The Best Artists We Saw At Pitchfork Festival 2019

Black Midi

Black Midi

Med vad som förmodligen var den mest kaotiska spelningen under helgen, kom Black Midi ut och visade upp sig på alla sätt med en medley av låtar från deras nya skiva Schlagenheim. Trummisen Morgan Simpson var helt galen på det mest kalkylerade sättet, när nya taktarter kom och gick med lätthet. Improvisationen från frontman Geordie Greep’s "vilken fantastisk uppgift" prat under framförandet av singeln ‘Bmbmbm’ skapade en verklig brasa när folket i moshpit dansade utan slut. — Jonah Graber

Clairo

Sedan Clairo blev viral 2017 med sin “Pretty Girl” musikvideo, där hon lipsynkar den lofi pop-låten i en webbkamera från vad som verkar vara privatlivet i sitt sovrum, har jag njutit av hennes musik i intima miljöer som sent på natten i mitt eget sovrum eller genom hörlurar under en ensam resa med kollektivtrafik. På grund av det var jag tveksam till hur hennes avslappnade melodier skulle översättas till en liveuppträdande — särskilt på den stora scenen på en stor utomhusfestival. Men mellan hennes unga, hängivna fanskara som fyllde publiken och verkade kunna varje låt, tighta sånginsatser och en oemotståndligt charmig scenpresence, blev det tydligt att det inte fanns något att oroa sig för. —Amileah Sutliff

CHAI

Jag har sagt det förr och jag kommer att säga det tills varje levande varelse har sett CHAI uppträda: CHAI är en av de mest elektrifierande liveuppträdandena på planeten. Trots temperaturer nära 40 grader under deras spelning mitt på dagen, gav Yuuki (bas), Kana (gitarr), Mana (sång) och Yuna (trummor) mer glädje och energi med råge än någon annan uppträdande jag såg hela helgen, ingen konkurrens. "Det är faktiskt inte bara vår dröm att spela i Amerika, utan [att spela] Pitchfork själv," sa Yuna till The Grammys — och det syntes. Det kan ha varit värmen eller utmattningen, men konstigt nog började jag gråta okontrollerat till musik som bara kan beskrivas som hörbar glitter, varav jag nästan inte kunde förstå några av orden. Min misstanke är att värmen inte hade något med tårarna att göra, utan de berodde enbart på den rörande händelsen att se fyra talangfulla, förtjänta musiker leva sin dröm med varje uns av entusiasm i sina kroppar. Tack och lov hade jag solglasögon på mig så att du inte kunde se svett från tårar i mitt ansikte, så jag kunde fortsätta dansa utan att oroa någon. — AS

Clairo

Charli XCX

Med Robyn, Charli XCX och Sky Ferreira alla på programmet, var årets Pitchfork mer pop-tungt än vanligt, och bokstavligen ingen (som räknas) är arg över det. Naturligtvis var Charli’s spelning den största festen, eftersom det i grunden var ett skrik-sjungande med en specialgästartist från Chicago, rapparen Cupcakke, under vilken alla (med rätta) tappade det. Dansande på 100% genom hela showen, var hennes scenpresence lika härligt blyg och självsäker som man förväntade sig. "Håller det arrogant, men också rättvist, vet du?" skämtade Charli XCX efter att ha utropat sig själv som "En av de 15 största popstjärnorna i världen." Hon måste vara åtminstone topp 10 för alla som var närvarande under det framträdandet. —AS

JPEGMAFIA

Efter att ha fått massor av momentum sedan släppet av hans skiva från tidigt 2018 Veteran, kändes JPEGMAFIA:s uppträdande som en hemkomst. Hans set fungerade som ett JPEG-set alltid gör — han kom ut, placerade sin egen laptop som han skulle spela instrumentaler från, sa hej och gick rakt in i det. Men detta framträdande kändes massivt, bortom att det var tusentals som köat för att se honom. Peggy har bevisat sig, och vet helt och hållet hur en moshpit i den brännande värmen kommer att reagera på refrängen av “Puff Daddy.” Hans rökpauser fungerade som tid för publiken att få luft, mellan explosiva framträdanden som “kan vara en säkerhetsrisk.” — JG

Parquet Courts

Parquet Courts var ett av få framträdanden som kortades av vädret, det sista innan lördagens evakuering av festivalen. För ett band som regelbundet får mig att vilja slå ett hål i USA:s konstitution, blev jag förvånad över hur lätt, ledigt och roligt setet kändes. Kanske beror detta delvis på den massiva stormmoln som (bokstavligen) orsakade en omedelbar temperatursänkning med 10 grader, men likväl, folket som kom ut kunde inte sluta röra sig och svänga. När meddelandet om festivalens evakuering kom, gjorde bandet en sista låt: titelspåret från deras senaste verk Wide Awake. Publiken spenderade nästan ingen tid med att deppa, utan istället dansade alla som om de inte skulle få återinträde till festivalen igen. —JG

