stor hög av arbete.

När du säger ofullständig, handlar det om iPhone-röstmeddelanden av melodier eller är de mestadels texter?

Hela låtar. Det finns röstmeddelanden av dem, eller – organiseringen av dem är absolut helvetisk. Men det finns typ röstmeddelanden av hela låtar och så hittar jag dem år senare och glömmer att jag skrev dem och lägger dem i en hög med andra låtar.

Jag har högar av texter där om jag tittar på texterna, kommer jag ihåg hur låten går. Jag kommer att kunna spela den. Eller samma sak om jag har musiken och texterna hela skrivna och klara att gå. De är alla organiserade på olika ställen.

Fanns det perioder när du skrev tre eller fyra låtar på en dag?

Åh ja, helt klart, det var den sortens stämning. Jag går fortfarande inte ut så mycket. Jag gillar att vara hemma och bara arbeta och skriva, det är där jag känner mig mest bekväm. Så för fem eller sex år sedan var jag i ett riktigt konsekvent flöde av att göra fyra eller fem låtar om dagen. Och det är samma sak för vilken form av konst eller arbetsmoral eller vana som helst. När du gör något mycket blir det extremt lätt att fortsätta med det. Du blir bättre och snabbare på det.

Och nu undervisar jag piano som jobb. Och det har varit riktigt intressant också för att jag har kunnat se hur barn lär sig och får resultat från musiken och det är exakt samma sak för dem. Ju mer tid och ansträngning och seriös hängivenhet de lägger in, även om de inte är naturligt musikaliskt begåvade, desto bättre blir de. Och det verkar som en så grundläggande sak men det är verkligen, verkligen otroligt att se och det är verkligen coolt att försöka lista ut hur mycket jag kan göra genom att experimentera med det i mitt eget arbete. Det är något som fascinerar mig och jag tänker på det hela tiden.

Jag läste att låtarna på Your Dog plockades från många års skrivande, eller hur?

För [Your Dog] var några av dem nya och några av dem var några år gamla, men jag tar en låt som vibbar med mig. Det ögonblick jag öppnar den i mitt inspelningsprogram om jag är som, "Åh, jag gillar det, jag är inne i det", så arbetar jag med det och omarbetar det med vad jag är intresserad av den dagen.

Så för det albumet var det ganska sjukt för det fanns typ beats eller någon form av konstig struktur för vissa låtar som jag inte tror att om jag började skriva det spåret idag skulle det se ut så här. Så jag fick på något sätt leka med en låtstruktur från min treåriga hjärna eller tvååriga hjärna, och sedan lägga till klassisk gitarr och konstigt cello och märkliga harmonier som jag har blivit intresserad av sedan jag skrev det ... Och det är lite varför det är så fascinerande för mig att bara ha en pool som jag kan hämta från, från olika år. Det gör det verkligen spännande. Lite som om jag skrev med någon annan.

Så, varför känns dessa 10 låtar rätt tillsammans?

Jag har ingen aning [skrattar]. Jag vet inte, när jag lyssnade på dem verkade de alla vibba tillsammans. Mitt mål för albumet var att aldrig spela det live. Vilket var ganska intressant eftersom jag slutade med att spela en del av det live.

Mitt hela mål var att ge ut mitt första album av lite som min konstigare musik. Och sedan se hur det går för jag har en idé om framtida album att göra och jag vill göra dem med ett organiserat tema. Som ett skulle vara pianoballader, och ett annat skulle vara orkestrerade strängar. Och så har jag specifika saker som jag vill nå, men för det här temat ville jag bara hålla på med alla låtar som inte passade in i en strikt vibba för mig.

Du interpolerar många barnsånger på det här albumet. Varför valde du att göra det kreativa valet?

Är inte det konstigt? [skrattar] Jag vet inte, jag valde inte riktigt aktivt att göra sådana saker. Jag menar jag antar att jag gör det eftersom jag skrev det men i mitt huvud är jag inte så där, "Åh jag kommer att interpolera saker från min barndom." Men det händer bara naturligt.

Jag undrar verkligen, och det här är jag som bara riffar, jag hade en väldigt stark uppfostran i en kyrka och min mamma sjöng mycket runt huset. Och jag var hemundervisad när jag var barn, under en del av min barndom. Så jag tror att många av mina musikaliska influenser måste ha kommit från G-rated musikaler och körer i kyrkan och söta låtar som vi skulle sjunga i söndagsskolan.

Jag älskar hur många vokalslingor det finns här, särskilt på titelspåret. Hur många vokaltagningar skulle du säga att du gjorde för detta album?

Det finns bokstavligen inget sätt att säga hur många vokaltagningar jag gjorde. Men jag kan säga att det var mycket för min dator att hantera. I slutet fanns det bara ett förfärligt antal spår i varje låt, eftersom jag arbetade så mycket med lager. Jag tror att det för sångerna var generellt typ 40 till 60 lager. Mycket av det beror på att jag spelar mycket dubbleringar, inte hela tiden men jag dubblar mycket för bakgrundsharmonier. Och jag har en förkärlek för klusterharmonier.

Den typ av musik du gör är konstig och experimentell på ett sätt som vissa kan beskriva som "trippy" eller "psykedelisk." Jag vet att du på låten "Boy Bruise" sjunger ganska rakt om att använda substanser för kreativa syften, och så undrar jag om användningen av droger eller vad som helst påverkade ljudet på albumet?

Jag brukade röka mycket gräs och det gör jag inte längre, främst för att det gör mig mindre närvarande och klar i tanken. För att producera mycket konst och bli bättre och kognitivt friskare, tror jag inte att jag skulle kunna röka gräs så mycket längre.

Men för flera år sedan var jag superinvolverad i det och skrev mycket och så jag minns inte riktigt låt-specifikt, men jag vet när jag skrev många av dem att jag rökte mycket gräs. Och så påverkade det antagligen mycket av bara den strukturella skrivningen, eller låttexten. Och jag går alltid igenom och redigerar saker efteråt.

När jag gick igenom förra sommaren för att ta alla dessa låtar och omarbeta dem under den månad och en halv jag var borta för, blev jag helt nykter för att arbeta med dem. Så jag antar att det är en blandning av båda. Det är inte så att jag skrev dem alla när jag var hög men jag skrev dem alla när jag rökte mer än jag gör nu och sedan [redigerade] nykter. Och jag tror att det faktiskt är en bra regel också. Det fungerade riktigt bra.