Hate & Merda é uma dupla eletrizante e enigmática de Florença, Itália, conhecida por sua mistura agressiva de barulho e intensidade. Eles se descrevem como uma "dupla pesada sem rosto e sem nome" que prospera em temas sombrios de raiva e niilismo. Composta por instrumentos dinâmicos e gritos intensos, Hate & Merda conquistou um nicho único na cena da música pesada. Sua música, que desafia gêneros tradicionais, muitas vezes ressoa com os fãs devido à sua energia crua e peso emocional, ecoando os medos e frustrações do mundo moderno.
Desde sua formação em 2013, Hate & Merda tem causado impacto na cena underground, realizando performances incessantes e quebrando barreiras com sons inovadores. Seu compromisso com a cultura do vinil é evidente, pois abraçaram esse formato não apenas como um meio, mas como uma maneira de alcançar colecionadores dedicados que apreciam a experiência tátil e a fidelidade da música analógica. Esta jornada não é apenas sobre barulho; é sobre criar uma experiência imersiva que reflete seu questionamento da realidade e da existência.
Nascidos e criados na culturalmente rica cidade de Florença, os membros de Hate & Merda têm antecedentes que estão profundamente entrelaçados com o patrimônio artístico da cidade. Embora pouco seja conhecido publicamente sobre suas identidades pessoais, a influência artística da arte e história de Florença pesa fortemente sobre seu som. Crescendo, os membros encontraram consolo nos sons intensos da música underground, escapando do ordinário através da lente de experiências cinematográficas intensas. Esses anos formativos foram preenchidos com álbuns de punk e metal, preparando o terreno para sua futura paixão por capturar emoções cruas através da música.
Desde jovens, eles se inclinaram para músicas que desafiam normas, levando-os a explorar uma variedade de instrumentos e sons. Na adolescência, se imergiram em performances ao vivo, descobrindo um fervoroso amor pelo meio do vinil, que os conectava à autenticidade áspera do passado da música—um paralelo perfeito para sua própria voz artística.
O som de Hate & Merda é um coquetel explosivo de influências, principalmente extraídas dos reinos do punk, metal e noise rock. Eles citaram figuras influentes em seu desenvolvimento artístico que incorporam energia crua e honestidade, extraindo inspiração de artistas cujo trabalho confronta normas e expectativas sociais. Bandas conhecidas por suas performances caóticas e temas mais sombrios, como Neurosis e Swans, podem ser ouvidas ecoando nas composições de Hate & Merda.
Essa influência se estende à sua apreciação por álbuns icônicos de vinil, com particular admiração por edições raras que encapsulam a essência de intensidade e resistência. Esses discos se tornaram a base de suas estruturas criativas, incentivando-os a criar músicas que ressoam com a fúria coletiva e as meditações existenciais de seus ouvintes.
A entrada de Hate & Merda na indústria da música foi marcada por uma feroz determinação de compartilhar sua visão artística com o mundo. O que começou como uma colaboração musical em um pequeno espaço de ensaio logo se transformou em poderosas performances ao vivo, transformando casas locais em arenas de energia caótica. A intensidade de seus primeiros shows, frequentemente caracterizados por um volume esmagador e emoção crua, começou a atrair atenção.
As primeiras gravações da dupla, incluindo suas demos lançadas de forma independente, foram abraçadas por pequenas gravadoras que reconheceram seu potencial. No entanto, produzir sua música em vinil apresentava desafios que apenas alimentaram seu fogo criativo. A natureza tátil do vinil tornou-se essencial para capturar o espírito de seu som, com cada lançamento tratado como um evento especial para fãs e colecionadores. O primeiro grande avanço aconteceu quando assinaram com uma gravadora underground proeminente, permitindo-lhes mostrar sua arte a um público mais amplo.
O ponto de virada significativo para Hate & Merda ocorreu com o lançamento de seu álbum L'Anno Dell'Odio em 15 de novembro de 2014. Este disco marcou um momento crítico em suas carreiras, pois sua poderosa coleção de faixas demonstrou sua abordagem distinta à música pesada. A versão em vinil deste álbum se destacou não apenas por seu som cru, mas também pela embalagem única que atraiu colecionadores de vinil, resultando em alta demanda entre os fãs.
À medida que ganhavam tração, Hate & Merda começou a acumular prêmios de prestígio, assegurando indicações a reconhecimentos dentro da comunidade da música pesada e recebendo consistentemente aclamação da crítica. Sua crescente popularidade lhes permitiu se apresentar em festivais e locais maiores, onde cativaram públicos com suas performances ao vivo caóticas, solidificando ainda mais seu status como uma força a ser reconhecida na cena da música underground.
As vidas pessoais de Hate & Merda sem dúvida influenciaram sua expressão artística, pois a dupla muitas vezes canaliza suas lutas e experiências em sua música. Encontros com questões sociais, relacionamentos e desafios pessoais são refletidos em suas letras, encapsulando uma ética de sobrevivência em meio ao caos. Temas de dread existencial e desilusão surgem em seu trabalho, criando uma conexão poderosa entre suas experiências pessoais e a paisagem emocional de sua música.
Além disso, as influências tributárias de seu envolvimento em movimentos sociais e políticos informam sua narrativa artística, enquanto sua filosofia os conecta a fãs que buscam autenticidade e força através da música. Esse sentido compartilhado de propósito é sentido profundamente, ressoando com ouvintes que apreciam o cuidado e a empatia incorporados em seu trabalho.
Desde 2024, Hate & Merda continua a desafiar as convenções musicais com sua criatividade implacável e exploração de novos sons. A dupla está atualmente trabalhando em material novo, prometendo entregar lançamentos mais inovadores que rompem fronteiras. O reconhecimento na indústria não diminuiu, pois continuam a receber prêmios e honrarias por suas contribuições à música pesada.
O impacto que Hate & Merda teve em uma nova geração de artistas é inegável, já que sua energia crua e autenticidade inspiram outros a abraçar a ética underground. À medida que a cultura do vinil continua a prosperar, seu compromisso em lançar sua música em vinil garante que eles permaneçam uma parte relevante desta comunidade vibrante, celebrados por colecionadores e entusiastas. Seu legado, construído sobre música intensa e apresentações passionais, é um que solidifica sua posição na história da música, prometendo que sua influência ecoará por muitos anos.
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