W grudniu 2016 roku, gdy VMP Rising — nasza seria, w której współpracujemy z nowymi artystami, aby nagrać ich muzykę na winyl — był w początkowej fazie, wydaliśmy trzeci EP Mojżesza Sumnego Lamentations na złotym winylu i sprzedaliśmy go za 17 dolarów. Zaledwie 10 miesięcy później, w październiku 2017 roku, debiutancki album Sumnego Aromanticism został naszym Zasadniczym Albumem Miesiąca, a ten sam EP obecnie sprzedaje się na Discogsie za ponad trzy razy tyle, co go sprzedaliśmy. W tym czasie Sumney zdobył popularność jako jeden z najgorętszych wschodzących artystów tamtego okresu.
Do tej pory mieliśmy 24 Rising artystów — od naszego pierwszego (rapera Trapo z Madison w Wisconsin) do naszego najnowszego (szwedzkiej piosenkarki/autorki tekstów/producentki Becky and the Birds) — nasza starsza A&R oraz kierownik programu Rising, Alex Berenson, zawsze miała to z tyłu głowy, gdy szukała, kogo zaprosić: „Jeśli wydają debiutancki album, czy sądzę, że to byłby album, w który chcielibyśmy w pełni zainwestować?” Sumney był pierwszy i prawdopodobnie nie będzie ostatnim.
Program narodził się organicznie, niemal przypadkowo, z tego samego silnika, który napędza wszystkie elementy Vinyl Me, Please: dzielenie się muzyką, którą kochamy. Po tym, jak wytłoczyliśmy kilka mniej znanych, wschodzących artystów na winyl — po prostu z własnej chęci posiadania muzyki, którą kochaliśmy, ale której nie mogliśmy zdobyć w formie fizycznej gdzie indziej — Berenson dostrzegł szansę na dopracowanie istniejącej podstawy i przekształcenie jej w program w odcinkach. Dwa lata później, wciąż wytłaczamy artystów, którzy są równie bardzo „na czasie”, jak i wskazują, dokąd zmierza muzyka. Aby ich znaleźć, Berenson codziennie słucha niesamowitej ilości muzyki.
“Staram się szukać rzeczy, których wcześniej nie słyszałem. Mogą być inspirowane innymi rzeczami — oczywiście każda muzyka jest — ale kiedy słyszysz coś i ma to ten dodatkowy, wyjątkowy element — może to być chwyt, może użycie konkretnego instrumentu, może to być po prostu ogólny klimat muzyki — kiedy słuchasz tyle muzyki, co ja i wielu naszych członków, po prostu wiesz,” mówi. “Odczuwa się to instynktownie, jakby to było coś wyjątkowego i ważnego, co naprawdę ma potencjał.”
Choć może na pierwszy rzut oka nie jest to oczywiste, biorąc pod uwagę ryzyko, jakie wiąże się z inwestowaniem w fizyczne wydanie mniej znanego artysty, szybko stało się jasne, że Vinyl Me, Please to idealna platforma do wspierania wschodzących artystów. Nasza duża publiczność oraz możliwość prowadzenia treści i wywiadów z artystami, aby zaznajomić słuchaczy i zakontekstualizować ich pracę, to atuty, które mogą być niedostępne lub trudne do uzyskania dla młodszych i wschodzących artystów. I stało się dla nas jasne, że wartość wcześniejszej twórczości artysty — nawet jeśli mogą nie mieć zasobów, które mogą się pojawić później w ich karierze — nie powinna być niedoceniana.
“Bardzo łatwo jest, by pierwsze dzieło artysty, pierwsze EP, pierwszy debiutancki album, po prostu przeszło niezauważone. To się wydarzyło, naprawdę chcą przejść dalej, chcą robić większe rzeczy, chcą się rozwijać,” powiedziała Berenson. “Ale w ogóle to jedno z najbardziej surowych dzieł artysty, czasami ich najlepsza twórczość, a nigdy nie zostaje upamiętniona. Więc kiedy zamieniasz to w dobrą fizyczną, kiedy to coś, co możesz trzymać, kiedy to coś, co możesz mieć potencjalnie na zawsze, nadaje temu projektowi trochę więcej ciężaru. Naprawdę pokazuje swoją ważność, w sposób, który wiem, że wytwórnie nie dostrzegają wielu znaczenia w wydawaniu własnych pieniędzy na dobrą fizyczną dla swoich wschodzących artystów, ponieważ to loteria.”
Świętując sukces ostatnich dwóch lat, Berenson jest podekscytowana tym, co przyszłość naszego programu Wschodzących przyniesie. Powiedziała, że chętnie zobaczy kolejną wschodzącą artystkę, taką jak Sumney, która w końcu mogłaby stać się naszym Essentials lub Rap & Hip Hop Plyta Miesiąca. Z niecierpliwością czeka również na nowe sposoby oferowania artystom wsparcia i zasobów, na które zasługują, takich jak czas w studiu czy możliwość współpracy z innymi wschodzącymi artystami.
“Na naszym pokazie na SXSW — i tu narodził się pomysł współpracy, szczerze mówiąc — byłem w tłumie i oglądałem Ness Nite z Suzi Wu, i [Suzi] była zakochana w muzyce. Tańczyła, a my rozmawialiśmy o tym, mówiła: 'Ona jest tak zajebista,'” powiedziała Berenson. “A potem jestem w tłumie i oglądam Suzi Wu, a Ness Nite szaleje z powodu muzyki. Obserwając tę wzajemną fascynację, nie tylko między dwiema wschodzącymi artystkami, ale dwiema wschodzącymi artystkami, które robią bardzo różną muzykę, ale jest to w pewnym sensie związane, to było naprawdę wyjątkowe dla mnie i dało mi wiele pomysłów na to, co moglibyśmy zrobić, łącząc niektóre z tych artystów, pozwalając im się poznać i obserwując, co z tego wyniknie.”
Aby przeczytać archiwum naszych wywiadów VMP Rising, przejdź tutaj. Aby kupić tytuły VMP Rising, które są jeszcze dostępne, przejdź tutaj.
Amileah Sutliff jest pisarką, redaktorką i kreatywnym producentem z siedzibą w Nowym Jorku oraz redaktorką książki The Best Record Stores in the United States.
Wyjątkowe 15% zniżki dla nauczycieli, studentów, członków wojska, profesjonalistów zdrowia oraz ratowników - Zweryfikuj się!