Deaf Forever III: As melhores críticas de metal de março

por Andy O'Connor

O que março não teve em quantidade — provavelmente este será o Deaf Forever mais curto até agora — compensou em pura loucura metálica avassaladora. Claro, teve o Slow Forever do Cobalt, um álbum monumental que provavelmente será a melhor coisa que eu — e você — ouviremos o ano todo. Estes não são Slow Forever — eu resenhei isso em outro lugar. Mas, todos eles ainda valem seu tempo. E não se preocupe, abril estará cheio como os corpos de posers que você vai aniquilar enquanto curte esses lançamentos.

Soon: Vol. 1 (Temple of Tortuous)

Oh irmão, uma banda de caras indie tentando fazer metal? Não superamos isso em meados dos anos 2000, quando Dead Child achou que seria divertido tocar Sword por um tempo? Eu entendo totalmente por que você ficaria entediado tocando rock indie, mas não traga sua falta de coração para o nosso metal. Soon, de Chapel Hill, é o novo projeto de metal de Stuart McLamb do The Love Language, mas eles realmente mandam bem, confie. Eles pegam muito do que já foi tendência no metal (e ainda é, de certa forma) — o boogie oculto de Witchcraft, o drone quente de Earth, o rock desértico de Kyuss — mas adicionam um ingrediente crucial: ganchos! Não que nenhuma de suas referências não tivesse inteligência pop — é só que poucos de seus seguidores tinham. “We Are on Your Side” deveria estar estourando no rádio, flutuando entre enormes paredes de riffs Sabbath e ternos psicofolk. Eles também podem fazer psic-Detroit, como evidenciado com “Glass Hours” e “Burning Wood”, e “Mauveine” é um refrão acústico inesperadamente encantador. Música para ouvir à noite, para amantes, solitários e todos que estão no meio. Vol. 1 é como o Ghost soaria se abandonassem o híbrido campy Kiss e Oyster Cult e colocassem toda a sua magia negra em escrever músicas sólidas.

Wormed: Krighsu (Season of Mist)

Death metal técnico é muitas vezes mais envolvente quando joga a rigidez da limpeza e a tentativa de acertar o máximo de “notas certas” pela janela em favor de uma ousada experimentação e esquisitice total. Na maioria das vezes, essa é a única maneira de ser audível. Os Madrilenos do Wormed são exemplo dessa filosofia, tocando tech-death hiperveloz que soa como se Suffocation lutasse pelo controle da nave espacial da arte do álbum Thresholds do Nocturnus. Há batidas guturais e voos instrumentais de fantasia, sim, mas eles são governados por uma loucura cósmica. Krighsu, apenas seu terceiro álbum completo, é ainda mais implacável e pirado do que seu debut de 2003 Planisphærium, um álbum que ainda estava à frente de seu tempo quando a maioria de seus pares — e ainda estão — se envolvendo em gore slams cafonas e/ou misóginas. Há ambient escuro trançado também, muito semelhante aos seus irmãos (e irmã) no black metal suíço Darkspace — “Eukaryotic Hex Swarm” é um grande exemplo, usando o synth subjacente como uma plataforma de lançamento para um trabalho de guitarra distorcido. “Zeroth-Energy Graviton” muta a sincopação martelante do Ministry em death metal alienígena do Wormed, familiar e irreconhecível ao mesmo tempo. Até mesmo um interlúdio como “578893308161” é preenchido com um trabalho de guitarra interessante, como se um guitarrista de free-jazz tivesse uma stack Mesa completa.

Castle Freak: Human Hive (Autoproduzido)

No lado mais selvagem do death metal, temos Castle Freak da Filadélfia. Eles estão por aí desde 2012, mas no ano passado, o guitarrista da Noisem, Sebastian Phillips, juntou-se a eles na bateria, e seu mais recente EP Human Hive se baseia no grindcore primitivo de Repulsion e no suor envelhecido de criptas do Autopsy. As guitarras chegam a um cruzamento interessante entre a obscuridade de Incantation e a crueza punk dos dias formativos do death metal. É subterrâneo, mas também meio divertido? Isso parece uma palavra suja, mas Castle Freak soa como se tivesse nascido para shows em casas fedorentas onde todos cheiram a cerveja ruim e maconha, mesmo que você seja o cara mais straight-edge. Como tal, eles são a banda ideal para fazer um cover de “Boneyard” do Impetigo, um artefato de quando o death metal tinha mais swing. O death metal muitas vezes não pode ser considerado massa — ainda assim, Castle Freak é massa pra caralho.

Sorcier Des Glaces: North (Obscure Abhorrence)

A banda de black metal mais fria do Canadá — e isso não é dito levianamente — Sorcier Des Glaces lançou seu último, North, no final do mês passado, pouco antes do inverno soltar suas garras e a primavera trazer hordas de portadores de pragas e feixes de luz corrosiva. (Ainda estou me recuperando do SXSW, caso você não tenha percebido.) Não importa onde você esteja, isso vai te mergulhar direto em temperaturas abaixo de zero. Há melodias geladas durante dias, retiradas de bandas como Dissection e Vinterland. Há até traços de Immortal em seu ponto mais majestoso — o guitarrista e vocalista Sébastien Robitaille sabe como transformar uma melodia em uma espiral frenética sem perder totalmente o controle. A bateria dupla de Luc Gaulin torna-se uma canção de ninar quando emparelhada com os riffs de Robitaille, fortalecendo a noção de que alguns dos melhores black metals se inclinam mais para “ambient com instrumentação de metal” do que ao metal propriamente dito. Sintetizadores gelados são totalmente 1997, mas são totalmente apropriados para a vibe mais invernal do que o próprio inverno aqui.