The Nursery Rhymes And Otherworldly Harmonizing Of Rose Droll

Hennes röst svävar mellan mumlande rap, ömt krooning och annan världslig harmonisering. Arrangemangen växlar från sorgsna, pianobaserade ballader till kusliga, nattsvarta baslinjer som vandrar framåt medan en klockspel pingar och kusliga, tonhöjdsförskjutna tamburinklackar hörs i bakgrunden. Den utmärkande låten “Boy Bruise” låter som ljudspåret till en spöklik parad ur en knasig, gammal folksaga.

Varje låt på albumet är så uppenbart noggrant genomtänkt, konceptuellt tät och omsorgsfullt övervägd. Och Droll bekräftar allt detta när hon pratar med Vinyl Me, Please om sin bisarra och intensiva kreativa process, som involverar 3 000 låtstödfiler och tillägger 40-60 vokala lager till varje spår. Du kan hämta Vinyl Me, Please’s vinylutgåva av Your Dog här.

Läs hela vår konversation, som har redigerats för att vara kortfattad, nedan:

VMP: Jag vet att musiken du släppte innan Your Dog var ganska annorlunda. Hur lät din musik när du började skriva låtar?

Verkligen, verkligen ordrik [skrattar]. Lyriskt började jag skriva låtar som bara aldrig tog slut eftersom jag brukade skriva mycket berättelser. Precis som fiktionsberättelser. Och då tänkte jag, “Åh, jag undrar om jag skulle kunna skriva en låt och lägga till text?” Och det slutade med att det blev den här långa berättelsen i prosa med musik bakom.

Men det tog lång tid att skala ner det till en låtstruktur och lära mig att säga mer med mindre.

Skriver du fortfarande fiktion?

Jag gör det fortfarande hela tiden, jag vet bara inte vad jag ska göra med det. Jag är så stolt över att ha blivit publicerad i en nätmagasin som gick om för några månader sedan [skrattar]. Men det var verkligen roligt, det var för sju eller åtta år sedan och jag var superexciterad över det.

Jag tror jag var, som, 20 eller något och jag satte mig ner med mig själv och insåg att om jag ville göra mycket arbete inom en konstform, så skulle jag behöva ägna mycket av min tid och energi åt bara den. Åtminstone för det sätt som jag arbetar på. Och så bestämde jag mig aktivt för att välja att arbeta mer med musik än med fiktion.

Så, jag läste i en Paste artikel för ett tag sedan att du har 3 000 ofullständiga låtar i valvet. Är det sant?

Ja, jag räknar dem inte riktigt. Jag vet inte om det låter galet, men jag har mycket musik som jag skriver och har skrivit. Jag var aldrig riktigt intresserad av att släppa det så jag gjorde aldrig det och nu är det ganska överväldigande eftersom jag har mycket grejer överallt. Och många av de låtarna är inte bra. Men det finns bara en stor hög med arbete.

När du säger ofullständiga, är de iPhone-röstanteckningar om melodier eller mestadels texter?

Hela låtar. Det finns röstanteckningar av dem, eller - organisationen av dem är absolut helvete. Men det finns som röstanteckningar av hela låtar och sedan hittar jag dem år senare och glömmer att jag skrev dem och lägger dem i en hög med andra låtar.

Jag har staplar av texter där om jag tittar på texterna kommer jag komma ihåg hur låten går. Jag kommer att kunna spela den. Eller samma sak om jag har musiken och texterna alla skrivna och färdiga och redo att gå. De är alla organiserade på olika ställen.

Var det vissa perioder när du skrev tre eller fyra låtar på en dag?

Ja, helt klart, det var den typen av vibe. Jag går fortfarande inte ut mycket. Jag gillar att vara hemma och bara jobba och skriva, det är där jag känner mig mest bekväm. Så kanske för fem eller sex år sedan var jag i en riktigt konsekvent rytm av att göra fyra eller fem låtar om dagen. Och jag menar, det är samma sak för alla sorters konst eller någon form av arbetsmoral eller vana. När du gör något mycket blir det extremt lätt att fortsätta göra det. Du blir bättre och snabbare på det.

Och nu lär jag piano för arbete. Och det har också varit riktigt intressant eftersom jag har kunnat se hur barn lär sig och får resultat från musik och det är exakt samma sak med dem. Ju mer tid och ansträngning och seriös dedikation de lägger på det, även om de inte naturligt är musikaliskt benägna, desto mer arbete de lägger på det, desto bättre blir de. Och det verkar som en så grundläggande sak men det är verkligen, verkligen otroligt att se och det är riktigt coolt att försöka lista ut hur mycket jag kan göra genom att experimentera med det i mitt eget arbete. Det är något som är ganska fascinerande för mig och jag tänker på det hela tiden.

