Toda semana, nós te contamos sobre um álbum com o qual achamos que você precisa passar um tempo. O álbum desta semana é Ride Me Back Home, o novo álbum de Willie Nelson.
Pelo terceiro ano consecutivo, Willie Nelson, ícone americano de 86 anos, o maior compositor de todos os tempos, lançou mais um álbum de reflexões sobre o envelhecimento, sendo o passar do tempo a única constante que todos podemos observar, e como ver a linha de chegada se aproximando faz você considerar como passou a corrida. Mas onde o álbum de 2017 God’s Problem Child era repleto de músicas com a mensagem “vivi intensamente, mas ainda estou aqui, droga”, e o álbum de 2018 Last Man Standing tratava da realidade silenciosa de que todos que você conhece estão mortos, e como cada dia subsequente é uma bênção, Ride Me Back Home é mais suave e reflexivo, tão abatido quanto os cavalos da faixa-título. Um retrocesso ao seu trabalho dos anos 60, feito para ser tocado na frente de multidões dançando lentamente nas sextas-feiras do Texas, Ride Me Back Home é um triunfo pungente e balançante do final da carreira.
Se os últimos anos da carreira de gravações de Willie têm uma declaração de missão, pode muito bem ser “Uma Música a Mais Para Escrever”, uma canção co-escrita com o colaborador de longa data Buddy Cannon, onde Nelson diz que ainda tem pontes a queimar, coisas a aprender e colinas a escalar em sua mente. As outras duas novas músicas do álbum — “Come On Time” e “Ride Me Back Home” — abordam a mortalidade de extremos opostos; a primeira, em frustração com os desafios que a vida joga com o tempo, e a última em uma resignação digna ao saber como você quer que tudo termine. Assim como em seus últimos dois LPs, Willie trata a mortalidade não como algo a temer, ou algo para ficar triste; é apenas o último truque que a vida tem para lhe jogar, então é melhor você aproveitar e compor algumas músicas sobre isso.
O restante do álbum é preenchido com colaborações mais antigas com Cannon, uma nova versão escolha de uma música de 1972, tragicamente subestimada The Words Don’t Fit The Picture (“Stay Away From Lonely Places”), e versões de músicas de Billy Joel, Mac Davis e Guy Clark. Nelson e seus filhos Micah e Lukas (e a banda de Lukas, Promise of the Real) se divertem fazendo um canto em volta da fogueira com “It’s Hard To Be Humble” de Davis, e Nelson se entrega à atmosfera Vegas de “Just The Way You Are” de Joel. Mas a melhor versão aqui é de “Immigrant Eyes” de Clark, uma música que em sua seleção se conecta de forma oblíqua às horríveis realidades que nosso país está impondo aos imigrantes na fronteira com o estado natal de Willie. O álbum fecha com uma versão de “Maybe I Should Have Been Listening” de Gene Watson, uma música que em sua versão original fala sobre o fechamento de um relacionamento, mas que adquire uma profunda poesia quando Nelson a canta.
Com Ride Me Back Home, Nelson completou uma trilogia de álbuns sobre a única coisa que todos temos em comum: a realidade de nossa própria mortalidade. Willie tem sido o melhor cronista da experiência humana desde que havia um Kennedy na Casa Branca, e esses três álbuns parecem mapas que devemos seguir, assim como as músicas encantadoras sobre amores perdidos, divórcio, beber demais e deixar ir. Willie fez isso, então, esperançosamente, quando você estiver passando por isso, você estará preparado.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.