Parquet Courts

Pusha T

Människans dualitet: rappar "Infrared" medan jag ser Pusha T rakt i ögonen — för typ fjärde gången de senaste 45 minuterna — med en Heron Preston limited edition Lil Wayne Tha Carter V airbrush t-shirt på. Visst, jag ser vad Push ser när jag ser Wayne på turné, men tyvärr… jag vägrar att välja. Jag placerade mig själv stadigt fram till höger i publiken, den vite homien Caleb till vänster och en grupp svarta personer jag inte känner till höger. Detta händer inte på Midwestern rap-shower sådär. Detta är ett utrymme där vi kan övervinna det okända… Jag hängde med dem under hela DJ-setet i början. Det vill säga, tills en armada av barbröstade vita män bröt upp festen i samma stund som “If You Know You Know” droppade. Det där chockade mig. Jag skickade ett meddelande till en av kompisarna senare om hur snabbt de förstörde stämningen; han svarade att hans kompis hade för avsikt att sätta stopp för dem. Jag är glad att han inte gjorde det.

Nu tillbaka till Mr. Thornton: detta var högklassig rap. Han utstrålade kontroll, en precision över hur han rör sig på scenens framsida, vilket ger honom friheten att illustrera handleden eller ådra. Det ginger tempo hjälp också till att inte förstöra sin outfit. Jag blev transporterad och skrämd av hela teatern, hur snabbt jag blev fängslad av den här kokain-liknande skiten. De 38 graderna kan förklara det bättre. Jag tvekar att kalla det en anti-hjälte leverans, eftersom hur hjältemodigt är det egentligen? Men jisses, två decennier gör en övertygande scenföreställning, moraliska gränser kvittar. När Push fortsatte att låsa ögon med sina fans, gjorde det att festivalmassorna blev nästan irrelevanta, jag tror att han kände som vi: han fortsatte att titta på niggas. Niggas som kanske vet det eller känner någon som vet något om det. Eller… använda honom som ett fartfyllt stillasittande. Jag var alldeles för utmattad för att mosh under “I Don’t Like,” trots Chicago-grejen; jag har dåliga ben och det var för varmt för allt det. — Michael Penn II

Ric Wilson

Jag är så stolt över denna kille. Han har den typen av musik som ökar ljusstyrkan på de mest morbida, deformerade delarna av min svarta själ. Det är som en påminnelse att le som inte nedvärderar mig, utan istället erbjuder mig en sexdelad portion. Detta är energin han tog med sig till det tidiga spelning, och de fåtaligt uppträdande som kom tillbaka ut i värmen fick 40 minuter av okontrollerad rolig. Ric tog med sig bandet, och han kastade inte ens några pengar i publiken: han tog med sig Lane Tech marching band! Och sedan… han (inofficiellt) bildade den längsta soul train-linjen på båda sidor av avspärrningen! Det är oklart om solen gjorde Ric aktiv eller om Rics stil gjorde att solen kom rätt. Om du kan få tag på en Ric Wilson-show, * gör det: det är en berikande upplevelse varje gång. —MP

Tasha

Jag skaffade en Snail Mail Aftershow-biljett till Thalia Hall med avsikt att se Tasha i ett lugnt, luftkonditionerat rum där folk skulle uppskatta henne. (Ingen avsikt för dem som såg Tasha på Blue Stage, jag hörde att det också var underbart.) När jag kröp in i mig själv från balkongen, såg jag en nervös men fängslande Tasha ge sitt allt till vördnaden från ett snart fylld utsålt rum. Alone at Last är en sann njutning att höra live, vilket visar Tashas unika förmåga att fylla rummet med sina glädjeämnen och motgångar genom ett kompband, och kraften att suga all luft ur rummet med sin röst och en gitarr ensam. Det är ett av de mest tillåtande seten jag har sett på senare tid. Tillåtande i den meningen att mina ben var fyllda med all trötthet och förvirring från två dagar av värmeslag-beredd överlevnad i Union Park. Tasha som hällde sitt hjärta inte bara rörde dessa överväldigande känslor, utan förde också med sig en stor känsla av lugn till det kaotiska rummet. Jag höll munnen stängd, och publiken gjorde detsamma. Förutom under pauserna och tystnaderna mellan låtar — då de bästa av oss gav henne all beröm vi kunde uppbåda. Det är verkligen ett privilegium att vara i hennes närhet, och du bör ge tid för att göra det, snabbt. —MP