Jag läste att låtarna på Your Dog togs från många års skrivande, eller hur?

För [Your Dog], var vissa nya och vissa några år gamla, men jag tar en låt som känns rätt för mig. Ögonblicket som jag öppnar det i mitt inspelningsprogram, om jag tycker “Åh, jag gillar det, jag är inne på det,” Då arbetar jag på det och omarbetar det med vad jag än är inne på den dagen.

Så för det albumet var det slags sjukt eftersom det fanns som beats eller någon form av konstig struktur för vissa låtar som jag inte tror skulle ha blivit så om jag började skriva det spåret idag. Så jag fick liksom leka med en låtstruktur från mitt treåriga eller tvååriga sinne, och sedan lägga till klassisk gitarr och konstig cello och underliga harmonier som jag har blivit intresserad av sedan jag skrev det … och det är därför det är riktigt fascinerande för mig att bara ha en pool att plocka ifrån, från olika år. Det gör det verkligen spännande. Lite som att jag skriver med någon annan.

Så, varför känns dessa 10 låtar rätt tillsammans?

Jag har ingen aning [skrattar]. Jag vet inte, när jag lyssnade på dem verkade de alla passa ihop. Mitt mål för albumet var att aldrig spela det live. Vilket var ganska intressant eftersom jag slutade med att spela en del av det live.

Mitt hela mål var att släppa min första skiva med typ av mina konstigare grejer. Och sedan se hur det går eftersom jag har en idé om framtida album att göra och jag vill göra dem med ett organiserat tema. Som en skulle vara pianoballader, och en annan skulle vara orkestrerade stränggrejer. Och så har jag specifika saker jag vill träffa, men för den här en tematiskt ville jag bara stapla på alla låtar som inte passade in i en strikt vibe för mig.

Du interpolerar många barnvisor på detta album. Varför valde du att göra det kreativa valet?

Är inte det konstigt? [skrattar] Jag vet inte, jag valde inte aktivt att göra sådana saker. Jag menar, jag antar att jag gör det eftersom jag skrev det men i mitt huvud är inte som “Åh, jag ska interpolera saker från min barndom.” Men det sker bara naturligt.

Jag undrar, och det här är jag som bara riffar, jag hade en riktigt stark uppväxt i en kyrka och min mamma skulle sjunga mycket runt huset. Och jag var hemskolad när jag var barn, under en del av min barndom. Och så tror jag att många av mina musikaliska influenser måste ha kommit från G-klassificerade musikaler och körer i kyrkan och söta låtar som vi sjöng på söndagsskolan.

Jag älskar hur många vokala spår det finns här, speciellt på titelspåret. Hur många vokala tagningar skulle du säga att du gjorde för detta album?

Det finns bokstavligen inget sätt att berätta hur många vokala tagningar jag gjorde. Men jag kan säga att det var mycket för min dator att hantera. I slutet fanns det bara ett osannoligt antal spår i varje låt, eftersom jag arbetade så mycket med lager. Jag tror att för vokaler skulle det generellt vara som 40 till 60 lager spår. Mycket av det är för att jag dubblar mycket, inte hela tiden men jag dubblar mycket för bakgrundsharmonier. Och jag har en förkärlek för klusterharmonier.

Den typ av musik du gör är konstig och experimentell på ett sätt som vissa kan beskriva som “trippigt” eller “psykedeliskt.” Jag vet att i låten “Boy Bruise” sjunger du ganska rakt på sak om att använda substanser för kreativa syften, och så Jag undrar om användning av droger eller något påverkade ljudet av albumet?

Jag brukade röka mycket cannabis och det gör jag inte längre främst för att det gör mig mindre närvarande och klar i sinnet. För att producera mycket konst och bli bättre och bli kognitivt friskare, tror jag inte att jag kunde röka cannabis så mycket längre.

Men för flera år sedan var jag super inne på det och skrev mycket och så jag minns inte riktigt spårspecifikt, men jag vet när jag skrev många av dem rökte jag mycket gräs. Och så det påverkade förmodligen mycket av den strukturella skrivandet, eller textskrivandet. Och jag går alltid igenom och redigerar saker efteråt.

När jag gick igenom förra sommaren för att ta alla de låtarna och omarbeta dem för den månad och en halv som jag var borta för, gick jag helt nykter för att arbeta med dem. Så jag antar en blandning av båda. Det är inte som att jag skrev dem alla när jag var hög men jag skrev dem alla när jag rökte mer än jag gör nu och sedan [redigerade] nykter. Och jag tror att det är faktiskt en bra regel också. Det fungerade verkligen bra.