De 10 bästa rockabilly-albumen att äga på vinyl

Från Norfolk, Virginia, anses Gene Vincent vara en av de banbrytande fäderna till rockabillymusiken på stora skivbolag. Efter att en motorcykelolycka krossade hans vänstra ben och gjorde att en lovande karriär i den amerikanska marinen gick i kras, koncentrerade Vincent sina ansträngningar på musiken. Han bildade Blue Caps (ett begrepp för värvade marina officerare) i mitten av 1950-talet och blev kort därefter signad till Capitol Records, när skivbolaget kom över en demo av hans största hit "Be-Bop-A-Lula."

Vincent spelade in många grundläggande album för Capitol, inklusive denna magnifika debut, innan en annan förödande olycka (denna gång i en bil) dödade turnékompisen Eddie Cochran och lämnade Vincent svårt skadad. Gene Vincent fortsatte, men förändrade smak inom populärmusik tillsammans med ständiga personliga problem minskade hans stjärnkraft fram till hans död 1971 vid 36 års ålder.

Det kan hävdas att under sina 21 år på jorden gjorde Eddie Cochran mer för att föra rockabillymusiken in i mainstream än någon av sina samtida. Som sessionsmusiker spelade Cochran på inspelningar av otaliga artister, för flera skivbolag. Under sin korta men grundläggande solokarriär medverkade han i tre långfilmer, och räknade artister såsom Buddy Holly & Richie Valens som nära vänner. Hans mest kända låt "Summertime Blues" har tolkats av alla från Who till Dwight Yoakam, och hans "Twenty Flight Rock" framfördes av Jack White & Conan O’Brien för att hedra Conans flytt till TBS.

Cochrans lovande karriär avbröts tragiskt 1960, när han omkom i en bilolycka i Storbritannien under en turné med Gene Vincent. Trots att han bara var 21 vid sin död fortsätter Cochran att påverka genren, och denna postuma utgåva är en perfekt introduktion till hans mest tillgängliga och viktiga verk.

Dale Hawkins 45rpm-version av "Susie-Q" (stavningsvariationer finns på singeln och LP:n) släpptes 1957 på det mest bluescentrerade skivbolaget Checker Records. Låten blev en stor succé bland skivköparna, och ett år senare skyndades denna LP ut för att kapitalisera på framgången. Hawkins var en Louisiana-infödd som utvecklade ett "swamp pop boogie"-ljud medan han spelade rockabillymusik på klubbar. Han hade ett stort inflytande på band som Creedence Clearwater Revival, som mer än ett decennium senare skulle briljera med sin tolkning av "Susie Q" på sin debut-LP.

Om du är intresserad av rock & roll från 1960-talet är chansen stor att Everly Brothers är ditt favoritbands favoritband. Phil och Don Everly föddes in i en musikfamilj och visade redan i unga år en slående sångtalang som skulle påverka alla från Beatles till Simon & Garfunkel. Everlys nådde mainstreamframgång i slutet av 1950-talet genom att kombinera rakt på sak rockabilly med vokala popsensibiliteter, och denna debut-LP på Cadence-skivbolaget visar några av deras finaste exempel på crossover-låtar.

Ricky Nelson växte upp på en stadig diet av rockabillyartister från Sun Records och fick sin början inom underhållning vid ömse åtta års ålder. Vid sjutton hade han en fullskalig karriär som inspelningsartist och filmstjärna, och hade startat en serie på 53 låtar på Billboard Hot 100-listan. Nelsons musik var en produkt av sin tid; lite country, lite pop och lite rock & roll. Denna blandning gjorde en perfekt rockabillykonst som Nelson skulle odla under tidigt 60-tal medan han spelade in för Imperial Records.

Ricky är ett tidlöst exempel på en tonårsidol i vardande som hyllar sina rockabillyhjältar. Vissa av låtarna kan vara något utspädda, men hans kompband är fantastiska, och skivan som helhet står som ett lysande exempel på hur rockabillyljudet infiltrerade populärkulturen i slutet av 50-talet.

Innan han gick vidare till en omfattande inspelningskarriär med stora skivbolag som Liberty Records och Capitol Records, ledde Johnny Burnette det råa rockabillybandet Rock And Roll Trio. Tillsammans med sin bror Dorsey och barndomsvännen Paul Burlison, undervisar Burnette och hans band i en mästarklass i primitiv rockabilly på denna LP; deras första och enda utgåva som trio.

Albumet sålde inte kommersiellt men innehåller låtar som "Train Kept A Rollin" och "Rock Billy Boogie" som skulle påverka många av de första vågens brittiska invasionsband på 60-talet.

Du kanske känner Wanda Jackson från hennes senaste samarbetsarbete med Jack White för hans Third Man Records-märke, men 40 år innan det rockade hon mycket hårdare. Wanda Jackson är levande musikhistoria. "Rockabilly-drottningen" turnerade med (och hade kortvarigt ett förhållande med) Elvis Presley, hade en lång karriär på listan över det främsta skivbolaget på den tiden (Capitol Records), och släppte så viktiga singlar som "Let's Have A Party", "Mean Mean Man", och "Fujiyama Mama." Partyhimlar i överflöd pryder denna samlingsutgåva från 1960, och den har pressats om så många gånger att den kan fås till ett billigt pris.

Distortion. Feedback. Powerackorden. Alla dessa hörnstenar av modern rock & roll är väl representerade i Link Wrays banbrytande instrumentallåt "Rumble" från 1958. Långt innan den fick vara med i Quentin Tarantinos Pulp Fiction, förbjöds låten från radiofrekvenser på grund av oro för att glorifiera tonåringsbrottslighet (ordet "rumble" var en populär term för en gatustrid). Denna debut LP med hans band The Wraymen för Epic Records 1960 visar Wray göra det han gör bäst, nämligen upplyftande rockabillybaserade instrumentallåtar.

När man ger sig in i första generationens rockabilly är samlings-LP:ar ett måste. De flesta av artisterna på den tiden hade inte råd att göra fullängdsalbum, så det billigare/lättare sättet att prova marknaden var att producera en enda 45rpm-skiva.

Och vilken bättre plats att börja en audiell kritik av några av de galnaste rockabillysinglarna någonsin producerade, än Sam Phillips hedervärda Memphis, Tennessee Sun Records-märke.

Sun må ha varit det första skivbolaget att spela in Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis och Roy Orbison, men namn som Warren Smith, Billy Lee Riley, Sonny Burgess och Slim Rhodes stjäl showen här. Sun-gruppens B-lag ger järnet i denna stora introduktionssamling för skivbolagets underskattade, mindre kända talanger.

Vid det här laget finns det inte mycket kvar att skriva om Elvis Presley, så jag ska bara spara både dig och mig tid och notera att om du ska ge dig in i första generationens rockabilly, så måste Kungens självbetitlade debutalbum för RCA Victor finnas i din samling.

Utgiven 1956, är denna Rosetta Sten för rockabilly på stora skivbolag äldre än de flesta av utgåvorna på vår lista med 3-4 år och har en spelningstid på just över 28 minuter. "Blue Suede Shoes", "I Got A Woman" och "Tutti Frutti" är de mest framträdande låtarna.