VMP Rising: Blvck Svm

Blvck Svm ma szczególne uczucia wobec karaibskiego jedzenia. Chociaż jego rodzina nie pochodzi z wysp, dorastał na przedmieściach Pembroke Pines na Florydzie, gdzie wielu jego przyjaciół było pierwszym pokoleniem Amerykanów, a dostęp do kuchni ich rodzin rozpieścił go na całe życie. Gdy pytam, czy w Chicago, gdzie obecnie mieszka, są jakieś dobre jamajskie lokale, prychnie. „Wolę nauczyć się robić ogon wołowy w domu” – mówi. Dziś bierzemy jedzenie na wynos z Red Brick Café w Bed-Stuy, Brooklyn, i gdy siedzimy w pobliskim parku z naszym łupem — curry z kurczaka dla mnie, rybne placki dla niego — delikatny uśmiech wyłaniający się spod kaptura jego kurtki North Face podczas jedzenia sugeruje entuzjastyczną recenzję.

Ben Glover przenosi podobną wrażliwość i smak na spokojną muzykę rapową, którą tworzy pod pseudonimem Blvck Svm. Z odważnym uchem do bitów, Glover szeroko zacieśnia sieć od mocnych, podbudowanych 808 slapów do pięknych pętli opartych na samplach. Ale każde brzmienie traktuje z tą samą dostawą: cichy chrypki głos, inspirowany jednym z jego ulubionych raperów, Valee — abstrakcyjny styl, który wynagradza pilne słuchanie. W jego świecie silniki samochodowe działają jak „poszukiwacze adrenaliny” w małych miasta hiszpańskich, a bóle głowy powodują, że szwy jego czaszki pękają jak przepełniona torba Goyard.

„Istnieje świat doświadczeń do rapowania,” mówi mi, etos, który Glover przyjął jako fan raperów takich jak Lil Wayne i MF DOOM. „DOOM rapował o czymkolwiek chciał, ale na tak wysokim poziomie, że można było się w tym zanurzyć, nawet jeśli nie miało się pojęcia, o czym mówi,” mówi. „Myślę, że w tej abstrakcyjności tkwi siła.” Glover po raz pierwszy praktykował to podejście jako główny na studiach porównawczych rasowych i etnicznych na Uniwersytecie w Chicago, gdzie w ciągu pierwszych kilku miesięcy freestyle'ował do beat Nicki Minaj „Only” na wieczorze open-mic. Wkrótce Glover stał się stałym bywalcem szkolnego studia nagrań w piwnicy centrum sztuk, gdzie nagrywał utwory, w tym ten, który stał się jego przełomowym singlem w 2020 roku „bleach,” z skocznymi bębnami zderzającymi się z winietami bezsennych nocy i szkielety ozdobione biżuterią. Piosenka szybko się rozprzestrzeniła, zdobywając pół miliona streamów do końca roku. Obecnie ma nieco poniżej 16 milionów.

Aby ten błysk szczęścia nie poszedł na marne, Glover zaczął obsesyjnie nagrywać w miejscu swojego przyjaciela i inżyniera Caleba Hilla, gdzie mieszkał na początku lockdownu COVID. Reflektuje nad tym okresem przeglądania i przeszukiwania YouTube jako czas „niskiej kontroli jakości,” gdzie jego dwutygodniowy harmonogram wypustów stworzył proces przypominający „taśmociąg.” Ale to również doprowadziło go do kalifornijskiego producenta Pilotkid. Połączyli się przez YouTube, zanim Pilotkid wydzierżawił mu dwa bity między 2020 a 2021 rokiem. Po drugim bicie, który przekształcił się w „hyogo,” wyróżniający się z jego pełnometrażowego debiutu z 2022 roku mangalica mink, zgromadził miliony kolejnych streamów z miejsca na playliście Mellow Bars. Duo wiedziało, że nadszedł czas, aby połączyć siły dla pełnego projektu.

Glover poleciał do Kalifornii, aby spotkać się z Pilotkidem i nagrali „uderzającą” porcję 10 piosenek w ciągu dwóch tygodni, z których siedem stało się EP jetsvm. Bity Pilotkida łączą falistość hyphy z Bay Area z subtelną gracją loopów, co dobrze komponuje się z przemyślanymi rymami Glovera. Tak, jego teksty są wypełnione odniesieniami do rzeczy materialnych, ale dumny jest z twórczego podejścia do nich. Ich miejsce w jego historiach, w połączeniu z martwą dostawą, tworzy fascynujący dystans i zestawienie. Gdy zaczyna utwór jak „cueto” linią „Mogę przełamać tamą tymi diamentami,” albo rymuje o felgach przeszczepionych na samochody z żółtaczką w „pradaponcho,” chce, abyś zastanowił się, czy przedmiot materialny, czy też niematerialny punkt odniesienia jest głównym tematem. Jako ktoś, kto dwa lata temu zaplanował budżet na biały chleb w Aldim, Glover nie interesuje się pustymi przechwałkami.

„Nie próbuję przekonywać ludzi do kupowania Margieli,” mówi ze śmiechem, odnosząc się do Maison Margiela, awangardowego francuskiego domu mody. „Raperzy chwalą się dla samego chwalenia się cały czas, ale to nie jest to, co robię i nie tak chcę, aby była postrzegana moja praca.” Na jetsvm szczególnie interesuje się demistyfikacją naszych relacji z przesadnym nadmiarem. Ta intencja wychodzi na wierzch na początku „bassethound,” gdy rymuje o jedzeniu chilijskiego okonia morskiego z chrupiącą skórą jak „zawieszka na sznurku,” ustalając zdradę na jego końcu: „łuszczący się jak chłopaki zmieniający się.” Za słowami Glovera, zamglona elektryczna gitara i delikatne talerze bębnów tworzą krążący, lepa do muzyki.

jetsvm rozwija się na tej częstotliwości: wspaniałe wibracje podcięte rymami mającymi na celu prowokowanie głębszego spojrzenia na naturę kapitalizmu. Choć ta estetyka mogła mu przynieść trochę pieniędzy i uznania, nie stracił z oczu swoich celów. „Istnieje nieskończona ilość rzeczy, które mogę zrobić, by moja muzyka brzmiała inaczej niż teraz, zachowując istotę tego, co mną jest,” mówi. „Posiadanie tego przekonania, by stać dziesięć palców mocno na tym, co czuję w muzyce i w życiu i jak to się przecina z moją muzyką, jest ważniejsze niż cokolwiek innego.”