Nós vimos Boris na Carolina do Norte e ainda podemos sentir isso dentro do nosso peito

Cresci a cerca de 45 minutos ao sul da montanha em Asheville, Carolina do Norte, e agora vou te contar sobre isso. Nos últimos anos, Asheville devolveu-se de uma daquelas cidades tipo Portland do Sul, cheia de punks, barbudos, excêntricos, hippies e pessoas que acreditam inabalavelmente em magia(k), para um playground estéril e artesanal para yuppies endinheirados. Isso não é uma coisa ruim por si só—é o sonho americano liberal-capitalista, afinal, ter sua startup absorvida pelo Facebook para que você possa ter 2,5 filhos e um Tesla—mas isso significa que o número de excêntricos per capita na cidade despencou. Mas você não teria percebido isso ao assistir ao show da Boris no local de Asheville, The Orange Peel, no domingo à noite, onde a banda tocou para uma casa lotada que consistia talvez nos únicos malucos que a cidade ainda tem.

Para intencionalmente deturpar aquele pôster de quarto de dormitório, você não precisa usar drogas para aproveitar um show da Boris. Boris é droga, e a banda de metal japonesa vai te destruir com a menor provocação. Eles não são apenas barulhentos, e não são apenas pesados. Eles são PESADOS, e seus shows são garra feroz física que oferece a gloriosa catarse de um sangramento, sem a bagunça. Eu usei protetores de ouvido durante o show por preocupação com a minha própria segurança. Em um determinado momento, tirei-os só para ver como era; parecia o equivalente auditivo de olhar diretamente para um eclipse solar.

Uma das coisas ao mesmo tempo cativantes e enfurecedoras sobre a Boris é o fato de que eles lançam músicas a uma taxa que os coloca em algum lugar entre Guided by Voices e Lil B. Eles são tão propensos a soar como Black Sabbath ou Motörhead quanto são a canalizar My Bloody Valentine ou J-Pop. Eles fizeram um álbum com os doom metallers Sunn O))), e frequentemente colaboram com o deus da punição auditiva Merzbow—o par recentemente lançou um Zaireeka-style disco que toca os dois discos ao mesmo tempo, que eu uma vez tentei ouvir tocando um disco no Spotify e o outro no iTunes. De qualquer forma, a Boris é uma banda de músicos psicóticos talentosos cuja ambição e brincadeira não podem ser contidas por gênero, estilo ou pensamento convencional. Gosto de pensar neles como Radiohead, mas para pessoas com gosto.

Eles estavam em Asheville na noite de domingo para tocar seu disco de 2005 Pink na íntegra. O disco foi primeiro distribuído nos EUA em 2006 pela Southern Lord, e muito recentemente foi relançado pela Sargent House com um álbum totalmente novo anexado, chamado Forbidden Songs. Está disponível em vinil, o que é importante, porque este site se chama Vinyl Me, Please. E deixe-me dizer, leitor, a Boris tocou a porra do Pink, além de várias outras músicas, todas as quais eu estava muito sobrecarregado para anotar no meu telefone ou até mesmo reconhecer. Tudo que veio de Pink soou esticado e cavernoso quando eles tocaram, como se a banda tivesse rasgado um buraco de verme no contínuo espaço-tempo e sugado todos nós para dentro dele.

Musicalmente, os três membros da Boris estão tão em sintonia que parece que eles compartilham o mesmo cérebro. Mas em termos de comportamento no palco, é quase como se eles estivessem em três bandas diferentes. A guitarrista Wata ficou quase completamente parada no palco, concentrada na tarefa de trabalhar com pedais de feedback enquanto também fazia sua Les Paul gritar como Slash e dobrando como Eddie Van Halen. O cabeludo baixista Takeshi Ohtani quase constantemente obscurecia seu rosto, fazendo-o parecer uma versão hella-metal do Primo It. Seu baixo tinha uma guitarra extra anexada a ele, que o Wikipedia acabou de me contar que é para que ele possa tocar guitarra em algumas músicas sem trocar de instrumento, mas acho que você e eu podemos concordar que o ponto principal de tocar um instrumento que é tanto uma guitarra quanto um baixo é que é muito legal.

O baterista Atsuo Mizuno, enquanto isso, parece convencido de que está no Poison, e quero dizer isso da forma mais cativante possível. Havia um sorriso maníaco estampado em seu rosto durante todo o set, e pelo menos uma vez por música, ele apontava dramaticamente um de seus baquetas para Valhalla. Havia um grande gong instalado atrás dele, e no meio do set ele simplesmente começou a tocar naquele troço enquanto Wata e Ohtani forneciam uma parede esmagadora de feedback. Durante os frequentes solos de Atsuo, ele batia nos tambores com tanta força que eu podia sentir meu peito vibrar. Comecei a me perguntar se alguma costela de alguém tinha saído de seu corpo em um show da Boris uma vez e que é isso que Atsuo bate em seu gong.

Mais tarde no show, ele levantou seu bastão de gong em direção à plateia, atingindo-o somente quando todos nós nos tornamos barulhentos o suficiente. Ele apontava e gritava para nós; nós gritávamos de volta para ele, então ele batia no gong como se fosse o inferno. Uma vez estive em um show onde Action Bronson jogou sacos de maconha e carnes cruas na multidão. Até que eu vi a coisa com Atsuo e o gong, eu estava certo de que essa era a coisa mais legal que já tinha visto em um show. Agora, não tenho tanta certeza.

Você conhece aquela sensação que você tem quando anda de jetski ou motocicleta ou o que for por um longo tempo, como seu corpo se acostuma a ser chicoteado pelo vento e balançado pelo movimento constante de tal forma que a cineticidade se torna seu novo normal, e então você simplesmente para? É mais ou menos assim que se sente quando a Boris está tocando, em comparação com como se sente uma vez que a Boris parou de tocar. A música deles é tão imersiva que parece se tornar parte de você, e é legal saber que uma sensação assim é tão fisicamente exaustiva que nem todo mundo a buscaria ativamente. E em uma cidade como Asheville, que a cada ano parece um pouco menos com a cidade que conheci ao crescer, foi um ótimo lembrete de que ainda há pessoas estranhas lá que apreciam coisas legais.