O novo álbum do Deerhunter avança diante da destruição

Embora eu tenha certeza de que gerações passadas e épocas tiveram seus momentos de fatalismo, aqueles momentos em que parecia que a existência iria simplesmente acabar, cara, certamente parece que estamos nos aproximando da fase final seja lá qual for essa era, certo? Não quero contribuir para o que com certeza é o seu constante medo existencial, mas parece que as crianças que eu tiver vão herdar um mundo vastamente diferente daquele em que eu nasci gritando, por razões políticas, ambientais, filosóficas, ecológicas e todas aquelas palavras grandes para assuntos que tornam a vida hoje uma grande chatice. É difícil continuar vivendo, tentando ganhar a vida usando sua autoexpressão quando pode ser que nem haja um mundo que valha a pena se expressar daqui a 20 anos, ou até cinco. Essa questão central está no coração do oitavo e superlativo álbum do Deerhunter, Why Hasn’t Everything Already Disappeared?, um semi-conceito sobre um mundo onde o câncer está “disposto em linhas,” e as pessoas não têm muitas opções além de fugir da monotonia de sua existência nas planícies.

O fato de o Deerhunter ter chegado a oito álbuns não era realmente a trajetória que você esperaria quando eles estouraram após o segundo álbum de 2007, Cryptograms. Suas tendências psicodélicas e de rock experimental pareciam combustíveis, como uma banda que voaria perto do sol por um tempo antes de desaparecer. Mas na década seguinte, eles silenciosamente se tornaram uma das bandas de indie rock mais consistentemente ótimas e constantemente em busca. Eles podem fazer rock de garagem sujo (o Monomania, de 2013), shoegaze brilhante (o Halcyon Digest, de 2010) e rock clássico suave (o Fading Frontier, de 2015). Em Why Hasn’t Everything Already Disappeared?, eles ficam pastorais, entregando um álbum que soa como grãos soprados pelo vento, como poeira flutuando de uma estrada lateral. (O videoclipe de “Death In Midsummer” é talvez a melhor combinação de localização e música que você verá neste trimestre). As guitarras são mínimas e usadas para máximo impacto, enquanto o cravo e o piano assumem o centro do palco, o que significa que este álbum é provavelmente o mais delicado do Deerhunter até hoje. Pode também ser o melhor deles.

Why Hasn't começa com sua música mais expansiva e ampla, “Death in Midsummer,” que anuncia o tema musical principal do álbum: figuras cintilantes e assombrosas de cravo. “Death in Midsummer” constrói e constrói e constrói até que finalmente cai em um solo de guitarra crocante, o primeiro momento em que os fãs de Fading Frontier vão se sentar e perceber que o Deerhunter está aqui para tocar. A partir daí, há um pop provincial à la Kinks (“No One’s Sleeping”), peças grandiosas (“Elemental” e “Futurism”) e talvez a música mais funk diretamente do repertório do Deerhunter, “Plains,” que tem uma linha de baixo saltitante e adaptável e uma batida de bateria estilo Tom Tom Club. Liricamente, Cox está pintando retratos vívidos de uma realidade distópica, que quanto mais você mergulha, mais percebe que não é de um álbum conceitual, mas da própria realidade.

Why Hasn't não termina com respostas, seja a do título ou outra qualquer. Sua mensagem está na existência. Mesmo que tudo realmente vá desaparecer, se forem nos obrigar a fugir para as colinas ou para as máquinas, ou se a vida começar a se parecer com ficção científica distópica, você ainda precisa continuar criando e tentando fazer sentido de tudo isso.